文/张海霞
我与林新学老师素未谋面,却因字结缘,蒙赠墨宝。这份情谊,如静水深流,不喧哗,却沉稳有力;如春风化雨,无形迹,却润泽心田。它让我在艺术传承这条有时略显寂寥的路上,常怀一份温暖与敬意,步履也因此更加踏实坚定。
记得那日在西北留村,春光明媚,惠民演出的气氛热烈融洽,我正忙于演出前的准备工作,张喜魁老师告诉我,演出活动中穿插赠送书画环节,林新学老师专门为我写了一副字赠送与我。墨宝展开的瞬间,“艺传薪火”四个大字赫然映入眼帘。墨色莹润如玉,笔力沉厚而姿态舒展。顿时一股暖流涌上心头。“传承”二字是我肩头最重的担子,也是心底最热的火苗。林老师与我素未谋面,却通过这四字,完成了一次跨越距离的理解。这不仅是一幅字,更是一份无声的支持,一份郑重的勉励。这份基于对艺术传承共同敬畏的用心,远比任何贵重礼物都更为珍贵。这副墨宝仿佛在告诉我薪火相传,贵在持久,功在不舍。
后来,我策划组织书画家走进三山溪谷雅集活动,怀着敬意与些许忐忑,向林老师发出了邀请。令我欣喜的是,他并未因我的冒昧而推辞,反而欣然应允。因一直因为林老师赠送我书法作品心存感激,满心期待活动当日能当面致谢,可惜事有偶然,林老师因临时有紧要事宜未能参加。
活动当天,景区内笔墨生香,热闹非凡。正当我忙于接待时,秋韵老师告诉我,特意带来了林老师的嘱托与两幅墨宝。一副赠予景区,另一幅再次指名赠我。展开那副属于我的墨宝,“霞明玉映”四字翩然纸上。与“艺传薪火”的朴厚不同,这幅字更显得飘逸洒脱。笔墨从容不迫,行笔处,浓淡干湿变化自然;驻笔时,又似美玉含光,温润内敛。这正是林老师“简和雅逸、收放自如”风格的绝佳体现。虽知无法到场,仍郑重展纸研墨,将他对山水之美的理解、对艺术交流的支持,乃至对我的这份诚挚鼓励,全都倾注于笔端。人虽未至,但那份醇厚的心意,已随着这满纸云霞,翩然而至,这份守信重诺、成人之美的品格,与他的书法一样,令人如沐清风。
两幅墨宝,它们呈现着两种不同的美学境界,却共同诉说着一位艺术家的精神世界。“艺传薪火”是根脉,是责任,是面向大地的深耕与坚守,笔底是薪柴般的朴实与温暖;“霞明玉映”是气象,是情怀,是仰望星空的超逸与憧憬,墨中透出玉色般的清辉与霞彩。这一“收”一“放”,一“实”一“逸”,不正是林老师艺术乃至人格的完整写照吗?他扎根于深厚的传统经典,从唐楷筑基,遍临诸家,这是“收”与“实”的功夫;中年后专攻草书,追求心手双畅、气韵贯通,成就了“放”与“逸”的境界。这艺术上的“刚柔相济、跌宕有致”,归根结底,是人格修养、生命情致的自然流露。
了解林老师的履历,更添敬重。他是邢台书坛公认的名家,身兼市书协副主席等诸多职务,作品屡获大奖,被人民大会堂、国家奥组委等权威机构收藏,头顶“国家高级美术师”、“国礼艺术家”等耀眼光环。然而,两次赠字,没有丝毫居高临下的姿态,不见任何世俗酬酢的意味,唯有纯粹的、基于艺术的认可与勉励。他更珍视“河北省最美书法教师”这一称谓,潜心编撰《王羲之行书圣教序教程》等教材,将多年心得化为理论文章与系统教学。这份“俯首甘为孺子牛”的奉献精神,让他艺术成就的光芒,更增添了一份温厚的底色。他的“收放自如”,在宣纸上是笔墨技巧,在人生中,则是既能登大雅之堂,又能怀赤子之心;既能追求艺术的至高境界,又能俯身播撒美的种子。
我常常想,在浩瀚的艺术海洋中,在纷繁的世事交往里,这份情谊为何如此打动我。或许正是因为它“不着痕迹”。没有刻意的交往,没有功利的目的,一切源于对艺术的朴素热爱与对“传承”二字的共同看重。它如一道清泉,意外流入我有时感到如独行幽谷般的传承路上,清冽,甘甜,解渴,提神。它不似烈日般炽热灼人,却像永恒的星光,持久地散发着温和而清晰的光芒。它告诉我,所有的真诚投入都不会被埋没,所有向上的努力都会在某个转角遇到回响。这份认可与鼓励,来自一位德艺双馨的前辈,其重量不言而喻,它化为我继续前行、做好京东大鼓传承工作的又一动力。
笔墨能载道,亦能传情。林新学老师赠予我的,不仅是两幅值得珍藏的书法作品,更是一份关于如何为艺、如何为人的生动启迪。那“艺传薪火”的嘱托,让我时刻不忘根本,踏实前行;那“霞明玉映”的辉光,让我在跋涉之余,不忘仰望艺术的辽阔星空。
谨以此文,表达我内心深处最诚挚的感谢。愿林新学老师笔墨永健,艺术生命如霞彩常新,如玉辉永驻。更愿这份始于翰墨、基于真诚的艺缘,如涓涓细流,静静流淌在未来的岁月长河中,清净,绵长。
作者简介:张海霞,民建会员、邢台市曲协副主席、河北省曲协会员,河北省文学艺术研究会副秘书长,河北省散文学会会员,邢台作协会员,民建爱心艺术团团长。京东大鼓其字辈传承人。 2001年曾主编《小作家文集》一书。散文《姥爷》 《想起俊姐》 《婆婆》 《品品一品,那酒》 《重读父亲》等作品曾在河北省《散文风》刊物发表。