徐继伟号卧龙村夫，一九五九年出生于河南镇平。当代著名山水画家，其作品融合了传统与现代的审美意识，具有深厚的文化底蕴和艺术价值。

艺术成就与风格:

其山水干笔重擦、水墨渍染、疏淡清逸、枯而能润、遒劲有力，作品呈现出素雅清淡、明快透澈的风格。他的山水创作从宋元入手，汲取法源正宗，达到了心笔合壹、墨因绪生的境界，画面中透溢出的文化神韵令人陶醉。此外，他的雄鹰图也展现了其传统笔墨功夫与创新精神，画出了与众不同的精气神。

市场价值:

徐继伟的作品在艺术品市场上具有一定的收藏价值。根据近年拍卖会和画廊销售数据，其山水作品价格区间为每平尺8000至15000元人民币。2024年北京保利春拍中，其六尺山水作品《卧游图》以13.8万元成交，显示出其作品的市场认可度。

出版与荣誉

徐继伟出版了多部画集和速写集，如《徐继伟画集》《徐继伟速写集》等，并多次获得国家级和省部级专业性评比一等奖。他的艺术成就得到了业内的高度评价，被认为在当代山水画坛独树壹帜。

学术地位与影响:

徐继伟是人民画院画家、全国书画展获奖作者，其学术地位和市场认可度持续提升。他的作品不仅在艺术价值上受到藏家认可，也在市场表现和行业趋势中展现出强劲的增长潜力。

综上所述，徐继伟的书画作品在艺术性、市场价值和学术地位上均表现出色，是当代艺术领域中不可忽视的重要人物。

蒙养天地真气 储意山水画里

——观著名画家徐继伟作品有感

古人云，重器不如重道。在这一点上，中国山水画的诗意美和意境美，都是要远胜于形质美。诸如“千山鸟飞绝，万径人踪灭”，亦或是“采菊东篱下，悠然见南山”，皆可见画外之韵永胜绢素之工。而形成这种诗情画意的归根原因，则是在于中国文人画者对于儒释道的参悟理解。像今日的徐继伟先生，便就是这样一位能够守静笃、致虚极的山水大家！他的笔墨修养，一方面是源于对先贤画论的师取，另一方面，则是受益于他外师造化的写生渊源。如此理、气、趣兼到者，自然是文人山水一脉相承的真功夫！

看他的山水，画中无一不是笔精墨妙，澄怀疏朗，足以彰显了他对自然是有着极高的写意概括能力和融汇于心的造境能力，即外师造化而又中得于心源。在技法上，又能元四家画功为路径，苦练皴法使形意自然，并深谙忌明净而腻、忌丛杂而乱的写意真谛。一笔一画从容不迫，墨色之间由淡入浓，尤其赋色，更是全无红绿火气，惟以清气满乾坤示人！朝光暮霭，峦容树色，一派隽永意境，皆可随笔墨澹染而徐徐生发，丘壑秀润，绘若眉黛遥岑，云水逸气，又见灏素之容，如此佳境所感，实是全在心得浑化也！

概言之，徐继伟先生于笔墨中所流淌的，正是对传统文人画“久在樊笼里，复得返自然”的真实写照。一幅幅山居旷野图，尺素间，但见清泉流水之潺潺，似兰亭序集中少长咸集，列坐其次，颇有畅叙幽情之妙然；远山烟岚又用水墨渍染，令人心生登顶望远之孤怀。而画中寻常的亭阁民居，经其点化，也是渐生出了一种聊写胸中逸气的萧散感。画意出尘，山水神往，毫无疑问，这绝不是常人复现山水的形貌写照，分明是他以写意为舟筏，用画面映心道，最终在无我之境中，完成了一场“万物静观皆自得”的归真体验。南山似闻钟磬，无画处皆成妙境！

蒙养天地真气，储意山水画里。熟识徐继伟先生的人，对他个人的文人胸怀都会予以高度评价。既重其笔墨，更重其人品所贵！真可谓是伏案挥毫立意妙境，心驰神往才思超群。但徐继伟先生却丝毫不以为然，而是始终秉承着“德成为上，艺成为下，笔墨不过一技耳”的立品之道。所以纵使画坛风云变幻，先生也能犹自守静笃：或寄情山水云壑，以笔墨皴擦天地元气；或凝神伏案尺素，借丹青抒写性灵本真。皈依自然，复归精神，心无杂念，自然大成！试问，这又何尝不是历代文人墨客所一致向往的境界真诠呢？

著名书画艺术评论家 田继学

 2025年3月21日 书于北京

一河两岸师高古  积墨妙皴宋元风

——记著名画家徐继伟

观赏当代著名山水画家徐继伟的作品，总是会被画面中所透溢出的文化神韵所陶冶。如果不是题跋的存在，总会质疑自己的欣赏目光正在进行时空穿越的游历，满目的宋元风尚，师法造化的自然风与师法高古代的青绿雅相互叠加，一并融成，让他的山水画拥有极致的正宗气象，果然是丹青文化一脉传承的天工杰作。

元代大画家黄公望，八十二岁始作富春山居图，把一河两岸山水构图的精神魅力发挥到极致。但是当代画坛，能在山水创作中复现一河两岸山水气韵的大手笔已经非常少见，多数的山水画创作者，不去细致酝酿山水的气韵，却多用油画风景的透视、光影、焦点去复印山水的肤浅，让中国山水渐失气韵生动的境界核心。

徐继伟先生传承大师功力，渡入文化长河，执着传承山水构制的传统品格，与黄公望一样，成为一河两岸构图妙法的深刻传承者。所以，我们从他的画里，可以看到大河入画，两岸相望，近山写质，远景虚化，虚实两望，全是唯美空灵的实观与意象。他的山水画，因为是功入传承的精髓，所以是山水文化的正宗，六法皆备，气韵为宗，生动为能！

真正的文化品质，完美的修为境界，他的山水创作，从宋元入手，汲取法源正宗，大临名家，极致入心，达到了心笔合一，墨因绪生的心源高度。师古、师造化，终得心源，这是宋代二米画山水的潇洒，法度齐备，又无拘无束，米点繁皴，层层氤氲，把山水点染在水气淋沥的目观世界里，如仙风来，必神韵成。又基于对元代四家各项绝技进行了融会贯通，进一步把神妙的皴笔发挥得淋沥尽致，披麻斧劈，奇险绝欹，雨点卷云，俊秀动逸，云上之山，醉为妙观！通过笔墨的功成磨砺，他的山水得因笔而立骨，因墨而行气，淡赋青绿雅彩，源源的文人质，沽沽的书卷气，一片清凉的世界，现世难寻，在他的笔墨里，处处皆清凉，引人卧游，美不胜收！

一河两岸师高古，积墨妙皴宋元风。在追风高古的丹青磨砺中，他的山水画为什么会因水墨的存在而显观雄劲的风采，成为真正的水墨雄才？当然是法源范宽开创的积墨之法，用不止于十遍八遍的层层积染，把山的骨质积成，在积墨时山体边界显黑内留空白，让山岩在因墨积而显雄逸，因空白而显性灵，这种积墨且留白的方式，恰是范宽的绝能。后世之修，难得精华，唯有徐继伟先生尽得机密！大师相望八百载，今朝仍见宋元功，传统山水的品格不绝也不失，这是徐继伟先生为山水文化复兴而卓建的时代功勋！

评论家 史峰  2019年4月21日