精华热点 
老友李和生先生,是位书法大家,更是一位极富性灵的小品文作家。宽厚智慧,谐趣喜人;外显散漫,内嵌风骨。故四方友爱,受聘北海艺术设计学院客座教授便是例证之一。
李老说此前邀请了几位西安书法专家南下北海讲课,效果很好;为拓展书法教学之文化视野,遂邀我也去讲讲:“ 一是方老长期毛笔写小说散文,坚守书法实用性;二是讲课嘛,自然有讲课费的。”我当即承接雅意抬爱:“以咱俩几十年关系,谈钱就见外了;不过我保证讲课费越高我越不生气。”
且作起因交代,一哂。
书法与文学
时间:2025年11月9日
地点:北海艺术设计学院
导语
同学们,各位老师,大家好!
我最早知道北海二字,是读《三国演义》里说的孔融,即孔子第二十世孙,当过北海太守,所以又称孔北海。此北海在今天的山东。孔融是东汉末年的大文学家,但影响后世甚微;让他获得大名声的原因,是他四岁时就能将大梨子让给兄长,自己吃小的,《三字经》里于是表扬他:“ 融四岁,能让梨。”入了少儿教材,传播面就迅速扩大了。
又知道苏武牧羊典故,也是北海,即贝加尔湖,很遥远的北边,如今属于俄罗斯。咱们脚下的北海,我这北方人小时候看地图,很奇怪如此南端的地方,为何叫北海呢?来时飞机上想,之所以叫北海,大概是下南洋的先辈们,思念故乡经常北望,所以叫北海。任一地方,既是东南,也是西北,只看你站位哪里,面朝哪个方向看是吧!
闲话暂且打住。
人文学科的特点是众说纷纭莫衷一是。比如关于书法的定义就很多,没有谁下的定义被普遍认同,只能并存。受众不同,各自理解认可之,或抛弃之,都好。
我过去给书法的定义是:书法者,文章之神采也。今天讲课,为了紧扣标题,因此将旧的定义拓展丰满一下,即:书法是关于汉字汉语言文学书写之规范的一门学问,或曰技艺。不用毛笔写字作文的时间,仅仅一百来年;在数千年漫长的光阴里,毛笔书写一直是中国人特有的风雅格调。
一般谈书法没有 “汉语言文学” 五个字,我觉得有必要加上。原因是,每每谈到书法经典比如三大行书名帖,都忽略了一个前提:三大名帖本身,首先是美妙卓异的文章,或诗歌。换句话说,如果三帖内容平庸,那就断然不会享有珠穆朗玛般的崇高地位,更不会有后世的千万人临摹。

一、认识汉字
书法的首要是什么?当然是识字。汉语言如同万里长城,汉字则是长城上的无数砖块。汉字汉语言是人类迄今唯一古老而至今依然鲜活应用的语言文字,因为其他语言用着用着就消失了。所以说汉字汉语言堪称中华文明第一不动产。
汉字据说是仓颉发明的,仓颉庙在陕西白水县。每年的谷雨这天,当地都要举行隆重的祭奠仪式。庙后是仓颉墓,墓地有一棵巨大的柏树,冠盖接天四时苍翠,树龄与黄帝陵古柏一样,都已五千岁了。
仓颉是黄帝的左史官,他看见地上鸟兽的足迹来了灵感,就发明了28个文字符号。传说他造字时 “天雨粟,夜鬼哭”,老天降下小米雨,暗示欲阻止他造字,担心人们识字有了文化,就都去经商赚钱,或科举当官,没人种地了,人们就没饭吃喽。“鬼夜哭” 呢,害怕人们识了字便写诉状上告鬼们所干的坏事。又传说兔子也哭,恐惧人们杀兔取毛制作毛笔,写书法。
仓颉庙我拜谒过三次。第二次去也已是十多年前的事了,时任县长刘振强早就吩咐部下铺好宣纸,只得留下一联:

破夜曙光开华夏,
裂天文字泣鬼神。
上古的历史不好说,只能推测。我推测当时各地皆有发明字的人,仓颉只是其中最杰出的一位,他同时收集整理、加工改进其他人的发明,最终的功劳就归他一人了。这是历史表述的常态,比如统一天下,那是无数人齐心协力的结果,但是史书记载呢,成绩基本只归到秦始皇一人头上。
汉字最天才,最稳定、最开放,最弹性最涵融,所以说是人类最神奇最伟大的不动产。没有之二。无论什么科技新发明,随便捏几个汉字一组装,即可名之,比如:舰载机,芯片,区块链,超高压输电,大数据,智能人……英语就不行,因为每一新发明新产品问世,英语就必须新造一个名词冠之。于是英语如同羊屎蛋儿天天拉个不停,词典越来越厚,超载了人类记忆力,不胜其烦。
青年天才梁文锋发明的DeepSeek,即语言大模型,采集归纳之速,雄辩证明汉字汉语言优越于所有拼音文字。五四新文化运动的先贤们,把中国落后归咎于汉字难学,主张废掉;鲁迅竟也此意。显然诊断失误。
天宫空间站仪表说明全用汉字,极大方便了航天员操作。外国人也想进站科研?先认汉字吧。如今中美贸易谈判,中方端直用汉语开场,过去是不敢想象的。想起我大学时外语补考两次才及格过关,终于盼到了汉语拿话筒主持节目的日子,真是解气长脸。
认识并弄懂三千个汉字,可称智者。一个中国人,拿筷子吃饭,用毛笔写字,也许唯有如此才证明你是中国人。想想就开心。
民族复兴已成国人共识。那么怎样地步才算复兴了呢?指标好多种吧。但我想该有一条硬标准:汉语取代英语成为世界第一通行语。
二、书法简史
书法演进顺序史大概是:甲骨文、金文(又称钟鼎文)、篆书、隶书、楷书、草书、行书,就是所谓的“书体”。至东晋王羲之手里,基本完成了所有书体。书法演进史基本同步朝代更替史,规律是日益简化易识,并结合该朝代之审美喜好,利于文化传播。
书体简化为四体:真(即楷书,正书),行,隶,草。有人说怎么没有篆书体呢?秦始皇统一天下要求“书同文”,下令史上第一宰相李斯以秦大篆为基础,吸纳各诸侯国字之优长,典范书写了秦小篆通行四方。于是有了书法五体说:篆,隶,楷,行,草。
统一文字是中国历史上最伟大的文化事件。由于文字统一了,大一统的观念才世代主流。北方人不大听得懂南方话,尤其两广话。没关系,笔纸拿来一写,当下明白了一切。于是签合同谈恋爱,一切顺畅喜洋洋。
还有一个爨宝子体,东晋碑刻,隶书向楷书过度期,影响也曾大了一阵,“招商银行” 四字就用了这个体。
爨宝子是个人名,只活了二十三岁。十九岁就出任曲靖太守,勤政爱民,百姓感念他早逝而立了一通《爨宝子碑》。
爨姓极少,我没见过。李和生老师运气大,居然碰见一位姓爨的美貌厨娘!李老不仅端直叫出人家名字,还解释了爨字本意是生火做饭。厨娘那个喜悦感动啊,当即一系印花围裙,给李老烹饪了两道绝密私房菜。自然免费。
古代中国也叫中央帝国,周边藩属国也学习使用汉字,由于不自觉地潜意识地要本土化,所以他们写出的字不妨叫作高丽体、扶桑体、琉球体、交趾体。
不过就字的风格,就实际书法实践讲,民间分“体”就更多更细了。看一个书法家的字,感觉是学习王羲之王献之父子的,就说他写的是“二王体”;学欧阳询的,就说他写的“欧体”;学苏东坡的,就说他写的“苏体”;草书学毛泽东的,就称他是“毛体书法家”……等等,不一列举。
书法分体,不过是个大致而言,无法概括纷纭眩目的实际生活里的书写万象。楷书与行书分界照例不是绝对,楷中带行、行里有草,就叫作“行楷书”,或“行草书”。
三,临帖学习

学习书法的普遍路径是临帖,由楷书临到行书再临到草书。也有人一上手就从草书,甚至从狂草书开临。这当然也不犯法,只要自己感觉顺手悦心,也挺好的。
我是这么学书的,书店里选上四五家名帖回来,全都临临。感觉哪家临起来最愉快,就多临几遍。这好比你请来四五个朋友吃酒闲聊,朋友虽然皆非等闲之辈,但不可能全都与你臭气相投;能有一位无论你说啥他都能会心一笑,就算你很有福气了。
首选了一家“帖友”,就把他的履历及诗文搜来,仔细研读,以揣摩他何以写出这样的书法来。古来没有专业书法家,书法基本是官员士大夫的必然具备的修养。
但我是个作家,再爱书法,也终究耽误时间,属于不务正业,怎么办?何不用毛笔写作,搂草打兔子一举两得呢!二十年前就坚决以毛笔写作,由此以后发表出版的作品全是毛笔手稿,积攒了几百册。《群山绝响》出版后,媒体报道称是“一九四九年后唯一毛笔写成的长篇小说”。这也算不得表扬,只是陈述了一个事实。
需要强调的是,小说的品质与书写工具究竟有多大关系,很难讲的。但肯定有影响。好比同样一道菜,煤气灶炒出来,与木材火炒出来,味道必然有些不同。四大名著之所以不朽,没有哪部后来的小说可比其肩,原因之一是人家拿毛笔写的。
毛笔写字成了我的日常生活内容之一。只要不外出,每天都要抓笔乱写一通。妻子爱网购,朋友常送点时令鲜果烟酒茶来,家里的纸箱壳子就很多,正好用来练书法。练了字的纸壳空隙再练满,直到涂抹得一团漆黑没法辨认字了,捆扎了送去废品店。
要强调的是,我毛笔所写的内容全是自己心中即兴所想。我用毛笔表达自己情绪,感觉顺手;书写自家所思,顷来气壮。当然也抄录唐诗宋词,那多半是别人拿了润笔来点题要我写谁谁诗词,或名句。
常给人题写书名。偶尔也给风景区题个牌匾之类。请我写书名的多为比我年轻的写作者,他们问我多少润笔?我说不用,让我写书名是抬举我,是给我面子,不要我倒找钱就已幸运了。我首先要了解书的大致内容,以便书名风格与其贴切。操练好几遍,然后比较选优,也不过是侏儒群里选拔篮球队员,因为我总不满意自己所写。拍照传给对方,原件涂抹弃掉。
我给人写书名从不落款,就依惯例,印书时只在版权页标注一下。不注明也无所谓。有些作者请大名人写书名,把那名人名字放得很大,实则效果相反,读者误以为是那位大名人出的新书呢。书作者是新郎,写书名者充其量是个隐名伴郎,伴郎怎可夜里入洞房呢!
四,书法鉴赏
有个说法比较流行:书如其人。简单理解就是,书写者是个啥模样,其所写书法便是个啥模样。若这观点有道理,那么艳星影帝的书法就第一了!实则演员字好的极少。
书如其人,我的理解是,我们欣赏书法跟欣赏人一样。一个人视觉美不美,有没有涵养气场,他人几分钟就能看出感觉出的,并不需要高学历。鉴赏书法亦如鉴赏人。面对一件草书,纵然认不出半个字,但那神妙的线条与构图,也足可激活观者之情绪微澜。我意思是任何人都可以欣赏书法、鉴定书法,只是存在个雅俗分野而已。跟点菜吃饭一样。即使面对满汉全席,他只夹他喜欢的几样吃。其实都是好菜。
需要提醒的是,喜欢之所喜欢,不喜欢之所不喜欢,心里有数就好,实际生活里却不宜信口讥讽别人书法如何丑陋不堪。就算你说的那人写的真是丑陋,那也不是人家故意写丑陋的,人家也是很努力写出的,要知道哪个母亲不想生个好看的孩子来!
专业批评家除外,因为褒贬书法是他的职业义务。不过既选择了书法批评,自己最好甭写书法。当然可以写,却不宜往出展。一旦展出来,人家拿你的批评标准来衡量你的字,岂不请君入瓮自找难堪!同理,文学教授也不宜写文学作品。
五、书法价值
这是个艺术与商业纠结一团的复杂问题,三言两语说不清。一般而言,判断一件书法的价值,文化价值与商业价值是同体同步的,无非三点标准:哪个朝代字?写者是个干啥的?最后才看字本身写得如何。简言之,价值首先取决于谁写的。写字者越有地位、越有影响、越有故事可讲,字价越高。杨振宁的字,价值想来要高于孙晓云吧?当然这个,与讨论真正的书法关系不大。
六、当下书坛
我是个以毛笔为工具的写作者,不过如今老了,基本不写规模较大、篇幅较长的作品了,只是偶尔写个小品文。原因一是精力不济,二是记忆库打架。某些作家三四十年前就写了一个好细节,一句有趣话,后来不时在其他作品里三四十年地不断出现,授人以自我重复之嘲讽口实。他可能不是故意的,而是记忆力紊乱所致,每觉剩饭倍儿香哩。
长期毛笔写作成了习惯,每天都要动动毛笔一如每天要吃喝拉撒,成了我的既定程式。读读辞书,翻翻字帖,琢磨操练,看一个字的几种写法,哪种写法适合自己。过程陶然愉悦,或许正是书法的本质意义。
如今资讯极为发达,为学习书法提供了前所未有的便利。几乎所有的名碑名帖,都能网上搜见,照着屏幕临便是。
小视频里常见书法家表演写字,给人以学习启发之便,也间接窥见了“主流书坛”的某些特征。有趣的是名头越大的书家,后面的观者留言嘲讽越是难听。我起先以为这说明书法没有统一标准,不合其口味不骂才怪呢;后来感觉原因在其他,骂他们有名位字能卖钱啊。基本是民间爱写字者,所谓圈外书法家在骂。
实际情况就是如此,若在书法家协会里当个副主席理事啥的,有了这个头衔便受人待见,就有人求字或者买字。中国是个官本位社会,可以理解;同时也得承认,书协里的人多数字还是写得好的;至于字是否都好,是否质量与价值都相等?那就不好说了,属于另一个话题。
主流书坛最根本的特点是与文学脱节,即不管内容,反正内容都是抄的。因此所有的书展上,没有任何观者议论内容,只就技法与流派评估高下优劣。我曾假想若有谁个拿篆书写个反动标语去参展,不仅没人理会内容,没准还捧个奖回来呢。古人书法不是如此,主要写自己的所思所想。古人书法属于文学文化,当今书法据说属于艺术,其实就是纯技术比拼。
怎么办?那就在写字状态与工具上做文章,比如大家都知道的拖把吼书,针管射书,身子倒掉半空咬着毛笔朝地面宣纸写。这跟书法没关系,借书法之名耍杂技而已,吸引围观者看热闹而已。此类视频后面留言,一片骂声。然而越是骂,发视频者越是来劲。我是从不骂的,尽量从善意角度理解,理解书法家们苦闷难受,试图如此“书法创新”,要突破什么吧。只是这般“创新”“突破”究竟能有何种效果,又能玩多久?“拖” “吼”出来的书法,谁购藏去了抑或悬挂何处了?不知道。
我曾长期认为书法与内容必须血肉一体才叫书法;如今变了,毕竟一切都该紧随时代之变而变的好。就是说我可以坚持我的观点,但无权说抄字公们不好。只是,能否尽量写点新内容呢?什么是新内容?就是少有人写的,或者不屑于拿来写的内容。不必在意是否深刻是否平仄,你写了出来,我看就比抄录唐诗宋词有味道。假使有人请你写这么三句话,你不妨欣然挥毫:
相逢没有正经话,
张家长来李家短,
隔壁老王很顾脸。
没意思是吧。但是只要写得好,写出了个人风格辨识度,且美感十足,我看悬挂酒店大堂,照样悦目众人呢。
七、学书好处
一,安静自身。信息爆炸,干扰太多,人都显得急躁惶恐,常常无所适从,正好通过习书而回归心灵生活。
二,涵养性情,可养书卷气平和气,益处不可言表。
三,健身娱腕,写一幅好字,甚至写出一两个好看字,甚至某个字的某一笔画写得好,就生出一丝得意感,这点得意感就产生了情绪价值。
四,成本低,一刀宣纸也就一张电影票钱,很能写一阵子的。日常生活里大量的废纸也足可以写。
总之人生虽然忙碌,却也有大量闲暇,培养一个艺术爱好,填补闲暇,说白了就是务虚。不要过分指望成名成家。当然不反对不拒绝成名成家。统而言之,让书法学习把自己整愉快,善莫大焉。




孤鹜,落霞与孤鹜齐飞。据现场目击者后来回忆,当时一群野鸭飞过阁外天空。然而在王勃心境里,只有一只鹜,永远孤独的鹜。方英文




