一剪梅·秋夜寄远

文/叶兴方

枫影筛窗烛泪残，才卷西风，又触冰弦。

旧桥霜迹已斑斓，孤棹痕消，冷月眉弯。

菊气侵身晓境寒，砌虫声里，数尽情阑。

心舟泊向故云边，山也垂眸，水也凝烟。

赏析《一剪梅·秋夜寄远》

 文/蔡建荣

    叶兴方诗人的《一剪梅·秋夜寄远》以精微的意象群构建出多维度的时空坐标，在古典诗词的框架中注入了现代人的生命体验。这首词通过秋夜物象的层层叠加与时空关系的错位重组，将"寄远"的抒情主题升华为对存在本质的哲学叩问。词人以"枫影筛窗"起笔，在光影的筛滤中，烛泪的残痕与西风的卷舒形成时空的双重褶皱，既暗示着时光的流逝，又隐喻着记忆的筛选机制。

     词中物象构成精密的时空编码系统。"旧桥霜迹"与"孤棹痕消"形成空间上的呼应与时间上的递进，斑斓的霜迹是岁月沉淀的视觉符号，而消逝的棹痕则是时间流逝的动态见证。这种空间意象的时间化处理，使桥与棹超越了单纯的地理坐标，成为承载记忆的容器。当"冷月眉弯"的意象出现时，月亮的盈亏循环与人生的聚散无常形成隐喻性对话，天体的永恒与个体的短暂在词境中达成微妙的平衡。

     "菊气侵身"的触觉体验与"砌虫声里"的听觉感受构成感官的立体网络，将秋夜的寒意渗透到存在体验的每个毛孔。这种通感手法不仅强化了秋意的浓烈，更将物理空间的寒冷转化为心理空间的孤寂。词人通过"数尽情阑"的动作，将无形的时光具象化为可数的单位，在数字的累积中消解了时间的线性特征，使其呈现出循环往复的环形结构。

     "心舟泊向故云边"的意象突破了物理时空的限制，将心理空间投射到云水之间。心舟的比喻使抽象的思念获得物质载体，而"故云"的时空指向则模糊了过去与现在的界限。这种时空错位手法在"山也垂眸，水也凝烟"中达到极致，山水拟人化的描写不仅赋予自然以情感维度，更创造出主客交融的审美境界。山的垂眸是凝视亦是沉思，水的凝烟是迷蒙亦是守望，自然景物成为词人内心世界的镜像。

     词中时空关系的处理呈现出明显的碎片化特征。枫影、西风、冰弦、霜迹、孤棹、冷月等意象如同散落的时空碎片，通过词人的情感黏合剂组合成完整的审美整体。这种碎片化叙事打破了传统诗词的线性结构，使每个意象都成为独立的时间胶囊，承载着特定的情感记忆。当这些碎片在词境中碰撞融合时，便产生出超越具体时空的永恒诗意。

     在表层的寄远主题之下，词作潜藏着对存在本质的深刻思考。"才卷西风，又触冰弦"的时空紧迫感，暗示着生命在时间洪流中的无奈漂泊。孤棹痕消的意象既是对离别的具象化呈现，也是对存在痕迹的哲学追问——当个体消逝后，是否还能在时光长河中留下任何痕迹？这种存在焦虑在"数尽情阑"的动作中得到缓解，通过数算时光的行为，词人似乎找到了对抗虚无的方式。

     "心舟泊向故云边"的终极指向，是寻找精神归宿的永恒命题。故云作为时空的双重象征，既指向过去的记忆之云，也暗示未来的理想之云。山水的凝视与守望，构成对人类存在的温柔回应。在这种天人对话中，词作超越了个人化的情感抒发，达到对普遍生命体验的哲学观照。当心舟最终泊向故云时，个体生命与宇宙时空达成和解，孤独的漂泊转化为诗意的栖居。

本人简历：叶兴方字子壇，浙江省台州市温岭市人，1962年7月生，中共党员，现担任中共松门镇总支副书记，松门镇旭日志愿者党支部书记，松门镇作协副主席，温岭市作协会员，温岭市科普作协会员，半朵专栏特约作者，作品曾发表于网络平台，浙江诗人，人生与伴侣杂志，文学百花园，温岭日报等。