精华热点 【编者按】“方力钧版画”即将于2021年1月29日至3月1日在湖南省博物馆特展一厅、二厅展出。此次展览总策划段晓明，策展人冀少峰，展览统筹陈叙良，学术主持舒可文。艺术家方力钧告诉雅昌艺术网：“这是我目前最全面、大型的版画展览，预计展出132幅作品，布展中可能会有微调。”
2020年疫情期间，方力钧持续不断的在他宋庄巨大的工作室内创作木刻版画，诞生了几十件带着强烈的方力钧绘画语言的“方式版画”，也会在此次展览中展出。
此次展览作品涵盖方力钧1982年以来重要的版画作品，不仅有平实、简洁的黑白木刻，亦有强烈、单纯色彩构成的套色木刻。展览中有方力钧以电锯替代传统刻刀的大型作品，工具的改变得以实现在木板上刻画超长线条的自由，突破了小幅版画在大型美术馆空间中对于视觉张力的限制。超大尺幅的黑白、套色木刻版画及工具的改变，以及在创作过程中诞生的独创版画技巧“乱刀法”等等，共同扩延了版画创作的可能性。
艺术家 方力钧
此次展览的策展人、批评家、湖北美术馆馆长冀少峰以时间线索，呈现不同时期方力钧版画创作的状态：
一、朦胧期(1982—1984)
这个阶段其版画带有强烈的时代印记，体现的是一种久居封闭环境的人对现代性的渴望，苦难经历、个人命运和中国社会底层现实紧紧联系在一起，以致于关于伤痛苦悲的视觉表达成为其视觉叙事逻辑的重要线索之一。
方力钧 1982年 用铅笔蹭拓的最早木刻尝试 18×9.2cm
二、沉寂期(1985—1994)
方力钧在中央美术学院学习期间，并没有留下什么令人印象深刻的版画作品，但社会氛围的激动人心迫使方力钧必须从历史的大兴奋中醒来。他由太行地域的乡土题材转向审美与形式的探索，再至回归太行地域母题，由此形成了其视觉叙事风格的重要转向。激变的社会裹挟着方力钧也投入到社会变革的潮流中，而后内化于其版画创作与当代艺术的轨迹中。
方力钧 1985年 木刻版画18.5x20.8cm
方力钧 1987年 以摄影为蓝本创作的木刻版画 43.5x48cm
方力钧 1988.No.2 46.3×49.7cm 木刻版画 1988年
方力钧 1988 79.3x56cm 木刻版画 1988年
三、觉醒期(1995—1998)
他以一种自我启蒙式的艺术实践，不仅回应了激变的社会发展现实，找到了适应自己的生存方式，同时亦走在了时代与艺术的前沿。其1995年创作的黑白木刻，塑造的形象来自于符号叙事光头的形象，并有意尝试将这些形象放大。他以一种无畏的勇气和难得的清醒，直面大时代变局所带来的突如其来的变化。其内心深处和外部世界的异质性促使他刻画出了时代的大命题，刻画出了思想的超越，精神的高贵及人性、人之为人的尊严与风骨。
方力钧 1995.3.5 380×270cm 木刻版画 1995年
方力钧 1996.12 112×82cm 木刻版画 1996年
21/25 纽约MOMA收藏
17/25谭国斌当代艺术博物馆收藏
福冈亚洲美术馆收藏
方力钧 1996.13 112×82cm 木刻版画 1996年21/25 纽约MOMA收藏23/25 西雅图艺术博物馆收藏
方力钧 1996.19 244×488cm 木刻版画 1996年 西雅图艺术博物馆收藏
方力钧 1996.1 488×366cm 木刻版画 1996年
方力钧 1996.18 244×366cm 木刻版画 1996年
方力钧 1997 244×366cm 木刻版画 1997年
方力钧 1998.11.15 488×640cm 木刻版画 1998年2/8 英国木板基金会收藏3/8 谭国斌当代艺术博物馆收藏
四、突破期(1999年至今)
他的版画所带来的颠覆性革命，不仅在于其表现工具、材料材质及方法语言的变革。技术尺寸的变革有形可见，但在形式背后身份的独立，精神的自由才真正瓦解了传统版画知识系统。透过版画，实则是一种个性尊严的被尊重，是一种人性的解放和压抑已久的解放的人性。由解放版画，到解放人性;由版画获得解放，再回归人性的解放，也使得方力钧的版画在当代艺术史叙事中牢牢占据着显著而稳固的位置。
方力钧 1999.3.1 488×732cm 木刻版画 1999年
4/8谭国斌当代艺术博物馆收藏
5/8印尼CP基金会收藏
8/8中央美院美术馆收藏
方力钧 1999.5.1 488×732cm 木刻版画 1999年新加坡国家美术馆收藏6/8谭国斌当代艺术博物馆收藏
1999.2.1 488×732cm 木刻版画 1999年5/8 德国霍夫曼夫人私人博物馆收藏8/8谭国斌当代艺术博物馆收藏
方力钧 2000.6.15 122×81cm 木刻版画 2000年
方力钧 2003.3.1 400×852cm 木刻版画 2003年
1/8法国蓬皮杜艺术中心收藏
5/8武汉美术文献艺术中心收藏
6/8谭国斌当代艺术博物馆收藏
方力钧 2003.2.1 400×852cm 木刻版画 2003年
1/8法国蓬皮杜艺术中心收藏
2/8德国霍夫曼夫人私人博物馆收藏
3/8广东美术馆收藏
4/8韩国Gallery artist收藏
5/8梁洁华基金会收藏
6/8印尼CP基金会收藏
7/8纽约MOMA收藏
8/8湖南广电集团收藏
方力钧 2013-2015 244x122cm 木刻版画 2015年12/18四川美术学院美术馆收藏
方力钧 2013-2016 122x163cm 木刻版画 2016年 16/28 湖北美术馆收藏
方力钧 2014 122x163cm 木刻版画 2014年16/28 湖北美术馆收藏
方力钧 2016 244x366cm 木刻版画 20161/12 合美术馆收藏
方力钧 2016 244x366cm 木刻版画 2016
方力钧 2016 244x366cm 木刻版画 2016
方力钧 2017 488x852cm 木刻版画 2017年
方力钧 2018 163x122cm 木刻版画
方力钧 2020 488x1098cm 木刻版画 2020年AP版 湖南省博物馆收藏
对话
对话人物：艺术家 方力钧编者：雅昌艺术网 裴刚
最全面、大型的版画展览
Q
雅昌艺术网：我们知道您是版画系毕业，对版画有着特殊的感情。您一直也在持续版画创作，此次在湖南省博物馆的“版画展”我了解到是以时间线索展开的四个时期，是否可以介绍一下您做这个展览是否是一次回顾，您如何看这次“版画”展览?
方力钧：这是我目前最全面、大型的版画展览，预计展出132幅作品，布展中可能会有微调。
我更喜欢从大的背景来看某种材料的语言特性。仅从国油版雕的分科看待版画已经显得很窄很局促了!另一方面，作品总要落实在具体形象、材料等细节上，但到了这一步，可能性就很大很丰富了!
方力钧 2000.5.20 122×81cm 木刻版画 2000年
Q
雅昌艺术网：版画有自身特殊的创作技术特质，那么此次版画展的展陈方式，您是否可以谈以下其特殊性?
方力钧：这是一个存在许多可能性、也容易引起讨论的环节;每个展陈团队会有自己的方案和执着。但在目前网络技术的发展、疫情飘忽不定的前提下，传播环节的重要性更显突出了。
方力钧 2016 244x366cm 木刻版画 201610/12 湖北美术馆收藏
四个版画创作时期的状态
Q
雅昌艺术网：此次版画展中的作品涉及有哪些版种的创作?不同阶段的创作状态是怎样的?
方力钧：我个人的版画作品基本上都是木刻版画。80年代初才接触木刻的时候肯定是又激情又胆怯又好奇的。
大学期间基本上是在心存疑问又不得不按教学要求行事的矛盾中进行的，作品少，效率也低;
圆明园其间的贫困不安定的现实，无法满足版画创作的最基本条件，只能暂停;
搬至宋庄后，对版画的认识判断、及现实条件的改变，得以尝试落实许多年来对木刻版画的想像。
方力钧 2016 244x366cm 木刻版画 2016
当代版画创作获得最大程度的释放
Q
雅昌艺术网：在中国各个地方有很多木刻版的年画，在社会中和生活紧密联系的可能性，与当代社会环境的关系?鲁迅时代就常常用木刻版画做插图表现现实。包括柯勒惠支和戈雅的木刻、铜版画也是介入生活和社会现实的。
方力钧：传统版画的目的，是以普及化、标准化、产业化为目标方向的历史发展到今天，提供了极其广大的、做为艺术语言丰富想像和空间，使艺术家个人意志、材料物理特性、工作方法得以摆脱传统的判断误区，最大程度的释放。
方力钧 2016 60x80cm 木刻版画 2016年
“无物不可用”的自由
Q
雅昌艺术网：您的木刻版画，我在一些视频中看到，从1995年就开始借助了工业电锯等工具在巨大的板材上创作，这和传统的木刻刀不同?那么在新的创作方法中是如何面对创作工具媒介的改变，这种改变是否会对语言产生影响?
方力钧：对于服务于人的心性的工作方式，当代艺术实际上是得到了“无物不可用”的自由。提到的工业电锯，只是正好可以解决问题的选择。根据需要，完全可以随时更换工具和材料。
方力钧 2016 244x366cm 木刻版画 2016年
版画、水墨、油画三者的差异
Q
雅昌艺术网：您的版画作品以人物肖像为主，之前在您的展览中也看到很多以身边的朋友创作的水墨肖像，这些版画作品和水墨肖像之间的关系是怎样的?从两者的线和色块的处理看，版画似乎更强烈，从这方面您如何看版画的差异和表现力?
方力钧：柔软的毛发与锋利的刀锋间的物理特性差异太明显了!细腻的过度与大刀阔斧的体面对人的心理影响差异巨大!油彩的无限调整修改的可能性与一刀定乾坤的力度差别，各自占据了一条线索的两个极端!这是我喜欢的艺术语言方式。
方力钧 2017 244x122cm 木刻版画 2017年
版画的传播性优势
Q
雅昌艺术网：目前，艺术品需求也在增长，需求量非常大，版画的复数性具有传播的媒体性，您如何看?
方力钧：我个人对版画复数形式和社会需求的关系持乐观态度。
方力钧 2017 122x163cm 木刻版画
Q
雅昌艺术网：您也谈到版画的传播性在当下的情景中更显突出，这也是版画的复数性的优势，是否就传播性谈一下?
方力钧：随着技术进步，我们几乎忘记了版画的本质工作、基因～就是为了传播才存在，所以它具有先天优势!我的木刻版画每件的印数从独版到目前最多160版。
决定版数的主要原因：尝试性实验性作品与成熟度高的作品差异～尺寸差异～目标对象差异～市场价格差异等。
方力钧 2017 244x122cm 木刻版画 2017年
版画收藏的状态
Q
雅昌艺术网：之前您谈到过版画创作基本靠学院、机构等体制的支撑，那么原创版画的收藏现状是否有所改变，您如看现在国内的版画收藏状态?
方力钧：不止是版画，在市场经济、网络经济兴起之前，除了学院、机构外，艺术生存是没有其它支撑、供血渠道的。
随着社会发展的需要，比如二三十年的房地产大开发…造就了极其庞大的艺术品需求。
方力钧 2020 60x40cm 木刻版画 2020年
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本文章来源于雅昌艺术网
