廖淑先，艺名，蜀仙，四川省人民政府文史研究馆馆员，一级美术师。从小喜欢画画，先后拜师张大千的弟子李行百、李苦禅、俞致贞、田世光的弟子伍端等伍位名家学习绘画。
2002年、2004年作品分别入选中国美协主办的全国美展。
2011年，2014年分别在加拿大举办了廖淑先的个人画展。
2015年，2017年分别在加拿大承办了中加艺术名家展览。
2011年、2019年、2021年分别出版发行了廖淑先的个人专集。
2022年8月接受了人民日报社袭古创今栏目组《名家专访》中国当代艺术创新系列纪录片访谈。
2022年12月作品由国家有关各部委层层把关入选了：立时代潮头，铸华彩乐章-花鸟画与花鸟画家的报道。
2012年、2013年、2019年、2021年、2022年、2023年、2024年作品分别成功拍卖捐助灾区及联合国少儿基金会。
另：四十多家海內外媒体报道过绘画作品，作品还被中国政府驻多伦多总领事馆；多伦多文化中心；多伦多中华寺；多伦多谌山精舍；四川省人民政府文史研究馆；四川省社会科学馆、四川省统一战线同心书画院、成都大慈寺、中国收藏家协会；中国长城将军书画院；民革四川省委；中国十多个省份及中国台湾、中国香港、日本、美国、加拿大等有关方面及个人收藏。
蜀锦裁云呈国色 丹青流韵耀东方
——记著名画家廖淑先
在当代中国画坛，廖淑先女士以其清雅灵动的花鸟作品，构筑了一个充满生机与诗意的艺术世界。作为四川省人民政府文史研究馆馆员、一级美术师，她不仅承袭了中国花鸟画的千年文脉，更在笔墨丹青间注入了独特的女性视角与时代精神，使传统花鸟画焕发出新的生命力。
廖淑先女士的从艺之路，是一条虔诚的师古问道之途。她先后拜师张大千的弟子李行百、李苦禅、俞致贞、田世光的弟子伍端以及王明月、朱常棣、陈承基等名家。这样的师承体系使她得以深入中国传统花鸟画的堂奥。从她的作品中，我们既能感受到张大千一派的淋漓墨韵，又能品味到李苦禅笔下的雄浑气度，更能捕捉到俞致贞、田世光作品中的精微雅致。这种多元的艺术滋养，经过她的融会贯通，最终形成了独具个性的艺术语言。
观廖淑先女士之作，无论是秋意红叶、清雅荷韵，还是富贵牡丹，皆蕴含着对自然生命的深刻体悟与无限深情。她的笔墨既保持了中国画的书写性，又融入了现代审美意识，在虚实相生、疏密有致间营造出空灵深远的意境。观其牡丹作品，可谓"国色天香入画来，丹青妙手夺天工"。她以极尽精微的线条勾勒出花瓣的层层翻转，通过数十遍的渲染积彩，使牡丹呈现出玉润珠圆的质感。在色彩的运用上，她既保持了传统工笔的富丽堂皇，又融入了现代审美的清新雅致，让牡丹在雍容华贵中透露出超凡脱俗的气质。
再观她的荷花作品，更能感受到她对传统题材的创造性转化。在作品《争艳竞俏》中，她以饱满的构图和热烈的色彩，展现出荷塘生机勃勃的景象。盛开的红莲与待放的花苞相映成趣，整幅作品充满了生命的张力与韵律。而另一幅蓝色调的荷花作品《素心若雪》则展现出截然不同的艺术境界。她以青蓝为主色调，通过微妙的色彩变化，营造出清冷幽远的意境。莲瓣的透明质感与荷叶的朦胧肌理相得益彰，仿佛将观者带入一个静谧脱俗的禅意世界。这两幅作品一热一冷，一动一静，展现出艺术家对同一题材不同面向的深刻把握。
纵观廖淑先女士数十载的艺术旅程，其成就获得了国内外艺坛的广泛认可，她的艺术道路展现了一位当代艺术家的执着追求与社会担当。从作品入选中国美协主办的全国美展开始，她的艺术足迹遍及各个国家和地区，先后荣获国内外的诸多荣誉。特别值得称道的是，她始终秉持艺术家的社会担当，多次将作品捐赠公益，以实际行动践行"艺术为人民"的初心。她的作品被中国国家博物馆、联合国少儿基金会等机构收藏，成为传播中华文化的使者。
蜀锦裁云呈国色，丹青流韵耀东方。廖淑先女士的艺术，根植传统而面向现代，立足巴蜀而放眼世界。在她的笔下，花鸟不仅是自然的再现，更是情感的寄托、哲思的载体。她以女性特有的细腻与温婉，赋予花鸟以灵性；以画家的执着与真诚，守护着中国传统文化的精髓。期待廖淑先女士在未来的艺术道路上，继续以笔墨为舟，以心灵为帆，在传统的长河与时代的大潮中，驶向更加辽阔深远的艺术之境！
著名书画艺术评论家 田继学
2025年11月5日书于北京
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