他是长安画坛的厚积薄发者，亦是中坚力量。他的作品曾连续三次入选全国美展， 细观他近年来的国画创作实践，在构图立意上，他总以中国哲学或传统文化为圭臬，借情感而生发，努力捕构属于自家的绘画语境。在实践绘画操作中，他的作品多以现实山水写生实例为主体，更多地强调具象与丰富。他常将山水空间之“灵”与体貌内质之“蕴”有机组合，与山水交心，与古贤对话，让内心的激荡与精神的禅定共融迸发，最终巧妙地赋山以品德。他就是今天我们艺术新媒体联盟倾力向大家推荐的陕西中青年实力派画家李玉田。

　　下面就让我们共同走进李玉田老师的山水画艺术和他的笔墨精神世界。

李玉田

陕西扶风人，毕业于西安美术学院，获硕士学位。西安美术学院教授、硕士研究生导师、西安美术学院继续教育学院原院长。现为中国美术家协会会员，中国农工民主党中央文体委委员，中国农工民主党中央书画院理事，中国农工民主党西安市市委常委，西安市政协委员，陕西省中国画学会副会长，陕西省政协各届画院副院长，陕西省美术家协会副秘书长，西安市中国画研究会主席，陕西省美术家协会中国画艺委会副秘书长，陕西省重大历史题材美术创作工程专家评委，陕西省美术家协会骊山创作中心特聘教授，陕西国画院特聘画家，江苏省国画院画家，海南大学艺术学院外聘教授。 获奖作品：《家乡系列》获全国高等美术院校毕业生优秀作品展三等奖（2001年）；《家山万里梦依稀》获“黄宾虹”奖全国高等美术院校新秀中国画展铜奖（2001年）；《月是故乡明》入选第十届全国美术作品展（2004年）；《楮河畔的早春》获全国特奥美术作品展金质奖章（2005年）；《吾山擎日拂苍穹》入选第四届全国画院优秀作品展（2007年）；《香阵冲天祭汶川》入选第十一届全国美术作品展（2009年）并获陕西省首届美术奖金奖（山水画唯一最高奖）（2010年6月）；《梦里家山绿意浓》获“高原·高原——中国西部美术展”二等奖（2011年）；《喜迎春》入选第十二届全国美术作品展（2014年）；《太华云起图》合作作品陈列于北京天安门城楼正厅(2017年)。

他的画里面有思想内涵

▲刘文西

    玉田是戴希斌的研究生，也是我们“黄土画派”画家群里的佼佼者。他经常随“黄土画派”去农村了解生活、学习采风，因此他的作品有“黄土画派”的影子。

他平时是很努力的人，为人也好。他身上有着劳动人民的勤奋气质，在老师戴希斌和“黄土画派”的影响下，他一直在追求，在努力，在奋斗。这些良好的品质对他成功有着极大的作用。

我老早就看准这个人了，就吸收他加入了“黄土画派”。因为他画的东西比较深入，能比较认真地看到事物的很多方面，看到了事物的本质，也看到了一些要描写的东西。他的山水画，打破了山水画的一般模式。

他的画里面有思想内涵。我看他的画感觉很好，有触动，对人生都有感动的地方；画面的处理也很有艺术性，凝结了他自己的认识、思想、艺术修养和技巧提高的方方面面，很值得肯定。

他的作品画面处理的都非常合适，表现出了丰富多彩的东西，给人一种非常美的感觉，向上的感觉。不老套、有时代感、有新鲜感、给人一种亲切感和美感——亲切感就是人愿意看，看完了有美的享受，让人精神振奋。另外还给人一种思考，这种思考能够延伸到境界、思想等深层次的问题。

　　有些人画出的东西，大大咧咧，大而化之。但是他能画得很深入，我就看重他这点。而且，他还拼命画，不断的学习，业务提高了，技法上也有自己的表现力。

美术不是靠理论，美术是要自己动手的。你要经常不断地动手，手就熟练，熟练以后，又要把它回到生。如果熟到老一套，就老套了。绘画不能老套，绘画是很巧妙地解决客观和主观的问题。客观虽然要尊重，但是作为艺术，必须主观。主观加得好不好，分寸怎么样，都要把握好。完全客观了，就成自然主义了；完全主观了，又成抽象主义了，又成现代派了，又成玩弄笔墨了，就不是尊重现实了。所以，主观和客观的关系，如何更好地在艺术方面去解决，这是很有分寸的。玉田的分寸都掌握的比较好，又能解决客观的美，能吸收其精髓，又能加上自己的主观，去表现美，去强化美，去用很多技巧来表现美，这就是他个人独到之处。能力不是说出来的，它是经过很慎重的学术研究、学术阐述。是花了很多艺术劳动的，不是碰巧的。

我为此作序，也算是对他勤奋精神的一种鼓励，希望玉田多进行理论探索，多方面去提高，用实践和理论两条腿走路。

刘文西

2011年7月10日

情系厚土---记黄土画派画家李玉田和他的山水画

文/刘文西

         2001年6月西安美院研究生毕业作品展在本院展览馆开幕，在观展人稀之时我步入了展厅，我审视品味着众多学子们的作品，为他们取得的成绩而欣慰，也为其中有些作品的不足而惋惜不安，而当我的目光游移到展出的多幅山水写生和巨幅山水创作时，我的眼睛不由一亮，使我产生了一种观着诸多画展未曾有过的激动，扑面而来的具有深厚生活气息的《黄土系列》《巴山系列》等作品，我感到了许久未遇的亲切，使我浮想联翩。能为看到这样的作品深深地感到高兴。正在我凝神观瞻兴浓之时，一个壮实纯朴的人走到我的面前，请我给他提一些意见，见他朴实无华的举止和谦谦求知的欲望，使我对作者产生了深深的好感，于是我们便攀谈起来。知道了他叫李玉田，也了解到了他的一些过去。

        李玉田在攻读西安美院山水专业研究生之前，在美术专业的深造和研修上奠定了一定的基础，尤其在生活实践和艺术实践两个方面，已取得了不错的成绩，并不断有作品获奖。由于他对艺术的追求虔诚刻苦。功夫不负有心人，1998年终于如愿以偿考入西安美术学院，成为山水画家戴希斌先生的研究生，2001年毕业获硕士学位。说来也巧，由于我懈逅他在研究生画展中，加之其给我较深印象，我曾建议院里能把该生留下，事与愿随，他留下当了一名教师，又住在我家后面楼上，我们交往越来越多，自然感情越来越深。深为其每年雷打不动地下乡，深入巴山、秦岭，黄土高原每日长达十多个小时的写生而感动，反复的深入生活，不断的临摹传统，使他的作品长进很大。由为创作了不少的巨幅作品，像《家山万象里梦依稀》这幅作品构图上吸收了西方风景画之构图方式，散点透视和焦点透视并用，使之更加贴近现实生活，并富时代气息，我总觉得他的画以密集的米点皴和钉头皴塑造黄土高原很是切且，黄土是山水画里较难表现的，因为它不象石头，有棱有角，结构分明，变化十分微妙，直接和画石头的办法，以线表现，会失去黄土高原结构变化的特点及土质结构松软的质感，我觉得他画的黄土高原所用的皴法，是找对了路子。

        他的画在密集之中利用白云的穿插更显画面，密可通风，疏可走马。扎实的画风丝毫没有影响画面的灵动，加上画面前景的人物点景，更显生动，很有生活气息。这幅画把黄土高原的那种雄浑，静穆，苍凉庄重和盘恒不衰，孕育着无限生机的壮美感表现了出来。宥于此这幅作品后来得了"黄宾虹奖"全国高等美术院校青年新秀中国画展铜奖，全国高等美术院校毕业优秀品展铜奖。《秋染巴山》又获五·二三讲话60周年全国美展陕西展区三等奖。更欣喜的是2003年他带的毕业创作，我看整个学生的创作有生活、有传统、更有新意。还有1名学生的创作获得我的奖学金，有4同学分别获得我院毕业生创作一、二、三等奖，多这些学生的毕业创作中不难看出，他为之所负出的一切，我认为青年人作学问应该踏踏实实、一步一个脚印，不要哗众取宠、故弄玄虚、无病呻吟、搞笔墨游戏。应该到生活中去到人民中去，要有感而发创作人民群众喜爱的，歌颂劳动人民的作品，真正做到艺术为人民大众服务的。

        最后我希望玉田能在搞好教学的同时继续深入生活，把自己的艺术在生活中加以锤炼和完善，在艺术这条朝圣路上，不畏艰辛，必会成功。

李玉田作品欣赏