关杜平，男，1987年生于甘肃武山。现为甘肃画院青年画院画家，甘肃省美术家协会会员；甘肃省书法家协会会员；北京城市学院外聘教师，李可染画院青年画院画家，武山县政协九届、十届委员。师承李小可、康金成，范扬、范治斌先生。

曾就读于中国国家画院范扬工作室；北京画院李小可工作室；清华美院。

2021年作品井冈山被北京市人民政府天安门城楼收藏。

关杜平的作品从宋元入手，特别是接近南宋咫尺千里的那种处理手法，画的古松、近山远水画的非常深入，而且保存了一种临近悠远的意境，在当代纷繁的世界里，小关能这样静下心来认认真真的研习传统，扎扎实实的锤炼笔墨，又能注重生活的蒙养，静心创作，我觉得是难能可贵的。

——国家画院国画院副院长范扬

山水画发展到现在，已经是很成熟的画种了，怎么去继承和发展是值得我们每一位山水画家思考的问题。关杜平所作山水画，传统笔墨功底不错，可以看出他对传统山水的内涵和研究是下过大功夫的。

——国家画院名誉院长龙瑞

我和关杜平素未谋面，是他的绘画作品吸引了我对他的关注。因为他的作品，没有现在很多年轻画家普遍存在的，想急于成名的浮躁心态，他能静下心来，认真踏实地画好每一幅画。甚至于每一笔，每一根线条都是全神贯注地画出来的，这显示了他对艺术的认真踏实和严肃的态度。用年轻有为，勤奋好学来评论他，我觉得是很确切的。小青绿山水画是比较费时间的一类画种，他竟然画了很多，并且经常不断有新的作品展现出来。人常说“天才出于勤奋”，我认为勤奋源于爱好。由于爱好，他就能愉快的，不断地探索研究，勤奋学习，笔耕不辍。杜平能这样全身心投入到自己喜爱的事业中，必然日后会在专业上不断取得新的成绩，日积月累，必成大器。

杜平的画，既有深厚的传统笔墨功底，又有自己鲜明的艺术特个性。他不被习俗所染，能坚持走自己选择的道路——维护传统，使传统发扬光大。他的作品，都蕴含着他对祖国秀丽山河的热爱和向往，他笔下的重峦叠嶂，云烟霭雾，表达出来的是一种诗情画意和神韵的冲动，既有着宋人的率真，也有着元人的简洁写意精神。

在当今画坛上，曾经有人认为中国画就要“行将就木”，“穷途末路”了，其实这是不了解民族艺术语言特性的误解。因为民族艺术语言是与民族同生共存和同步发展变化的，她永远在路上。她的符号性和社会性是不以任何个人的意志为转移的。

“五、四”运动前后，不少爱国学人也发出过类似的看法。他们从忧国忧民的角度出发，认为中国画“衰敝极矣”……但历史事实告诉我们，一百年来，中国画不但没有衰敝灭亡，反而更加生气蓬勃，并且还产生了像黄宾虹、齐白石和潘天寿，李可染以及石鲁等等许多中国画大师，把中国画引领到了一个更新的高度。

这一历史事实说明，继承传统，使传统笔墨发扬光大不但是正确的，而且是唯一的必经之路。因为中国画和京剧脸谱等等的中华民族艺术语言，他们的符号性和社会性是有自己的发展变化规律的，不是那一个人可以随意改变的。

从这一角度出发看问题，我们就能清楚地认识到说中国画“行将就木”和说自己在“致力于中国画的现代化”的观点是不正确的，否则，任何人就都可以把自己随意地涂抹，说成是对京剧脸谱的创新和致力于京剧的现代化了，中国画也不例外。也从这一角度出发看问题，我认为关杜平选择的从艺之路无疑是非常正确和大有前途的，我希望和祝他在从艺的道路上取得最大成功。

——西北师范大学教授陈则恕