马丽君，又名丽，号；翰墨丹青，丹青擅美，祖籍天津。现居住北京和唐山两地，法律本科学历，中国共产党员，在政府机关所属事业单位工作，职务；政工师。在艺术领域现为国家一级美术师，非遗文化传播大使，中国书画家协会副主席，中国香港美术家协会会员，河北省美术家协会会员，天津市书画协会会员、唐山市美术家协会会员，唐山市书画家协会副主席兼秘书长，唐山市硬笔书法家协会副主席，唐山市硬笔书法家协会法定代表人，唐山画院副院长等职务。

马丽君自幼酷爱书画艺术，受益于天津画家马凤宾伯父和中国美协一级美术师鲁殿龙伯父共同教诲，在学习绘画期间又受益于中国美术家协会一级美术师左德福、王贵华、屈玉兴等老师指点，使其绘画技艺不断提升。马丽君的绘画题材广泛，擅长工笔人物、连环画、写意人物、花鸟和山水画。

在作品方面，马丽君创作了如《月是故乡明》（农民画）等作品，这些作品曾在“奋斗百年路 启航新征程”书画展等展览中展出，展现了对党的热爱和艺术才华。

绘画作品曾多次参加全国各界书画展览，并多次获奖，其中“钟馗”获北京第二届健康中国书画作品大赛金奖，“观音”获河北省民族宗教书画展银奖，“关公”2017年获全国书画艺术创作大赛二等奖，2025年全国两会重点推荐艺术家，绘画比赛荣获一等奖。曾入选中国好品牌艺术人物榜，作品被收录为《中国书画名家大典》评选为：“国宝级德艺双馨艺术家”很多作品被韩国，日本，香港，北京及全国各地拍卖行，杂志社，各界人士等多家机构收藏，深受人们喜爱。

《风光无限》这幅山水里，皴染出的山石带着苍劲的肌理，淡蓝的水波漾开朦胧的雾霭，几株芭蕉与林间的屋舍，像是把“结庐在人境，而无车马喧”的诗意搬到了宣纸上。屋舍的檐角轻翘，与远处的层峦相映，没有浓墨重彩的铺陈，却在浅绛的色调里，透出“山水有清音”的悠然。

另一幅《风景独秀》则是另一种意趣：双木交柯，墨色浓淡间藏着枝叶的蓬勃，山间小径蜿蜒向隐在林后的亭台，近处的水色与远处的云气连在一起，像是能听见瀑布的潺潺声。这两幅山水，没有宏大的叙事，却以“小景见大境”的笔法，勾勒出中国人刻在骨血里的栖居理想——不必远赴林泉，案头的一方山水，便是心灵的归处。

当笔锋转向人物，便生出了翩跹的仙意。《碧波仙子》里，女子发髻高挽，粉衣蓝裙在水波上舒展，衣袂的飘带如流云缠绕，手中的团扇轻抬，似要拂开雾气。裙摆化作鱼尾，与翻涌的浪花相融，暖黄的底色晕出朦胧的光，把“仙子凌波”的传说，画成了触手可及的温柔。

《麻姑献寿》则是另一种热闹的仙韵：两位仙子衣袂飘举，一人手捧缀满牡丹的花束，一人轻拈寿桃，身下的瑞兽与云端的白鹿相和，牡丹的艳、衣袍的彩、云气的柔，在工笔的细腻里织就出“福寿安康”的吉意。这些仙袂飘飘的形象，从来不是虚无的想象，而是把对“美好”的期许，藏进了翩跹的衣褶与温柔的眉眼间。

国画里的花鸟，从来是“托物言志”的信使，这组画作里的牡丹与禽鸟，便裹着最鲜活的生活温度。《富贵吉祥》中，大红大粉的牡丹开得热烈，花瓣的晕染细腻如脂，嫩黄的花蕊藏着生机，“富贵”二字不是俗套的祝福，是铺在宣纸上的红火与明媚。

《百年好合》则把这份吉意揉进了细节里：锦鸡的羽毛带着金属般的光泽，尾羽的黑白斑纹如织锦，与身旁的牡丹相映，“百年好合”的题字落在一旁，让花鸟成了情感的载体——或许是新人的贺礼，或许是对圆满生活的期许，笔墨间的温度，早已越过宣纸，落在了烟火人间里。

当笔锋从山水仙禽转向一只幼犬，国画便多了几分柔软的共情。《旺财》里的小狗，以兼工带写的笔法绘就：绒毛的纹理细腻如触，黑亮的眼睛里带着湿漉漉的懵懂，鼻尖的粉、爪垫的红，都藏着创作者的温柔。“旺财”的题字直白又亲切，把对生活的朴素期许，藏进了这只幼犬的眼神里——国画从不是高冷的艺术，它也能弯下腰，接住生活里的小欢喜。

最后那幅书法，是这组作品里的“骨”。行书的笔画舒展，“善为至宝一生用，心作良田百年耕”的句子，带着文人的风骨，笔锋的提按转折里，藏着对“良善”与“耕耘”的坚守。这不仅是一幅书法，更是国画背后的文脉——无论是山水的悠然、仙禽的吉意，还是萌物的温柔，都扎根于这份“文以载道”的底色里。

这一组画作，没有惊世骇俗的技法炫技，却在笔墨间藏着最本真的中式美学：它可以是山水间的栖居梦，是仙袂里的浪漫情，是花鸟中的吉庆愿，是萌物身上的柔软意，更是书法里的文脉魂。国画从来不是博物馆里的标本，它是活着的艺术——当创作者把生活的温度蘸进墨里，落在纸上，那些线条与色彩，便成了能与人心意相通的纽带，在案头、在厅堂，温柔地包裹着每一份对美好的向往。