鹧鸪天·夜

                   填词/李含辛

万象浮光一羽轻，

皮伤不染玉壶冰。

海棠醉月胭脂透，

柳浪闻莺翡翠凝。

拈露篆，漱烟汀，

死生如幻水纹平。

人间多少微云事，

散作星河万点萤。

附录

                 鹧鸪天·夜赏析

      李含辛的《鹧鸪天·夜》以细腻笔触勾勒出一幅空灵幽深的夜境图卷，通过意象的层叠与哲思的渗透，构建出超脱尘俗的精神境界。全词以“夜”为轴，交织自然物象与生命感悟，展现词人澄澈孤高的审美追求。

       一、意象营造：光影交织的夜境

      上阕以“万象浮光一羽轻”开篇，以“浮光”喻夜色中流动的光影，赋予夜以轻盈缥缈的质感。“一羽轻”既暗合鹧鸪天词牌名，又以羽毛之轻喻世事无常，奠定全词空灵基调。次句“皮伤不染玉壶冰”化用王昌龄“一片冰心在玉壶”之意，以“玉壶冰”喻高洁之心，即便“皮伤”（俗世创伤）亦不染尘埃，彰显词人孤傲品格。第三句“海棠醉月胭脂透”以拟人手法写海棠在月下宛若醉态，胭脂色透出花瓣，浓艳中透出清冷；第四句“柳浪闻莺翡翠凝”则以“柳浪”“莺声”勾勒春夜生机，“翡翠凝”喻柳叶如翡翠凝露，动静相生，形成色彩与声音的交响。

       二、时空转换：从具象到玄思

      下阕“拈露篆，漱烟汀”以动作性意象推进时空：词人“拈”取夜露书写篆文，暗喻以自然为纸、以时光为墨的创作；“漱”烟汀则如漱洗尘虑，将视线引向烟波浩渺的汀洲，营造出超然物外的意境。“死生如幻水纹平”陡然转入哲思，以“水纹平”喻生死轮回如水面涟漪终归平静，化用《庄子》“方生方死，方死方生”的虚无观，凸显词人对生命本质的彻悟。结句“人间多少微云事，散作星河万点萤”以“微云事”喻人间琐碎，而“散作星河万点萤”则将其升华为星河中的萤火，既保留微光的诗意，又赋予其宇宙的永恒感，形成从尘世到苍穹的升华。

       三、词风与技法：清冷与绚烂的辩证

      全词以“清冷”为底色，却通过“胭脂透”“翡翠凝”等浓艳意象形成张力，体现词人“以绚烂写孤寂”的独特笔法。例如，“海棠醉月”的艳与“玉壶冰”的冷形成对比，暗喻世俗繁华与精神超脱的冲突。此外，词人善用通感：“柳浪闻莺”将听觉转化为视觉的“翡翠凝”，“拈露篆”将触觉转化为书写的动态，使意象更具层次感。在结构上，上阕写景，下阕抒情，由实入虚，符合鹧鸪天词牌“前写景后抒情”的传统，但末句以“星河万点萤”收束，将个人感悟升华为宇宙意识，突破常规，彰显词人的创新精神。

       四、词人精神：孤高与澄澈的统一

       李含辛的词作常以“孤鉴”自喻，本词中“玉壶冰”“死生如幻”等句，皆流露出对世俗的疏离与对精神净土的追求。这种孤高并非冷漠，而是如“星河万点萤”般，在孤寂中蕴含对人间温情的凝视。词人通过“夜”这一载体，将个体生命体验融入宇宙时空，展现出“超脱而不弃世”的哲人情怀。其词风清冷中见绚烂，孤高中见慈悲，与历史上王维的“空山新雨后”有异曲同工之妙，均以自然意象抵达生命本质。

        结语

     《鹧鸪天·夜》以夜为境，以心为笔，将光影、色彩、声音与哲思熔于一炉。词人李含辛以“玉壶冰”自况，以“星河萤”喻世，在清冷与绚烂的交织中，完成了一场从尘世到宇宙的精神跋涉。全词如一幅水墨长卷，留白处皆是生命沉思的余韵。