朱永成，1962 年出生于广州，1984 年广州美术学院国画系本科毕业，1987 年广州美术学院国画系硕士研究生毕业，1990 年赴澳大利亚留学，在南昆士兰大学攻读现代艺术，1994 年回国任教于广州美术学院，副教授。广东省美术家协会会员，澳洲中国美术家协会副主席，广州国画协会会长，西关画院院长，荔湾政协书画院院长，广州梅社书画院副院长。

代表作品有《春潮》、《红五月》、《丹青岁月》。

出版作品有《朱永成山水画谱》、《朱永成作品集》、《朱永成山水画集》。

朱永成作品欣赏

                              李耀豪  / 艺术评论家

      欣尝朱永成的山水画，就像品尝香浓的咖啡似的，越看越耐人寻味，滴滴香浓，“意”犹未尽……

      诸君，只要你在其画前稍驻足，瞬间便会为之吸引，你肆虐的思绪顷刻突破时空的维度：俨然一阵阵海风缓缓吹来，人不由自主的仿佛置身于澳州的邦迪海滩之中……

      远观其势，近取笔墨，细细品来，其线条笔墨之中，蕴含著书法的藏锋、露锋、侧锋、偏锋、中锋诸元素。别的不说，就算是简单的一笔，却无处不在变化之中，尽显抑、扬、顿、挫之动感；线条流畅，一气呵成；用笔峻秀，一笔一笔小心经营，连成一个整体。流露出随性见心的愉悦与畅快，颇有韵律感。而呈现给观者的尽是胸有成竹之自信。

       因此，读来赏心悦目，饶有情趣！凭着他与生俱来的善于观察、阅读、思考，以及天资禀赋其对物象的把握掌控，在对其形态客观的真实空间里的理解；对物象的把握在他内心仿佛是了然于胸。

       笔墨 , 是使中国画达“意”的最有效的载体，笔墨境界的高低决定了画意的高低。在绘画实践中，虽然笔墨的训练和熏陶十分艰苦，却孜孜不倦。心领神会的作者对墨与颜色的柔合却之不恭：先令宣纸略湿，然后勾线，让线自然暮化，往往在趁运笔、勾线的还未干透的时候，迅速着色，令色墨与墨互相缓慢透达至和谐的统一。

 通过笔墨浓淡、干湿变化；色彩冷、暖的对比。以至其表现的森林气韵生动、穿透力强；山野层峦叠嶂、气象万千。尤以颇难撑握的茂密松树、榕树、森林为甚。“化墨为我”作者凭着对艺术的审美系统、思想系统和画面造型能力的充分理解；传统笔墨的领悟以及对西画透视、明暗朝向微妙关系的认知。这也是继岭南大师黎雄才、陈金章老师之后（榕树、松树）的佼佼者。无独有偶，在经历以三十年资源、能源高度透支以及付出极度污染为代价的今天。以“绿色环保”为灵魂思想，透过山水画表现大自然的生生不息，讴歌了无惧风吹雨打的不屈不挠的顽强生命张力。甚至通过松树枝干的细腻刻画，流露出为人处世，委曲求全的人生哲理之感慨。

      合理的画面视角冲击力；润厚、丰富之笔墨以及其独特的审美观，在经历差异化后，更彰显了其既内敛又不失张扬之个性；洋溢着对美好生活的无限憧憬和向往！

       “意”在国画的审美中是灵魂。画“山水画”无疑是用造型语言来表达自己对大自然的感受；对一种生活态度；对一种存在的思考。他始终以“山水画”来表现中国开放改革中成长起来的一代人。他们的精神气质，其充满传奇与拯救的奋斗、独特而曲折的历史环境。如何通过“山水画”这样一个载体，表现曾经浸泡着青春印记的“意象”得以高瞻远瞩、叩问抒怀。想必，此乃作者的心志，也是时代赋于艺术创作者之历史使命！

      馥郁醇厚的咖啡夹杂着浓浓的苦涩余香，再次超越时空的记忆，硬把我们的思绪带了回来。然而，可居可

游的山水画情结，却挥之不去，依然点滴在心头……

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