书法，作为中华优秀传统文化的核心载体，承载着千年文脉的厚重底蕴，也见证着时代变迁中艺术精神的传承与革新。在当代书法界，李百韧（本名李俸春，号免成山人）以五十余载临池不辍的坚守、二十余年深耕不怠的教育实践，成为传统书法传承与当代书法创新的标杆性人物。他四岁习书，从懵懂孩童对笔墨的好奇，到青年对技法的执着钻研，再到中年对传承与创新的深刻体悟，始终以“不慕虚名、潜心耕耘”的初心，在笔墨挥洒间守护传统根脉，在实践探索中树立当代书法观念，用半生的坚守与追求，书写了一段兼具温度与深度的艺术时光，诠释了当代书法家的文化自觉与使命担当。

李百韧，1969年9月生于四川广元，当代著名书法家、书法教育家，中国书法家协会会员、北京书法家协会会员，北京大学客座教授，北京泰洋翰墨书院创办人，李百韧书法艺术研究院终身名誉院长。他的艺术人生，始终围绕“传承”与“创新”两大主题，既扎根传统碑帖的精髓沃土，汲取古人笔墨的精神养分，又立足当代审美需求，开拓书法艺术的表达边界，形成了“古雅中见灵动，厚重里含飘逸”的独特艺术风格，更构建起兼具专业性与普及性的书法教育体系，推动传统书法艺术在当代焕发新生，为树立当代书法观念、推动书法事业发展作出了不可磨灭的贡献。

一、蒙墨启智：少年习书，筑牢传统根基

每一位书法大家的成长，都离不开少年时期的启蒙与深耕，李百韧的艺术之路，始于四岁那年与笔墨的偶然相遇，却在岁月的沉淀中成为半生的追求。他的故乡四川广元，自古文风昌盛，书法底蕴深厚，民间随处可见的匾额、碑刻、楹联，潜移默化中滋养着少年李百韧的审美情怀。在家庭的熏陶下，他自幼便对笔墨产生了浓厚的兴趣，四岁时，在长辈的指导下，第一次握起毛笔，临摹简单的楷书字样，从此与书法结下不解之缘。

少年时期的李百韧，展现出了超越同龄人的毅力与天赋。不同于其他孩童的嬉戏打闹，他最大的乐趣便是端坐案前，铺纸研墨，一笔一划地临摹碑帖。起初，他从楷书入手，临摹欧阳询《九成宫》、颜真卿《颜勤礼碑》、赵孟頫《胆巴碑》等经典楷书范本，每日坚持习字数小时，从不间断。那时的他，虽不懂笔墨背后的文化内涵，却始终坚守“笔笔有来历，字字有根基”的准则，一笔一划，严谨认真，力求将每一个字的笔画、结构都临摹得惟妙惟肖。

为了更好地体悟传统笔墨的精髓，李百韧少年时期便开始广泛搜集各类碑帖，无论是楷书、隶书，还是行书、草书，他都一一涉猎，反复揣摩。他深知，书法的根基在传统，唯有深耕古法，才能为日后的创作与创新打下坚实基础。在临摹的过程中，他不仅注重笔画的精准把控，更注重体会古人的用笔之道、结体之妙，常常对着一幅碑帖反复临摹数十遍、上百遍，直到领悟其中的精髓。有时，为了一个笔画的起收、一个结构的排布，他会反复练习，甚至熬夜钻研，这种对书法的执着与热爱，成为他日后艺术成长的重要动力。

青年时期，李百韧走出故乡，前往各地求学深造，寻访书法名家，交流习书心得。他先后师从多位书法大家，系统学习书法技法与理论，拓宽了自己的艺术视野。在名师的指导下，他对传统书法的理解更加深刻，不再局限于单纯的临摹，而是开始思考如何将古人的笔墨精神与自身的审美追求相结合。他深入研究汉隶、唐楷、晋行等不同书体的艺术特点，从《曹全碑》《张迁碑》的古朴典雅，到《兰亭序》《祭侄文稿》的飘逸沉郁，每一种书体的精髓，都被他融入自己的习书实践中，逐步形成了扎实的技法功底与独特的审美认知。

这一时期的李百韧，始终坚守传统初心，拒绝急功近利，始终以谦逊的态度深耕笔墨。他认为，传统书法是中华民族的文化瑰宝，是书法艺术的根与魂，当代书法创作，必须扎根传统，才能走得更远。这种对传统的敬畏与坚守，贯穿了他整个艺术生涯，也成为他日后传承传统书法艺术、树立当代书法观念的核心根基。正如他后来所说：“少年习书，如破土之苗，唯有扎根传统的沃土，汲取古法的养分，才能茁壮成长，才能在日后的艺术道路上枝繁叶茂。”

二、融古开新：笔墨匠心，铸就独特风格

经过数十年的临池不辍与潜心钻研，李百韧在传统书法的基础上，不断探索创新，形成了“诸体皆精、楷隶为宗”的鲜明艺术特质，其书法风格核心可概括为“笔法精严、结体天成、气韵贯通”，既保留了传统书法的古雅韵味，又注入了当代审美的灵动气息，实现了“以古法为骨，以今意为肌”的艺术突破，成为当代书法界“融古开新”的典范。

（一）楷隶为宗：坚守传统，彰显笔墨本色

在李百韧的书法创作中，楷书与隶书是最具代表性的书体，也是他深耕最久、造诣最深的领域，集中体现了他对传统书法的深刻理解与精准把控。他的楷书作品，以“端庄秀丽、刚劲规整”著称，既传承了欧阳询《九成宫》的严谨法度、颜真卿《颜勤礼碑》的雄浑骨力，又融入了赵孟頫《胆巴碑》的流畅圆润，最终熔铸出“取欧之险劲、得颜之厚重、兼赵之温润”的个人面貌。

在楷书创作中，李百韧始终坚守“中锋用笔、藏头护尾”的古法精髓，注重笔画的起收转折与粗细变化，每一笔都精雕细琢，一丝不苟。他的楷书笔画横平竖直、撇捺舒展，蚕头燕尾的起收笔暗藏隶意，结构上注重对称平衡与疏密对比，如“国”字外框紧收、内部留白匀称，“家”字宝盖头宽博覆下、下部笔画紧凑呼应，整体呈现出“稳而不滞、秀而不媚”的气质。在“全国楷书名家邀请展”中，他的楷书作品凭借精湛的技法与高雅的格调斩获大奖，评委评价其楷书“法度严谨而不失灵动，端庄大气而兼具温润，将传统楷书的精髓与个人审美完美融合，展现了当代楷书创作的最高水平之一”。

隶书创作则彰显了李百韧“古朴典雅、舒展大气”的艺术特色。他的隶书作品融合了汉代《曹全碑》的秀逸与《张迁碑》的雄浑，笔画粗细均匀、波磔分明，字形扁方舒展，既保留了“蚕头燕尾”的经典特征，又通过笔锋提按的细微变化注入灵动气息，打破了传统隶书的刻板与沉闷。在“亚洲书法大赛”中，他的隶书作品《汉隶集句》荣获银奖，作品中，他巧妙运用笔墨的浓淡变化与结构的揖让呼应，使整幅作品兼具“庙堂之庄重”与“自然之灵秀”，评委评价其隶书“以古法为根基，以创新为突破，实现了传统隶书的当代转译，为隶书创作开辟了新的路径”。

李百韧对楷隶的深耕，不仅是对传统笔墨的坚守，更是对书法文化内涵的传承。他认为，楷隶是书法的基础，也是最能体现中华传统文化精神的书体，唯有将楷隶的技法与内涵吃透，才能真正理解书法的本质。

（二）诸体兼擅：拓展边界，丰富艺术表达

除了楷隶之外，李百韧的行书、草书同样造诣深厚，展现出“一专多能”的艺术格局，也为他的艺术创新提供了更广阔的空间。他的行书，取王羲之《兰亭序》的飘逸、颜真卿《祭侄文稿》的沉郁、黄庭坚的舒展，形成了“流畅而不浮滑、劲健而不滞涩”的独特风格。在“兰亭杯”全国书法大赛中，他的行书作品《行书古典诗词卷》荣获金奖，作品中，起笔藏锋含蓄，行笔中锋稳健，收笔回锋圆润，字与字之间疏密得当、顾盼呼应，如“云”字末笔轻扬与下字“卷”起笔承接自然，整体气韵如行云流水，将诗词的意境与笔墨的韵律完美融合，让人在欣赏书法艺术的同时，感受到古典文学的魅力。

草书创作则展现了李百韧“奔放豪放、气韵生动”的艺术气质。他的草书作品，以张旭、怀素的草书为根基，融入自身的审美追求，用笔大胆洒脱，时而疾如闪电、时而缓如流水，线条灵动飘逸，章法上巧妙运用疏密、虚实对比，既保留了草书“放而不纵、险而不危”的艺术准则，又注入了当代审美的韵律感。在巴黎中国书法艺术展中，他的草书作品惊艳全场，作品中“飞流直下三千尺”一句，笔画连绵缠绕却不失法度，墨色浓淡交替形成强烈的节奏感，将李白诗歌的豪迈气势与草书的奔放特质完美结合，让海外观众感受到了中国书法艺术的独特魅力。

李百韧的诸体兼擅，不仅体现了他扎实的技法功底，更展现了他开放包容的艺术心态。他认为，不同书体之间并非孤立存在，而是相互关联、相互滋养的，楷书的严谨、隶书的古朴、行书的流畅、草书的奔放，都可以相互借鉴、相互融合，从而丰富书法的艺术表达。在创作中，他常常将不同书体的技法与风格融入同一作品中，形成独特的艺术效果，既展现了传统书法的多样性，又体现了当代书法的创新性。

（三）以书载道：墨韵传情，彰显当代内涵

李百韧始终秉持“以书载道，以墨传情”的艺术理念，认为书法不仅是技法的呈现，更是情感与思想的载体，是文化与精神的传承。他的书法作品，不仅注重笔墨的精湛与风格的独特，更注重内容的文化内涵与时代价值，将个人的情感、对生活的热爱、对文化的敬畏，都融入每一笔、每一划之中，使作品超越了单纯的技法展示，成为“有温度、有思想、有内涵”的艺术载体。

在创作题材上，李百韧的作品涵盖经典诗词、名言警句、人文箴言、时代赞歌等，既传承了传统文化的精髓，又贴合当代社会的精神需求。他的楷书作品《论语》节选，笔画沉稳、结构严谨，传递出儒家文化的修身之道；行书作品《春夜喜雨》，笔调轻快灵动，墨色温润清新，呼应着诗意中的生机盎然，也表达了他对生活的热爱与赞美；草书作品《时代赞歌》，笔墨奔放、气势磅礴，展现了当代中国的发展活力与时代精神，传递出积极向上的正能量。

三、传薪育人：深耕教育，践行传承使命

在李百韧的艺术时光中，书法创作与书法教育始终相辅相成、共生共长。他认为，传承传统书法艺术，不仅需要自身的创作实践，更需要培养更多的书法人才，让书法艺术薪火相传；树立当代书法观念，不仅需要自身的探索创新，更需要通过教育，将正确的书法理念传递给更多人，推动书法艺术的当代发展。因此，二十余年来，他深耕书法教育领域，以“守正、固本、养心、育人”为核心理念，构建起“技法传授、文化浸润、人格塑造”三位一体的教学体系，培养了数万名书法人才，成为当代书法教育的开拓者与引领者。

（一）体系创新：构建现代书法教育模式

在传统书法教育中，往往存在“重技法、轻文化”“重临摹、轻创新”“教学方法单一”等问题，导致许多学习者难以真正理解书法的内涵，难以形成自己的艺术风格。针对这些问题，李百韧结合自身数十年的创作与习书经验，大胆创新，构建了一套标准化、体系化、规模化的现代书法教育模式，打破了传统书法教育的局限，推动书法教育从小众传承走向大众普及。

他研发了《三五习字法》《辅线递减习字法》等原创教学成果，主编了系列标准化书法教材，填补了中小学书法教育教材的空白。这些教学成果与教材，既注重技法的系统传授，从笔画、结构、章法等基础入手，循序渐进地引导学习者掌握书法技法；又注重文化的浸润，将书法历史、书法理论、古典文学等内容融入教学之中，让学习者在习字的同时，了解书法背后的文化内涵，提升人文素养。同时，他注重分层化教学，根据学习者的年龄、基础、兴趣，制定不同的教学方案，让无论是孩童还是成年人，无论是初学者还是有一定基础的爱好者，都能找到适合自己的学习路径。

作为北京大学客座教授、北京交通大学高级书法研修班特邀指导教师，李百韧始终坚守教学一线，亲自授课，倾囊相授。他的教学方法生动灵活，注重理论与实践相结合，既讲解书法技法的精髓，又分享自己的习书心得与创作经验；既注重引导学习者临摹传统碑帖，又鼓励学习者大胆创新，培养自身的艺术个性。他常对学生说：“习书者，既要低头练笔，也要抬头看路；既要扎根传统，也要拥抱时代，唯有如此，才能写出有温度、有内涵、有个性的作品。”

（二）人才培养：薪火相传，助力书法发展

二十余年来，李百韧始终坚守教育初心，诲人不倦，培养了数以万计的书法人才，这些人才遍布全国各地，既有专业的书法创作者、书法教育工作者，也有热爱书法的普通大众，形成了“薪火相传”的良好局面。他培养的学生，在各级书法赛事中屡获大奖，许多人成为中国书法家协会会员、地方书法家协会会员，成为当代书法界的新生力量；还有许多学生投身书法教育领域，将李百韧的教学理念与方法传递下去，推动书法教育的普及与发展。

在人才培养过程中，李百韧始终坚持“德艺双馨”的理念，既注重技法的传授，更注重人格的塑造。他教育学生，书法不仅是一门艺术，更是一种修身养性的方式，习书者要注重品德修养，保持谦逊、严谨、执着的态度，不慕虚名、潜心耕耘。他以身作则，用自己的言行举止为学生树立榜样，引导学生坚守艺术初心，传承传统文化，践行社会责任。许多学生在他的影响下，不仅提升了书法技艺，更养成了良好的品德修养，成为“德艺兼备”的书法爱好者与创作者。

为了扩大书法教育的覆盖面，让更多人接触书法、热爱书法，李百韧积极推动书法走进校园、走进社区、走进企业。他多次走进中小学，开展书法讲座与公益授课活动，为学生普及书法知识，培养学生的书法兴趣；他走进社区，举办书法展览与交流活动，让普通大众感受书法艺术的魅力；他走进企业，开展书法培训活动，丰富企业员工的精神文化生活。通过这些活动，他让书法艺术走出书斋，走进大众生活，推动了书法艺术的普及与推广。

（三）公益践行：以墨传情，彰显社会责任

作为一名德艺双馨的艺术家，李百韧始终心怀大爱，积极践行社会责任，将书法艺术与公益事业相结合，用笔墨传递温暖，助力教育公平与文化普及。他多次参与公益书法展览、公益拍卖活动，将作品拍卖所得全部捐赠给贫困地区的教育事业，为贫困学生捐赠书法教材与学习用品，助力贫困地区的书法教育发展。

他还发起成立了“百韧书法公益基金”，用于扶持书法人才、普及书法教育、保护书法文化遗产。基金成立以来，资助了许多有天赋但家庭困难的书法学习者，为他们提供学习机会与展示平台；开展了多项公益书法培训活动，走进贫困地区、偏远山区，为当地的学生与群众提供免费的书法教学服务；组织书法专家开展书法文化遗产保护调研活动，为保护传统书法文化贡献力量。

李百韧的公益实践，不仅彰显了当代艺术家的社会责任与担当，更让书法艺术成为传递爱心、凝聚力量的载体，让更多人感受到书法艺术的温暖与力量。他说：“书法是中华民族的文化瑰宝，传承书法艺术，不仅是个人的追求，更是全社会的责任。我希望通过自己的努力，让书法艺术走进更多人的生活，让传统文化的光芒照亮每一个角落。”

四、理论建构：深耕研思，树立当代书法观念

李百韧不仅是一位优秀的书法创作者与教育者，更是一位深耕书学理论的研究者。他坚持“实践出真知，理论指导实践”，将数十年的创作与教学经验升华为系统的书法理论，著书立说、总结规律、阐释理念，形成了涵盖书法美学、技法理论、教育理论、历史研究的完整理论体系，为当代书法理论研究与教育实践提供了重要学术支撑，也为树立当代书法观念作出了重要贡献。

（一）坚守传统：明确当代书法的根与魂

在当代书法界，存在一些浮躁功利、猎奇炫技的不良风气，一些创作者脱离传统，盲目追求创新，导致作品失去了书法的本质与内涵。针对这种现象，李百韧通过理论研究与实践探索，明确提出“当代书法必须扎根传统，坚守古法”的理念，强调传统是当代书法的根与魂，脱离传统的创新，只能是无源之水、无本之木。

他在《当代书法的传承与创新》一文中指出：“书法的传承，不仅仅是技法的传承，更是文化的传承、精神的传承。当代书法创作者，必须深入学习传统碑帖，体悟古人的用笔之道、结体之妙、气韵之美，将传统笔墨的精髓内化于心、外化于行，才能在创作中坚守本心，不迷失方向。”他认为，当代书法的发展，必须以传统为根基，尊重书法的本体规律，坚守“中锋用笔、藏头护尾”等古法精髓，才能实现书法艺术的可持续发展。

同时，李百韧强调，传承传统并非墨守成规、固步自封，而是要在理解传统、掌握传统的基础上，进行合理的创新。他认为，传统书法是一个开放的体系，始终在不断发展、不断完善，当代书法创作者，要以开放包容的心态，吸收传统书法的精华，同时结合当代的审美需求与时代精神，进行创新突破，让传统书法在当代焕发新的生命力。

（二）融入时代：明确当代书法的使命与价值

李百韧认为，当代书法不仅要传承传统，更要融入时代，彰显当代的使命与价值。他提出，当代书法的核心价值，在于“传承文化、滋养心灵、服务社会”，书法艺术不仅是一种审美表达，更是一种文化传播的载体，一种修身养性的方式，一种服务社会的工具。

在文化传承方面，他认为，书法作为汉字的艺术升华，是中华优秀传统文化的核心符号，当代书法创作者，要以书法为载体，传承汉字文化、中华文脉，培育文化自信，让更多人了解中华优秀传统文化，热爱中华优秀传统文化。在他的理论研究与创作实践中，始终将文化传承放在首位，通过作品与教学，传递中华传统文化的精髓，推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。

在滋养心灵方面，李百韧认为，书法是一种修身养性的方式，习书的过程，是一个静心、养心、修身的过程。当代社会，人们生活节奏快、压力大，书法能够帮助人们静下心来，缓解压力，提升审美素养与人文情怀，实现心灵的滋养与升华。他在教学中，始终注重引导学生通过习书修身养性，培养沉稳、严谨、谦逊的品格，让书法成为滋养心灵的重要载体。

在服务社会方面，李百韧认为，当代书法要走出书斋，走进大众生活，服务于社会发展。他提出，书法艺术要贴合当代社会的精神需求，传递积极向上的正能量，为社会发展注入文化力量。他的作品，许多都体现了时代精神与社会价值，如《时代赞歌》《家国情怀》等，既展现了当代中国的发展活力，又传递了家国情怀与责任担当，成为服务社会的重要文化载体。

（三）文墨合一：明确当代书法的审美追求

李百韧在理论研究中，提出了“文墨合一”的当代书法审美理念，强调书法艺术要实现“笔墨技法、文化内涵、情感表达”的有机统一，既要注重笔墨的精湛，也要注重文化的内涵，更要注重情感的表达，让作品既有技法之美，又有文化之韵，更有情感之温度。

他认为，当代书法创作，不能只追求笔墨的技巧，而忽视文化内涵与情感表达；也不能只注重文化内涵，而忽视笔墨技法的锤炼。笔墨技法是书法的基础，文化内涵是书法的灵魂，情感表达是书法的生命力，三者缺一不可。只有将三者有机结合，才能创作出具有当代审美价值、文化价值与艺术价值的书法作品。

为了践行“文墨合一”的理念，李百韧在创作中，始终注重提升自身的文化素养，广泛涉猎古典文学、历史、哲学等领域，不断丰富自己的文化内涵；在教学中，始终注重引导学生既要练笔，也要读书，既要掌握技法，也要提升文化素养，让学生在习书的过程中，实现“笔墨与文化”的共同提升。他的这一理念，为当代书法创作树立了正确的审美导向，推动当代书法创作向高雅、厚重、文质兼备的方向发展。

五、艺路留芳：成就斐然，彰显时代价值

五十余载临池不辍，二十余年教坛耕耘，李百韧在书法创作、教育、理论研究等领域都取得了斐然的成就，赢得了业界与社会的广泛认可与赞誉，成为当代书法界的标杆性人物。他的艺术成就，不仅彰显了个人的艺术才华与执着追求，更体现了当代书法艺术的传承与发展，具有重要的时代价值与历史地位。

在书法创作方面，李百韧的作品多次荣获国内外大奖，如国粹文化传承人活动金奖、“墨韵中华”全国优秀书画作品展金奖、“兰亭杯”全国书法大赛金奖、亚洲书法大赛银奖等，其作品多次入选全国及国际重要书法展览，被中国国家博物馆、中国美术馆、各地博物馆、美术馆及海内外收藏家收藏，成为传播中华书法文化的重要载体。他的作品在艺术市场上也备受青睐，拍卖价屡创新高，彰显了其作品的艺术价值与收藏价值。

在书法教育方面，李百韧构建的现代书法教育体系、研发的标准化教材、原创的高效教法，彻底改变了传统书法教育模式，推动书法教育从小众传承走向大众普及，从技能培训走向全面育人，为新时代书法教育奠定了理论基础、实践模式与人才根基。他培养的数万名书法人才，成为推动书法艺术传承与发展的重要力量，他的教学理念与方法，被广泛推广应用，为书法教育的普及与规范化提供了可复制的模式。

在理论研究方面，李百韧撰写出版了多部书法理论专著与教程，涵盖书法美学、技法教学、历史研究、名家赏析等领域，成为书法学习者、教育者与研究者的重要参考书籍。他的理论观点，如“坚守传统、融入时代”“文墨合一”“以书载道”等，为当代书法理论研究提供了重要学术支撑，也为树立当代书法观念提供了重要指引，推动了当代书法理论的发展与完善。

在文化传播方面，李百韧积极搭建国际交流桥梁，多次赴海外举办书法展览、交流活动，让中国书法艺术走向世界，让海外观众了解中国书法、热爱中国书法，为讲好中国书法故事、传播中华优秀传统文化作出了重要贡献。他还多次在中央电视台科教频道、中国教育电视台、北京卫视等多家媒体进行人物报道，普及书法知识，传播书法文化，扩大了书法艺术的社会影响力。

作为“一级书法家”“收藏级书法家”“当代中国书坛星宿级艺术家”“中国传统书法艺术贡献人物”，李百韧以自身的艺术实践与教育探索，为当代书法艺术的传承与发展提供了宝贵经验，也为当代艺术家与教育家树立了“德艺双馨、知行合一”的典范。他的艺术人生，是一部坚守传统、勇于创新的奋斗史，是一部传薪育人、服务社会的奉献史，更是一部传承中华文脉、彰显时代精神的发展史。

六、墨润千秋：薪火相传，续写艺术华章

如今，李百韧已在书法艺术的道路上耕耘了五十余载，从懵懂少年到德艺双馨的书法大家，他始终坚守初心、潜心耕耘，用笔墨传承传统，用教育培育人才，用理论引领方向，用行动践行使命。他的艺术时光，充满了执着与热爱、坚守与创新、奉献与担当，他用半生的追求，诠释了当代书法家的文化自觉与时代担当，也为中华优秀传统文化的传承与发展作出了不可磨灭的贡献。

在传统文化复兴的新时代，书法艺术作为中华优秀传统文化的重要组成部分，迎来了新的发展机遇与挑战。李百韧表示，他将继续坚守传统初心，深耕笔墨创作，不断探索创新，努力创作出更多具有当代价值与艺术魅力的书法作品；继续深耕书法教育领域，完善教学体系，培养更多优秀的书法人才，让书法艺术薪火相传；继续加强理论研究，深入探讨当代书法的传承与创新之道，为树立当代书法观念、推动书法事业发展贡献更多力量。

墨润千秋传文脉，教泽万代育新人。李百韧的艺术之路，还在继续；他的传承使命，还在延续。他以笔墨为桥，连接传统与当代，连接文化与人心；他以教育为灯，照亮后辈前行的道路，培育书法艺术的新生力量。在他的影响下，越来越多的人走进书法、热爱书法，越来越多的人投身于传统书法的传承与创新之中，让中华书法艺术在新时代绽放出更加璀璨的光芒，让中华文脉绵延不绝、生生不息。

李百韧的艺术时光，是一段坚守传统的时光，是一段勇于创新的时光，是一段传薪育人的时光，更是一段彰显文化自信、践行时代使命的时光。他用笔墨书写初心，用行动诠释担当，在中华书法艺术的史册上，留下了浓墨重彩的一笔，也为当代书法艺术的发展，指明了方向、奠定了基础。相信在他的引领下，中华书法艺术将在传承中创新，在创新中发展，续写更加辉煌的艺术华章。

李俸春（免成山人李百韧）的书法作品在市场上的价格可能因作品尺寸、创作年代、保存状况等因素而有所不同。在国内，自2010至2020年，李俸春（免成山人李百韧）书法价格一平尺在3000元左右，2020年以后李俸春（免成山人李百韧）书法价格基本保持在每平尺5000元左右，在国外市场，李俸春（免成山人李百韧）书法价格一平尺在2500美元左右，高出国内价格。

2015年上海云顶拍卖会上一套四尺整张（共计八幅）李俸春（免成山人李百韧）书法作品拍卖到了42000元。2018年雅昌拍卖会上一幅三尺整张（五平尺）李俸春（免成山人李百韧）书法作品拍卖到了15000元，平均一平尺价格3000元。2021年在瀚海拍卖会上，李俸春（免成山人李百韧）的一幅四尺整张的书法作品估价是17000元，最终拍卖价格是32000元。

2024年在保利春季拍卖会上，一幅李俸春（免成山人李百韧）的六尺整张《陋室铭》书法拍到了51000元，平均一平尺上涨到6500元左右。然而，这些价格仅代表特定时间和条件下的市场情况，并不能作为李俸春（免成山人李百韧）所有书法作品的统一价格标准，但一般情况下李俸春（免成山人李百韧）书法价格一平尺在3000元到7000元之间。随着李俸春（免成山人李百韧）在书法界的知名度和影响力的不断提升，其作品的市场需求也在逐渐增加。因此，从长远来看，李俸春（免成山人李百韧）的书法作品价格每平尺基本保持在5000元左右，且有望保持稳定增长。