▲　涂杰新

▲　涂杰新作品 ：《资江行旅》　　33cm×66cm

纯雅空明，超逸风神

——读画家涂杰新的花鸟、山水画作

■　记者　赵艺瑶

中国水墨画是极具张力而又随性灵动的美学语言。千百年来，人们不断在丹青翰墨里沉潜深入地探索，逐渐演化出独特深厚的文脉传承，并构建出富含笔情墨趣的意境品格。它重视传统，讲求遵循水墨艺术的“妙语”规律，但在理性的思考中，又需夺天地万物之灵韵，“出新意于法度之中”，融入感性体悟，从而给观者传递出超越画面本身的精神意蕴和文化理想。画家涂杰新便是在这样辩证统一的画理体系中，汲古今百家之长，融会贯通，兢兢业业地锤炼笔墨，深研艺道。他主攻写意花鸟，又兼顾山水写生，多年来寄情丹青，笔耕不缀，花鸟画作朴雅高洁，空灵疏淡；山水面貌烟水淋漓，静穆旷达。他以娴熟的笔墨功力，直面山水丘壑和田园风光，自如畅达的运笔，追求高古秀逸的人文气象，尤为推崇“仁者乐山,智者乐水”的审美观念，笔下鲜活的物象，是他将自然生命与自我情感沉淀后的舒美表达。

涂杰新出生于物华天宝、人杰地灵的湖南，幼承家学，深受叔叔笔墨造诣的浸染，对丹青萌生出浓厚的兴趣。从小便习练各种书体、白描线条等，对花鸟、山水、人物无所不摹，先后毕业于中央美术学院美术史系、清华大学美术学院中国书画篆刻艺术高研班，在专业的艺术殿堂里，他潜心探索，辛勤创作，得诸多名师画家的指导，渐修顿悟，不仅系统梳理了中国传统绘画的源流和发展历程，而且极大提升了篆刻、诗词等多方面传统文化素养。

▲　涂杰新作品 ：《潇湘山水》　　50cm×50cm

为了在艺术上有所突破，涂杰新转益多师，怀着真挚虔诚之心，一路披荆斩棘，曾被著名画家杜月涛教授讲授的书画哲思所吸引，他历经多番周折，拜师于杜先生门下，二十余年来，跟随老师走遍名川大山，奔赴海内外采风写生，以“师法造化”、“搜尽奇峰打草稿”的求索精神，醉心于花鸟、山水的诗意创作。他以思辨的维度观察自然，不断探寻宇宙万物宏阔的气象，走的是一条相对传统的实践路径，在学习中其笔墨技法和审美意蕴逐渐臻于上乘。

涂杰新早年上追宋元，精研古法，他每日观摩古人经典画迹，反复临习诸贤清新隽永的花鸟妙品，承袭范宽、李唐、夏圭、黄公望、倪瓒等名家山水遗风，以疏放的写意手法，在物象“似与不似”之间，把握笔墨的情趣所在。创作时涂杰新常常以书入画，追求“骨法用笔”的健峭之气，他认为画家要以“写”为本，以“气”取胜，以“意”达性，画面中跌宕游走的线描、浓淡相宜的墨韵，华滋厚重的设色，还有疏密有致的构图等，均是他扎根传统、迁想妙得，澄怀悟道出来的语境。他取法有度，用干净利落的笔触，“度物象而取其真”，看似行笔草草，实则精谨入微，醇厚凝练的墨色，将其流淌的幽逸情感，酣畅淋漓地挥洒出来，所创作的画作拙朴灵动，清寒旷远，超凡脱俗，给人以神游自然的美感享受。

涂杰新的花鸟面貌具有拙、雅、清、纯、妍的艺术特点。他精于形象提炼，取材广泛，常常将荷花、牡丹、梅花、长春花等日常熟悉的传统花卉，赋予纸面，并立足传统，以形写神，老辣苍劲的笔墨语言，在皴擦点染之间，张弛有度地营造出热烈奔放、勃发生动的自然品格。作品《乐》是他在西双版纳写生时，所创作的一幅写意花鸟画作。涂杰新深入观察动植物的生长习性和生存状态，大胆落墨、用色，刚柔相济、劲秀洒脱的笔法，将睡莲翩跹于碧水上的婷美情态，巧妙灵活地勾勒出来，绯红的花苞由近及远，灿然绽放，片片莲叶形影淡而不薄，润而不枯，挺而不拘，柔而不腻，聚而不散，整而不碎，遗世而独立，虚实相生的笔墨，将盛夏之莲高洁出尘的气节，以起承转合的韵律无声表露出来，扣人心弦。

▲　涂杰新作品 ：《花团锦簇》　　33cm×66cm

涂杰新亦擅山水，长期浸濡水墨丹青的深厚功力，让他笔下的林川之景极富高古气韵之美，创作时他讲究中锋、侧锋、藏锋、露锋等法度妙趣，笔笔精准独到，起止得宜。近些年来，他长期游走于泉林山壑之间，自然造化的灵气，给予了他浩然宏阔的遐想空间，他推崇“独在古意新境，妙在北势南韵”的风神，常常以沉凝疏简的墨色，在宣纸上挥洒南北派截然不同的山水气象，以写意小品为例，看似不经意的写型元素，实则经过参差有序的严谨布局，画面中的叠嶂山川、沟岭阡陌、汀草溪流、鸣湍叠濑、烟岚云岫、茂林屋舍等景色，均是他以奇崛隽朗的笔墨，层层渲染后，形成的清幽高逸的画作。他观取山水之气，以独特的审美特质，在写生实践中造景布势，直抒胸臆，纯正雅致的格调，给人以静穆的精神慰藉。

在翰墨丹青的寻艺道路上，涂杰新始终保持着强烈的兴趣爱好和求知欲望，他辛勤耕耘，多年来致力于对“写意”的研究和探索。恩师杜月涛教授曾提出“继承我传承”、“作名画不做名人”，以及中央美术学院邵大箴教授的“艺术家以作品说话”等一系列艺术观点理论，对他的水墨创作影响巨大。一路走来，他切身践行着名师们的谆谆教诲，耐住寂寞，为学不倦，秉承向前贤经典致敬的治学态度，汲取博大精深的传统文脉的精髓，所创作的水墨花鸟、山水意象，既承接着传统绘画的古法韵味，又有着超越地域特征的“心象”审美意蕴。

▲    涂杰新作品：《乐》 136cm×68cm

涂杰新告诉记者，“中国水墨有着强大的生命力，所谓的‘推陈出新’，必须在把传统经典文化吃透的基础上，凭借长期积淀的阅历、眼界、综合修养等，才能创作出自己独特的风格。”正是基于此，他的花鸟、山水造诣，除了在笔墨上下足功夫之外，还与其长期攀岩于崇山峻岭之间，深入乡野田园，静观默察自然造化“远近深浅,风雨晦明,四时朝暮之所以不同”，是分不开的。正所谓“读万卷书，行万里路”，其恩师杜月涛教授推崇“写生即写心”的艺术创作理念，近二十余年来，在师徒授受的学习过程中，他游遍大江南北，甚至于走向海外，在采风中攫取水墨创作的元素，享受乡土田园的生活意趣，悉心体悟大美河山的哲理道义，凝神遐想后对景写生，融己之思考于笔墨之中，在现场直接完成从自然物象到审美意象的艺术升华，花鸟鲜活灵动，生机盎然，山水厚朴凝实，豁然透彻，画作面貌自具风姿。

涂杰新以持之以恒的殉道精神，长期在水墨实践中忘我地追寻艺术理想，为了求其灵韵，他流连忘返于“真山真水”原始野性的自然天地里，不断采拾生命万物的脉搏和律动，缘物寄情，以生活多变的笔墨语言，刻画出西双版纳芭蕉高舒垂荫的别致情态、洛阳牡丹雍容典雅的华贵气质、昆明山茶花芬芳馥郁的清润品性等，或雄奇险峻的黄山，或绵延千里的太行，或有着“人间仙境”之称的张家界，甚至于越南、泰国等东南亚山水风光，亦激活了他山水创作的灵感，极大开阔了视野，涂杰新以线写形，以墨取象，独特的表现手法，将大千世界的宏阔气象与“蒙养”的微妙心境相融合，笔情墨趣中油然而生出“林泉高致”的朴质意蕴。

“中国传统水墨的创作，并不是完全反映自然现象的物理技巧，墨韵的流动里，更有着精气神的存在，蕴藏着更高层次的人文哲理思想。”涂杰新讲道。他摒弃浮躁，始终抱着一颗赤子之心，像老农樵夫般，数十年如一日，勤恳耕耘在广阔的翰墨砚田里。无论是花鸟还是山水，他都在传统文脉里钻研不懈，遒劲有力的用笔，将山川的壮美和生命的神妙勾勒出来，所创作的水墨画作纯雅空明，超逸风神，淡淡流淌出高古清幽、宁静致远的生动气韵。涂杰新常年奔赴在四季轮回的天地中，领略“可行、可望、可游、可居”的艺术精髓，追求“物我两忘、天人合一”的艺术高境，而这亦是他未来在寻艺道路上求索不止的方向。

▲    涂杰新作品：《知乐相呼》 136cm×68cm

来源：中国当代书画名家网

责任编辑：陈正祥、潘新明