2022年11月29日，一张盖着中国书画交易润格评估中心鲜红印章的证书，被姜凤（玥羽）收进了画室的展柜——证书上清晰标注着她的书画作品润格：书法类6000-8000元/平方尺，美术类12000-18000元/平方尺。而同期上线的中国书画交易润格评估中心官网页面，也将这份评估数据公之于众。对这位国家一级美术师而言，这不仅是市场对其作品的定价，更是艺术价值与创作沉淀的具象刻度。

在书画圈，“润格”是衡量艺术家作品市场价值的核心标尺之一，而由专业机构出具的润格评估证书，更是作品价值的“官方参考系”。姜凤的这份证书，由中国书画交易润格评估中心评定——该机构以书画市场经济为导向，通过收录交易信息、分析市场数据为收藏者提供参考，其评估结果需经过专家评审委员会对作品艺术水准、创作资历、行业影响力的综合研判。

证书上的数字并非凭空而来：书法类6000-8000元/平方尺，对应的是她多年临摹历代法帖、融合写意笔法形成的书风；美术类12000-18000元/平方尺，则是对她主攻的花鸟人物画的肯定——她笔下的牡丹雍容而不艳俗，观音像慈悲而有神韵，这些经过数十年沉淀的创作风格，正是润格评估的“底气”。

润格数字的背后，是姜凤数十年如一日的笔墨耕耘。
幼年时，她以一支铅笔描摹合肥巷口的花鸟，少年时摘得全国绘画选拔赛一等奖；后来进入黄山书画院，在徽派文化的浸润下钻研传统笔墨，又到河南大学艺术系进修，让理论与创作深度融合；成为国家一级美术师后，她的作品多次在全国美展中获奖，被艺术机构与国际友人收藏——这些经历，共同构成了润格评估的“基本面”。

以她擅长的牡丹题材为例：为了画好牡丹，她曾在洛阳牡丹园待了整整一个花期，观察不同品种牡丹的花瓣层次、光影变化，甚至记录下清晨露水沾在花瓣上的形态。她的牡丹画，既有“花王”的华贵，又带着江南女子的婉约，这种独特的风格，让作品在市场中具备了辨识度——而润格中的“12000-18000元/平方尺”，正是对这份“辨识度”的定价。

同样，她的书法作品也暗藏功夫：楷书取法颜真卿的宽博，行书融入王羲之的灵动，落笔时既有传统法度，又带着绘画者的构图意识，这种“书画相融”的特质，让她的书法在同类作品中脱颖而出，也支撑起“6000-8000元/平方尺”的市场定位。

拿到润格证书后，姜凤的创作节奏并未改变——她依旧会在清晨研墨，在画室里一待就是半天；依旧会带着学生去公园写生，告诉他们“先懂草木心性，再动笔”；也依旧会捐赠作品参与慈善活动，让笔墨的温度传递到更多地方。
对她而言，润格是“市场的语言”，但艺术的价值远不止于数字：她的作品曾被上海市慈善基金会收藏，用于公益项目的筹款；她画的弥勒佛，被一位海外华人收藏，对方说“看到这笑容，就想起了家乡的烟火气”；她的牡丹图，挂在普通家庭的客厅里，成了日常生活里的一抹亮色。
这些“超出润格之外”的联结，正是艺术最珍贵的价值——它能跨越身份、地域、语言，用笔墨触动人心。而润格证书，更像是为这些“触动”提供了一个“市场入口”：让更多人能以合理的价格接触到优质的书画作品，也让艺术家的创作能获得更持续的支撑。

在中国书画交易润格评估中心的官网上，姜凤的页面清晰展示着她的基本信息、艺术简历与润格数据。对收藏者而言，这是了解她作品价值的窗口；对她而言，这则是对自己创作的“阶段性总结”。
从少年时的“兴趣”，到求艺时的“专业”，再到如今的“市场认可”，姜凤的艺术之路，是一条“笔墨与价值共同成长”的路径：润格的数字在变，但她对绘画的热爱始终未变；市场的眼光在变，但她“师法自然、心向生活”的创作理念始终未变。
正如她在画室里常说的：“润格是别人给的定价，笔墨是自己修的功夫。功夫到了，价值自然会来。”而这份2022年的润格证书，不过是她艺术生涯里的一个“标注点”——未来，随着她创作的深耕，这份润格或许会被新的评估替代，但那些藏在笔墨里的热爱与沉淀，会一直留在作品里。