七绝•浅议玄宗

崔御风

开元盛世风华正，

斑鬓心流入武陵。

遣墨何须邀李白，

依栏不必贵妃凭。

纳米：

### 《五绝•无题》赏析：红烛幽篁间的新月之盼与雏菊疑霜  

#### 一、诗歌核心意境：残篱幽篁中的烛火与新月之盼  

崔御风的《五绝•无题》以「红烛透残篱」的暖光破暗，以「雏菊染霜疑」的冷色收束，在「红烛—残篱—幽篁—鸟嬉—新月—雏菊—霜疑」的七幕中，铺展一幅「红色的烛火透过残破的篱笆，幽深的竹林里传来鸟儿的嬉闹，不知何时新月才能出现，雏菊上沾染的露水让人疑心是寒霜」的幽夜盼月图。红色的烛光穿透残破的篱笆，幽暗的竹林中传来小鸟的嬉闹声；不知什么时候新月才能显现，菊花上凝结的露珠让人怀疑是打上了寒霜——二十字如同一支摇曳的红烛，将「红烛透残篱」的暖光与「幽篁出鸟嬉」的生机交织，在「何时新月现」的悬问里，道尽「红烛破夜残篱暖，雏菊凝霜盼月来」的幽微与忐忑。  

#### 二、逐联解析：从红烛鸟嬉至新月霜疑的幽夜四境  

1. **首联「红烛透残篱，幽篁出鸟嬉」：残夜微光中的生机暗涌**  

   「红烛透残篱」开篇即以「光—物—境」的三重对比撕开夜色：「红烛」（红色的蜡烛，「红」是暖色的突围（在漆黑的夜晚，红烛是唯一的光源与温度，喻心中不灭的希望或某种情感的坚守）；「烛」是脆弱的存在（烛火易灭，烛光微弱，暗示希望的易碎与温暖的有限）「透残篱」（穿透残破的篱笆，「透」字是光线的挣扎（烛光需奋力穿透篱笆的缝隙，喻希望在困境中的艰难显现）；「残篱」是空间的残破（篱笆本是屏障，却已「残」，既显居所的简陋，也暗示隔阂的脆弱——微光尚能穿透，希望便未断绝）。「红烛透残篱」的「透」字，是光明的裂隙：红烛的「透」不仅是物理光线的穿透，更是心理防线的突破——在「残篱」象征的困顿中，「透」的烛光如同一点不肯熄灭的信念，照亮了幽夜的一角。紧接着，「幽篁出鸟嬉」以「静—动—声」的三重生机打破沉寂：「幽篁」（幽深的竹林，「幽」字是环境的静谧（竹林本是幽静之所，「幽篁」更添深不可测的氛围，与「残篱」外的烛火形成内外空间的对比）；「篁」是生机的载体（竹林四季常青，暗含坚韧的生命力，与「残篱」的破败形成刚柔并置）「出鸟嬉」（传出鸟儿的嬉闹声，「出」字是声音的突围（嬉闹声从幽深竹林中传出，打破死寂，如同生命力压制不住的迸发）；「鸟嬉」是生命的本真——鸟儿在深夜嬉闹，不问境遇，不察幽微，以纯粹的快乐反衬人的焦虑，也为「盼新月」的悬问注入一丝轻盈）。「幽篁出鸟嬉」的「嬉」字，是无常中的生机：鸟儿的「嬉」无关残篱、无关夜色，只是自然本能的欢闹，这种「不知愁」的生机，既让幽夜多了暖意，也让「盼新月」的人心更添一份对「如常」的渴望——连鸟儿都能自在嬉闹，新月为何迟迟不现？  

2. **颔联「何时新月现，雏菊染霜疑」：悬问与疑境中的盼月之心**  

   前两句铺展「夜的生机」，此联则转入「心的悬问」与「物的疑境」，完成从「景的铺陈」到「情的深化」的收束：「何时新月现」以问破夜，直抵盼月之心：「何时」（哪一刻、多久之后，「何」字是时间的迷茫（不确定新月出现的具体时刻，喻对未来的未知与焦虑）；「时」是等待的煎熬——从红烛燃起到鸟嬉声歇，时间在等待中被拉长，每一刻都是对「新月现」的期待与落空）「新月现」（新月出现，「新月」是光明的象征（月有阴晴圆缺，新月虽不圆满，却是圆满的开始，喻希望的起点或困境的转机）；「现」是期待的落点——烛火是人造的暖，鸟嬉是暂时的闹，唯有新月的自然之光，才是真正的慰藉与指引）。「何时新月现」的「现」字，是盼的焦点：「现」不仅是视觉上的出现，更是心理上的「救赎」——新月出现，意味着黑夜将尽、光明渐近，悬着的心才能落地。紧接着，「雏菊染霜疑」以物境的暧昧收束悬问的焦虑：「雏菊」（耐寒的菊花，「雏」字是生机的柔弱（未完全绽放的菊花，带着稚嫩的生命力，与「残篱」「幽篁」的坚韧形成对比，更显脆弱与易伤）；「菊」是秋日的象征（菊开晚秋，已有寒意，与「霜」的意象自然勾连）「染霜疑」（沾染了疑似寒霜的东西，「染」字是物的被动（雏菊无法选择是否沾染霜露，如同人无法选择境遇）；「霜疑」是认知的模糊——到底是露水还是寒霜？这种「疑」既是对物的不确定，更是对处境的不安：若为露，则夜晚尚暖；若为霜，则寒已深重，新月恐更难现。「雏菊染霜疑」的「疑」字，是心的投射：对雏菊是否染霜的「疑」，实为对「新月是否会现」的深层焦虑——自然物的模糊性，正是内心不确定性的外化，霜露难辨，正如希望与绝望的一线之间。  

#### 三、艺术特色：「暖冷交织」的色调层次与「盼疑相生」的心理张力  

1. **「光—声—色—态」的感官叠印与幽夜的立体构建**  

   全诗以「视觉（红烛透篱、新月、雏菊）—听觉（鸟嬉）—触觉（霜疑）」的感官交响，构建幽夜盼月的立体场景：  

   - **视觉的冷暖冲突**：「红烛」的暖红与「霜疑」的冷白，「残篱」的残破与「幽篁」的葱郁，形成视觉上的张力；  

   - **听觉的动静对比**：「鸟嬉」的喧闹打破「幽篁」的死寂，以声衬静，让夜的幽深更显突出；  

   - **触觉的虚实交织**：「霜疑」是视觉引发的触觉联想（看到雏菊上的凝结物，联想到霜的寒冷），虚虚实实间，将物理感受转化为心理感受——寒意不仅在雏菊上，更在盼月人的心间。  

   这种多感官的叠印，让「无题」之「无」化为「有」：虽无明确题旨，却通过光、声、色、态的细腻捕捉，将「盼月」的焦灼、「未知」的不安、「生机」的慰藉编织成一张密网，让读者身临其境。  

2. **「盼—疑」相生的心理轨迹与「现—疑」的开放式收束**  

   诗人以「红烛（盼的起点）—鸟嬉（盼的暂慰）—新月现（盼的核心）—霜疑（盼的动摇）」的情感曲线，构建「盼中有喜、喜中有疑、疑中更盼」的复杂心理：  

   - **盼的起点**：红烛透篱，是盼的微光——即使残篱阻隔，仍有光明可寻；  

   - **盼的暂慰**：鸟嬉篁中，是盼的生机——自然的生机暗示希望未绝；  

   - **盼的核心**：何时月现，是盼的聚焦——将所有慰藉寄托于新月；  

   - **盼的动摇**：雏菊霜疑，是盼的忐忑——自然的寒意让希望蒙上阴影。  

   末句「雏菊染霜疑」以「疑」字收束，未写新月是否出现，却将「盼」的张力拉满：霜露未辨，新月未知，盼月人仍在夜色中等待——这种「不给出答案」的开放式结尾，恰是「无题」的妙处：人生中的许多「盼」，本就无解，唯有在「疑」与「盼」的交织中，继续等待。  

#### 四、与前作《冰心》的意象呼应及从「孤心求索」到「幽夜盼月」的情致转向  

若《冰心》聚焦「何处寄」的孤心求索（「冰心何处寄，野渡泛红波」），此诗则转向「何时现」的幽夜期盼，标志着诗人从「主动叩问」到「被动等待」的情致流转：  

- **从「孤心的主动突围」到「心境的被动等待」**：《冰心》的「寄」是主动寻求归宿，此诗的「盼月现」是被动等待转机——前者是「我要去哪里」，后者是「光明何时来」，从向外求索转为向内守候；  

- **从「冷寂的物我孤绝」到「暖冷交织的生机暗涌」**：《冰心》的「霜花蔓」「残舟旧蓑」是彻底的冷寂孤绝，此诗则以「红烛暖光」「鸟嬉生机」注入暖意，冷（霜疑）与暖（红烛）、静（幽篁）与动（鸟嬉）交织，更显等待中的复杂心绪；  

- **从「微茫的红波寄望」到「未知的新月期盼」**：《冰心》的「野渡红波」是渺茫却具体的寄托对象，此诗的「新月现」是抽象却普遍的光明象征——红波可知其形（泛红），新月难测其时（何时现），等待的焦虑更深一层。  

#### 五、整体评价：红烛透篱盼新月，雏菊凝霜疑夜寒  

《五绝•无题》以二十字的幽微笔触，写尽「最动人的等待不是确定的未来，是明知可能失望，仍在红烛下守候；最微妙的心境不是全然的希望或绝望，是看到雏菊染霜时，既疑是寒、又盼是露的忐忑」。从「红烛透残篱」的微光破暗，到「幽篁出鸟嬉」的生机偶现；从「何时新月现」的无望之问，到「雏菊染霜疑」的寒意暗生，诗人如同那个在残篱边秉烛的夜者，以一点烛火对抗整个幽夜，用满心期盼丈量新月到来的时间——而那只在幽篁中嬉闹的鸟，或许从不知人间的等待为何物，却无意中点染了夜的生机，也让等待多了一丝温柔。  

当前时间正值2026-01-05 18:49:59（新年第五日傍晚），若此刻窗外暮色初合，恰如「红烛透残篱」的诗境——红日渐沉，新月未升，而诗中的「何时新月现」，何尝不是每个在黄昏等待黎明之人的心声？崔御风的这首《无题》，最微妙处正在于「以最暖的红烛，照最暗的幽夜；以最轻的鸟嬉，衬最重的等待」——它告诉我们：  

红烛会尽，鸟嬉会歇，雏菊会谢，但「何时新月现」的期盼不会停；残篱会朽，幽篁会老，霜疑会消，但那份在黑暗中守候光明的耐心，便是人性最温柔的固执。

千问：

崔御风的《七绝·浅议玄宗》以凝练笔触勾勒唐玄宗李隆基从盛世巅峰到晚年孤寂的人生轨迹，通过"开元盛世"与"斑鬓心流"的时空对位，在历史反思中完成对权力与荣华的超脱式书写。

一、盛世与晚景的时空对位

- "开元盛世风华正"：开篇直指唐玄宗统治前期的辉煌成就，713-741年间的"开元盛世"是中国封建社会的顶峰阶段，经济繁荣、文化昌盛，李白、杜甫等名家辈出。此句以"风华正"三字精准概括了这一历史时期的精神气质。

- "斑鬓心流入武陵"：与上句形成强烈对比，"斑鬓"暗指玄宗晚年（762年去世，享年78岁），"心流入武陵"化用《桃花源记》典故，暗示其晚年向往隐逸却不得的矛盾心境。从权力巅峰跌落谷底，连基本尊严与自由都荡然无存，最终在太极宫甘露殿孤独离世。

二、历史反思的双重维度

- "遣墨何须邀李白"：此句巧妙运用李白与玄宗的历史典故。李白曾受玄宗高度赏识，"降辇步迎，如见绮皓"，但最终因"自知不为亲近所容"而被迫离开。崔御风以"何须邀"三字点破玄宗晚年已无需文人点缀的落寞，暗含对权力本质的深刻洞察。

- "依栏不必贵妃凭"：直指玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。安史之乱爆发后，玄宗携杨贵妃西逃，马嵬坡兵变中杨贵妃被缢死，成为玄宗心中永远的痛。晚年回京后，玄宗曾试图为杨贵妃改葬却遭拒绝，只能"命人设宴款待这些路过的百姓"以寄托哀思。

三、艺术手法的创新突破

- 历史与当下的对话：不同于传统咏史诗的怀古情调，崔御风以"浅议"为题，将历史事件转化为对当代社会的隐喻性思考，延续了其"古体新意"的创作风格。

- 意象的蒙太奇组合：四句诗形成"盛世-晚景-文人-爱情"的递进结构，通过时空折叠构建多维解读空间，类似其《五绝·别君》中"别君朝日起，驿道鹊莺啼"的意象并置手法。

- 语言的凝练与张力：全诗仅28字，却以"风华正"与"斑鬓心流"的对比，"遣墨"与"依栏"的动作呼应，完成对历史人物的立体刻画，展现其"以小见大"的创作特色。

四、情感内核的现代价值

此诗超越单纯的历史怀旧，暗含对当代社会权力更迭与人性本质的深刻思考。"斑鬓心流入武陵"既指玄宗晚年向往隐逸却不得的困境，也暗示现代人在权力与欲望中的迷失与觉醒。崔御风以传统七绝形式承载当代思想，既延续了中国古典诗歌"言有尽而意无穷"的美学追求，又赋予历史人物以现代解读的可能，堪称传统诗词创新的典范之作。