《不朽的单簧管咏叹
——致莫扎特A大调单簧管协奏曲（K.622）》
作者：吴军久
当1791年的风掠过维也纳的窗棂，莫扎特蘸着生命最后的余晖，为一支特制的巴塞特单簧管写下了A大调的诗行。这是他留给世界的最后一部大型协奏曲，是写给挚友斯塔德勒的私语，更是一曲献给音乐本身的，带着忧郁光泽的赞歌。
那支比标准单簧管低了四个半音的乐器，在他的指尖化作了会呼吸的生灵。
他洞悉它低音区的醇厚如陈年的葡萄酒，高音区的明亮似破晓的晨光，于是让两种音色在乐章里相拥、对话，织就一张绵密的情感之网。
原始手稿的遗失未曾磨灭这旋律的魂魄，后世的修订与复原，不过是为这颗蒙尘的珍珠拂去尘埃，让它重现莫扎特笔下的本真模样。
三个乐章，便是三段人生的低语。
快板的奏鸣曲式里，弦乐温柔地铺陈出春日的原野，独奏单簧管翩然跃出，像一只云雀掠过溪流，阳光在音符上跳跃，却又在旋律的跳动里藏着一丝不易察觉的怅惘——那是一个天才在生命尽头，对尘世的眷恋与轻叹。柔板的D大调，无需乐队的铺垫，单簧管径直唱出了天使的沉吟。
那旋律脱胎于十八世纪的寻常主题，却被莫扎特赋予了灵魂，装饰音如抽芽的新绿，自然舒展，哀婉里带着疲惫，内省中藏着深情，仿佛是作曲家在与自己的灵魂对话。回旋曲的6/8拍，则是一场孩童般的欢腾，主题轻盈地往复，插段里的音阶从低音区扶摇直上，像生命里迸发的最后一束光，明快里的淡淡哀怨，是欢乐底色上的一抹清愁，幽默里藏着对命运的坦然。
这便是莫扎特的造诣，他能让乐器唱出人心最深处的独白。
开朗与深沉在此共生，明快与惆怅彼此缠绕，一如他晚年的心境，在病痛与创作的炽烈里，提炼出最纯粹的情感结晶。
他以这支单簧管为笔，将人类的悲喜写进音符，让每一段旋律都成为一次灵魂的感悟与震颤。
正是这份超越时空的情感共鸣，让电影《国王的演讲》的结尾因它而添了一份庄重的温情。 它不仅确立了单簧管“木管乐器之王”的地位，更让后世的作曲家懂得，乐器的音色里，藏着无尽的诗意远方与极致情感表达的可能。
莫扎特将生命最后的热忱，都熔铸进了这曲A大调的咏叹中。他不是在创作一部协奏曲，而是在为自己的音乐生命谱写墓志铭。直至今天，每当这首单簧管的乐声响起，我们便听见了一个天才的赤诚——他将一生献给了神圣的音乐，而音乐，也让他获得了精神的永恒。
2026年1月10号凌晨
哈尔滨.老久拙笔
