精华热点 书法,是中华文明三千余年绵延不绝的艺术瑰宝,是镌刻在民族血脉中的文化基因,更是东方哲学最凝练、最具象的表达。一撇一捺藏天地阴阳之理,一点一画蕴文人风骨之魂,一纸一墨载千年文脉之脉。当代著名书法家孙震,字辰雨,号东源斋主,幼年习字,师从书法泰斗杨再春先生,四十载临池不辍,深耕启体,博采众长,以“大道至简,传承经典”为毕生圭臬,在守正与创新中践行书法传承使命,是学院圈中一位了不起的书法艺术家。我们走近这位启功体著名书法家,聆听孙震(孙辰雨)先生畅谈书法艺术的传承之道、创新之径与时代之责。
“脱离传统的创新,如同无根之木、无源之水,终究难以长久。”这是孙震先生谈及书法传承时最核心的观点。在他看来,书法传承的本质,是对千年文脉的接续,对传统法度的敬畏,对笔墨精神的赓续,而非片面求新、盲目猎奇。
孙震先生的书法之路,是一条深耕传统、溯源固本的修行之路。他自幼受家庭熏陶,与笔墨结缘,父辈“字如其人,书为心画”的教诲,为他埋下敬畏传统的种子。少年时期,他遍临历代名家碑帖,上溯秦汉篆隶,追寻书法源头的古朴厚重,领悟篆书的对称圆融、隶书的雄浑朴拙;下涉魏晋二王、隋唐欧柳、宋元赵孟頫、明清董其昌,兼收二王的飘逸韵致、欧柳的刚劲骨力、赵孟頫的温润秀雅,在诸家法度中夯实笔墨根基。
中年之后,孙震先生专注深耕启体,成为当代书坛“学启、承启、变启”的典范。启功先生的书法,以清逸雅正、瘦劲挺拔、端庄灵动著称,兼具传统法度与文人气息,是20世纪中国书法的标志性流派。孙震先生深悟启功“结字为上、笔墨传心、文墨相融”的艺术内核,摒弃机械临摹的误区,坚持“师其神、变其形、融己意”的传承路径。他反复研读启功先生的作品与理论,拆解其笔法的提按顿挫、结字的疏密欹正、墨法的枯润浓淡、章法的虚实相生,更深刻领会其“大道至简”的艺术哲学——以简约笔墨承载深厚意蕴,以纯粹心境坚守艺术本真。
在孙震先生眼中,传统不是僵化的教条,而是鲜活的精神宝库。“传统是无数代书法家智慧的结晶,每一笔法度、每一种结字、每一类章法,都经过了时间的检验,蕴含着东方人的审美追求与精神内核。传承传统,不是墨守成规、固步自封,而是要读懂传统、吃透传统,汲取其中的精髓与智慧,为后续的创新筑牢根基。”他强调,当下不少书法学习者急于求成,不愿深耕传统,一味追求怪异风格、夸张形态,最终沦为“丑书”“俗书”,根源就在于缺乏对传统的敬畏与深耕。
“传承是根,创新是魂;无传承则无根基,无创新则无活力。”孙震先生认为,书法艺术的生命力,在于传承与创新的辩证统一。真正的传承,不是照搬照抄、一成不变,而是在坚守传统核心精神的基础上,融入时代审美与个人感悟,实现“源于传统、别于传统、精于传统”的艺术突破。
孙震先生的书法创作,完美诠释了“守正出新”的传承智慧。他以启体为核心根基,坚守其清逸雅正、文气充盈的核心特质,同时融入自身数十年的笔墨修为与审美积淀,形成了独具特色的艺术风格。其作品瘦劲挺拔而不生硬,端庄灵动而不轻浮,既有启体的清雅风骨,又有东源斋主的温润气韵,笔墨凝练、意蕴悠长,无繁复雕琢之态,有骨力内敛之美,完美印证了“大道至简”的艺术真谛。
在笔法上,孙震先生坚守传统笔法的核心要义,强调中锋行笔、藏头护尾,保证线条的质感与力度,同时融入灵动变化,使线条既有骨力又有弹性,刚柔并济、韵味十足。在结字上,他遵循启体“结字为上”的理念,注重字形的端庄匀称、疏密得当,同时打破僵化对称,巧妙运用欹正相生、大小错落的变化,增强字形的灵动性与节奏感。在墨法上,他追求枯润浓淡的自然变化,浓墨厚重饱满、淡墨清雅空灵、枯墨苍劲老辣,墨色层次丰富,意境悠远绵长。在章法上,他注重整体布局的和谐统一,字与字、行与行之间呼应连贯、虚实相生,既有传统章法的严谨规整,又有现代审美的简约大气。
孙震先生坦言,创新是一个循序渐进、厚积薄发的过程,绝非一蹴而就。“创新不是凭空臆造,而是在传承基础上的自然生发。只有对传统有足够深入的理解,对笔墨有足够娴熟的掌控,对时代有足够敏锐的感知,才能在创作中融入新的元素、新的意境、新的表达,让书法作品既有传统韵味,又有时代气息。”他举例说,当下时代节奏加快,人们的审美更趋向简约、纯粹、雅致,因此在创作中,他刻意弱化繁复装饰,强化笔墨的纯粹性与线条的表现力,使作品更契合当代人的审美需求,同时坚守传统书法的精神内核,不偏离正道。
“书法的最高境界,不是技法的娴熟,而是人品与书品的统一,是文墨相融、知行合一的境界。”孙震先生始终秉持“书道即人道,人品即书品”的理念,认为书法传承不仅是技艺的传承,更是品德、修养、文化精神的传承。
在孙震先生看来,书法是文人精神的载体,笔墨之间,尽显书写者的学识修养、人格品性、胸襟情怀。古往今来,凡流传千古的书法作品,无不兼具高超的技艺与高尚的人品。颜真卿的书法雄浑刚健、大气磅礴,与其忠君爱国、刚正不阿的人品相得益彰;王羲之的书法飘逸灵动、清雅脱俗,与其淡泊名利、率真自然的品性高度契合。
因此,孙震先生在书法创作与传承中,始终将品德修养放在首位。他强调,学书先学做人,练字先练心性。“一个人如果心浮气躁、急功近利、品行不端,其书法作品必然浮躁浅薄、缺乏内涵,难以达到高远境界。只有心怀敬畏、淡泊名利、坚守本心,才能沉下心来钻研笔墨,静下心来涵养心性,让笔墨之气与人格之气相融,创作出有温度、有风骨、有灵魂的作品。”
四十余载临池,孙震先生始终坚守艺术初心,不为浮华所扰,不为功利所惑,以纯粹之心扎根传统,以虔诚之态深耕笔墨。他的作品,无哗众取宠之心,有文墨相融之境,笔墨之间,流淌着文人的儒雅风骨与淡然心境,这正是他人格品性的真实写照。
在文化传承层面,孙震先生尤其注重书法与传统文化的深度融合。他认为,书法是传统文化的重要组成部分,与诗词、文学、哲学、美学等息息相关。传承书法,不能只练技法,更要深入学习传统文化,品读经典诗词、领悟哲学智慧、提升文学素养,让书法作品蕴含深厚的文化底蕴,实现“以书载文、以文润书”。他的创作内容,多选取经典诗词、名言警句、国学典籍,笔墨与文字相得益彰,既展现书法之美,又传递文化之韵,让观者在欣赏书法的同时,感受传统文化的博大精深。
“书法传承,不仅是书法家个人的事,更是整个社会、整个民族的事。只有让书法走进大众、融入时代,才能让千年文脉薪火相传、生生不息。”孙震先生深知,书法的未来发展离不开人才支撑与大众参与,多年来,他始终致力于书法教育普及与传承体系构建,以实际行动践行文化担当。
在基础教育层面,孙震先生积极倡导将书法纳入中小学必修课程,构建从小学到大学的系统化书法教育体系。他认为,青少年是书法传承的未来与希望,从小接触书法、学习书法,不仅能提升书写能力、审美素养,更能涵养心性、传承文化、增强民族文化自信。他参与编写多部书法教材,摒弃枯燥的技法讲解,将“书道即人道,人品即书品”的理念融入教学内容,结合经典诗词、传统文化知识,让学生在练字的同时,感受传统文化魅力,提升品德修养。
在专业教育层面,孙震先生倡导“技艺与修养统一、传统与创新并重”的培养模式。他通过讲座、授课、工作室指导等方式,培养书法专业人才,不仅传授笔墨技法、传统法度,更引导学生深入研读书法理论、体悟笔墨精神、提升文化素养。他鼓励学生既要深耕传统,又要勇于创新,避免陷入“重技轻文”或“重创新轻传统”的误区,培养兼具扎实功底、深厚学识、创新思维的复合型书法人才。
在社会普及层面,孙震先生坚持公益先行,通过举办书法展览、开设公益课程、开展文化交流等方式,向大众普及书法知识、传播书法文化。他特别关注偏远地区、老年群体、青少年群体的文化需求,深入社区、养老院、学校、乡村开展书法教学活动,手把手指导、耐心讲解,让更多人接触书法、了解书法、热爱书法。例如,他在四川青城山开设书法工作坊,结合当地道教文化,创作以《道德经》为题材的书法作品,将书法艺术与地域文化、传统文化深度融合,成为文化传承的生动案例。
同时,孙震先生积极推动书法艺术的时代转化与传播创新。他认为,新时代的书法传承,要与时俱进,善用现代传播手段,让书法走出书斋、走向大众、走向世界。他积极参与书法进万家、文化惠民等活动,将书法作品融入现代生活场景;利用新媒体平台分享书法创作、技法讲解、文化感悟,打破时空限制,让更多人感受书法魅力;推动书法与设计、文创、影视等领域融合,开发书法文创产品,让书法元素融入现代生活,增强书法艺术的时代生命力。
“新时代为书法艺术传承提供了前所未有的机遇,也赋予了我们这一代书法家沉甸甸的责任。”孙震先生感慨道,当下,国家高度重视传统文化传承,文化自信深入人心,书法艺术迎来了复兴发展的黄金时代。作为当代书法家,生逢其时,更应勇担使命,以笔墨为舟,载文脉前行,在传承中创新,在创新中传承,让千年书法文脉在新时代焕发出新的生机与活力。
谈及书法艺术的未来,孙震先生充满信心。他认为,书法作为中华文明的独特艺术形式,蕴含着中华民族的精神基因与审美追求,具有强大的生命力与凝聚力。只要坚守传统正脉、秉持创新精神、涵养人文情怀、坚持普及推广,书法艺术必将在新时代绽放出更加璀璨的光彩,成为传承中华文化、增强文化自信、促进文化交流的重要载体。
“笔墨无言,文脉有魂;初心不改,薪火相传。”这是孙震先生的艺术初心,也是他的传承誓言。四十余载临池问道,他以纯粹之心坚守笔墨,以敬畏之心传承文脉,以创新之心拥抱时代,用一生践行着书法艺术家的使命与担当。
在当代书坛,正是有孙震(东源斋主孙辰雨)先生这样一批坚守传统、勇于创新、甘于奉献的书法家,默默耕耘、薪火相传,才让千年书法文脉绵延不绝、生生不息。相信在他们的引领与推动下,书法艺术必将在新时代绽放新光彩、书写新辉煌,为传承中华优秀传统文化、增强民族文化自信贡献磅礴力量。




