纯真为笔，写尽生命本真
——读陈红的诗
文｜•董发亮
诗言志，写诗是要有真情激情的，陈红的诗，总让人能读到她的纯真，总会激情朴面而来。古往今来，真正能打动人心的诗歌，从来不是辞藻的堆砌，而是真情的自然流淌。初读陈红的诗，便被字里行间那份毫无矫饰的纯真所吸引，仿佛一股清泉注入心田，又似一团火焰燃起热情，让读者在平朴的文字中，触摸到一颗滚烫而真诚的灵魂。
作为一位刚踏入诗坛的女诗人，陈红的作品没有刻意追求技巧的娴熟，却以“质朴”为底色，勾勒出最真切的生命图景。如她的《麦收季节》，“麦粒在日头下欢畅，风掠过麦浪时，我听见了大地的呼吸”，简单一句，便将人与自然的交融写得灵动而温暖。写《大雁塔》面对“尘世喧嚣，在它脚下涌退”，让大雁塔有了生命，有了禅的普渡。如《摆渡》，“摆渡人心愿，把每片漂泊影子，送给对岸灯火”，既形象又点题摆渡人心声。如《铁佛寺畅想》，按长规应礼拜铁佛，但作者却拷问“李白杜甫走过的石阶，是否已被岁月磨得精光”，作者这种明知故问的诗意拷问不仅大胆，而且赋有创意。还有《塔尔寺酥油花》中写到的“桑烟升起，所有的尘埃都有了归宿。”作者这种意象思维和实描手法，对一位刚写诗的新手来说，是难能可贵的。
作为一位有着生活阅历和生命体验的女诗人，作者有对自然万物的细腻感知，也有对日常点滴的深情凝视，“清晨的第一杯豆浆，氤氲着母亲的温度”，平凡的生活场景在她笔下，瞬间被赋予了诗意与温情。这份“纯真”，不是未经世事的懵懂，而是历经生活后依然选择的纯粹，是她作为初写诗人最珍贵的创作底色。如她的《在峡谷里等风》写道的“风无影无综，唯崖壁上残留的青苔，成为镜头里的永恒”，多有诗意，多有想象力，多有生命力，这儿不是她在用手机捕捉清风，而在聚焦永恒。如《青海湖边的旗袍》，作者一句“江南烟雨嫁给了高原”形象点题，一下子让江南和青海湖有了连理，有了旷世姻缘，有了岸边穿旗袍的江南，穿旗袍的一叶红尘。还有今天分享的《回望延安》《走进长安》等，拘思创意，运笔行文鲜有雷同，平朴中见真切，直白中见真情，满满的正能量，一读就知道是一位阳光女孩在为古都长安、红色延安吟唱。
难能可贵的是，陈红的诗虽质朴，却不乏思想的深度。从“落叶归根”的意象里，她写出了生命循环的禅思；在“黑夜与白昼”的对比中，她叩问着光明与黑暗的哲学命题；更在“小草顶开顽石”的描写中，书写出生命不屈的抗争力量。这些思考，没有生硬的说教，而是融入到鲜活的画面与真挚的情感中，让人在共鸣之余，陷入对生命、对世界的深层思索。
记得今年6月份去大湾区采风领奖，在云端上一个空姐生日祝福，竞让陈红速就了一首诗，还登上大湾区诗友联欢舞台，受到诗友赞评，这对于一位诗龄不长的诗人而言，陈红无疑是“出手不凡”的。用她的话说，她没有被华丽的辞藻所裹挟，始终坚守着内心的纯真与真情，用最本真的文字，书写着对生活的热爱、对生命的敬畏。我以为，这份“纯真”，是她诗歌最动人的魅力，也是她未来创作最宝贵的财富。相信在未来的创作之路上，陈红会继续以纯真为笔，以真情为墨，在诗坛上书写出更多打动人心的篇章，让更多人在她的诗中，遇见纯粹的美好与生命的力量。
纯真为笔，写尽生命本真，这是陈红的诗意人生，也是我此刻从陈宏诗歌分享会收获的人生诗意。
2025.11.16.
作者简介：
董发亮，中国作协、中国摄影协会会员。作家、摄影家、陕西名人协会副会长、陕西艺术摄影协会副主席、《大西部》杂志社总编。
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