古树新枝

赤橙黄绿青蓝紫,谁持彩练当空舞?雨后复斜阳,关山阵阵苍。 当年鏖战急,弹洞前村壁。装点此关山,今朝更好看。

我站在画前，目光被那山峦与溪流牵引着，仿佛听见了水声潺潺，风过林梢。王镇虎的这幅毛体诗意画《菩萨蛮•大柏地》，不只是对毛泽东词意的再现，更是一场笔墨与心境的对话。左侧山势起伏，树木葱茏，不是工笔细描，却自有气韵流动；右侧几间茅屋静立，不喧哗、不张扬，像是从土地里长出来的，与自然共生。那屋檐下，似乎还留着昨夜雨滴的余音。

远山藏于云雾之间，若即若离，恰如词中“赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞”的幻化之境——不是实写虹霓，而是以雾为笔，以空为纸，把诗意托付给那一片朦胧。我总觉得，这样的处理，正是中国画最动人的地方：不说尽，不道破，留白处，心已远行。

最夺目的，是画面上方那行遒劲奔放的书法。毛体字如龙蛇游走，气势贯通，每一个转折都带着时代的风雷。这不是简单的题跋，而是整幅画的灵魂所在。文字与山水彼此呼应，词意、书意、画意三者交融，仿佛毛泽东当年在大柏地回望战场时的万千感慨，穿越时空，在这一刻被重新点燃。

我常想，为何王镇虎选择用毛体来书写这首词？或许正因为毛体本身就有种不可复制的生命力——它不拘一格，豪迈中见深情，正如这首《菩萨蛮》在壮丽景色中藏着一抹苍茫的追忆。“当年鏖战急，弹洞前村壁”，画中虽不见战火，但那静谧背后的沉寂，反倒让人更觉历史的重量。

这幅画最打动我的，是它的“古朴”气质。不是做旧的仿古，而是一种精神上的返璞归真。茅屋、溪流、远山、云雾，皆是传统山水元素，却被赋予了新的呼吸。它不回避革命历史的激昂，也不刻意渲染悲壮，而是以一种沉静的方式，让诗意自然流淌。

站在这幅画前，我仿佛也成了那个站在大柏地山坡上的人，看雨后彩虹横跨天际，听风穿过林间，心中既有对往昔的敬意，也有对山河无恙的欣慰。王镇虎用笔墨完成的，不仅是一次艺术的再现，更是一场跨越时空的共情。