天地有大美而不言，山川有灵韵而藏魂。在塞北宁夏这片热土，画家葛宏天四十余载执笔画山，以贺兰山为骨、黄河水为韵，走出一条独具西北气韵的艺术之路。他的画里，凝着塞上大地的风骨，更藏着一位艺术家对故土的赤诚与坚守。

跨界积淀，梦启丹青

         西北大地的雄浑底色，早早为葛宏天的艺术人生埋下伏笔。葛宏天，原名葛宏，号老藤，宁夏石嘴山人，祖籍甘肃的文化根脉与西北风土，熔铸进他的艺术生命。自幼痴迷绘画的他，童年浸润在美术画册里，初中油灯下摹画，高中研习素描色彩，学生时代主攻人物、花鸟兼山水，工笔写意皆见长。考入天津工业大学纺织学院设计系的跨界经历，为其日后山水画创作注入现代构成意识。

                    深耕传统，笔研百家

        毕业后，葛宏天曾赴京做设计，都市喧嚣未动摇他对纯艺术的执念，返乡办学之余，将山水画创作奉为安身立命之本。他博览群书，遍习宋元明清诸家与近现代名家笔墨精髓，同时潜心研练书法，深谙“书画同源”之道，以书入画让笔下线条兼具筋骨与韵味，为创作夯实了深厚传统根基。

师法自然，脱胎换骨

        葛宏天尤重师法自然，坚信山水真意藏于天地间。他无数次深入贺兰山腹地写生，在风霜雨雪中触摸山石肌理，于朝晖夕阴里捕捉光影变幻，将西北山水的雄浑魂魄镌刻于心。2018年，他进修于中国画创作研究中心，得张道兴、张禾名家亲授，系统研磨传统笔墨技法，艺术视野与创作功力同步跃升，画风自此脱胎换骨。

                       三法兼修，各蕴神韵

      近些年，葛宏天将创作重心锚定山水，兼及花鸟人物，淬炼出多元鲜明的艺术语言。其山水兼攻青绿、浅绛、水墨三类技法，以写意为主偶作工笔，风格各成体系又浑然一体：青绿取法唐宋，石青石绿敷色，色不掩墨，富丽雄浑；浅绛以淡赭花青为基调，淡雅温润，意境悠远；水墨纯以笔墨立骨，焦墨勾斫、淡墨晕染，尽显铮铮风骨。

融古开新，意造乾坤

        在葛宏天的创作哲学里，传统是根基而非桎梏。他恪守古法“勾斫”之技，以遒劲线条塑山形风骨，又突破传统视角局限，将现代构成思维融入章法，让作品兼具古典意境与当代审美张力。代表作《蓝色家园》以多元视角重构空间，赋予传统山水全新表达；四条屏《轮回》诠释自然循环之道，入选全国大展并被宁夏美术馆永久收藏。

屡登大展，墨韵传扬

       深耕数十载，葛宏天携塞上山水佳作频频亮相全国舞台。2018年，《贺兰山上高歌》入围“红色闽西”全国中国画展，绘尽贺兰山巍峨与西北豪情；2019年，《远方的寄托》入选全国山水画双年展，寄寓家国山河之思；2021年，《山川秀丽草木朝辉》入围“万年浦江”全国美展，尽显塞上江南灵秀。佳作被权威机构收藏，见诸《美术报》，让宁夏山水魅力走向更广阔的艺术天地。

编辑：席亚栋｜责编：席浪涛