《松花江的声带》（原创）
——献给第37届中国·哈尔滨之夏音乐会·张鹤凡独唱音乐会
作者：周伟（幽兰）/黑龙江
她生于松花江畔，像一粒音符落入水波；
她的童年，在江风与丁香之间游走，
在冰雪与晨曦中学会倾听——
那黑土地深处最古老的回响。
师从刘臣，她的声带，
被时光与信念细细雕琢，
像一块璞玉，在岁月中，
渐渐显露出江的纹理与雪的锋芒。
她的歌声，不是从喉中发出，
而是从松花江的浪尖、
从兴安岭的林隙、
从北大荒的晨雾中升起，
像一缕光，穿过漫长的冬，
抵达每一个渴望温暖的耳朵。
此刻，
松花江，漫过琴键——
水痕在黑白之间蜿蜒，
像一封未封缄的信，
写满北国的月光与霜。
穹顶垂落，如天鹅收拢羽翼，
乐音在高处凝成露，
将坠未坠，
仿佛整个城市屏住了呼吸。
聚光灯下，张鹤凡的声带，
是松花江最纤细的支流，
在空气里，划出透明的弧线。
那不是声音，是光在游动，
是冬去春来时，冰层下第一道裂痕，
缓缓，渗出整条江的呜咽与欢歌。
《太阳岛上》升起了——
江鸥掠过水面，翅尖挑碎粼粼波光，
每一片碎屑，都裹着三十年前的阳光。
她的声音在风里播种，
种出绿荫长廊，种出脚印，
种出那个穿白裙的少女——
她赤脚踩过沙滩，裙角沾着野花与沙粒，
手中的蒲公英轻轻一吹，
便飞成今夜漫天的星。
原来，音符是另一种琥珀，
把笑声、泪水、未说出口的告白，
都封存在光的树脂里，
任时光冲刷，永不风化。
《丁香花》，开了。
紫雾从街角漫起，浸湿中央大街的面包石，
石缝里渗出五月的芬芳，
像一封用香气写就的情书，
寄给所有途经的春天。
香气攀上索菲亚教堂的洋葱顶，
在巴洛克窗棂间游走，
滑过斑驳的砖墙，停在老道外的窗台——
与百年前的俄式风铃轻轻相和，
叮当，叮当，
像两个异乡人，在月光下互诉乡愁。
《我爱你，塞北的雪》，飘落了。
音乐厅刹那成了水晶宫，
穹顶悬着冰棱，
每根都垂着星光的倒影。
雪花从声带里簌簌而下，
落在睫毛上，化作泪，
落在肩头，化作霜。
我听见——
冰雪大世界雕刀的凿击，
冰屑飞溅如星雨；
我看见——
兆麟公园冰灯里，锦鲤游动，
鳞片泛着暖红，像炉火映在童年窗上。
原来啊，最冷的雪，
藏在最热的歌里，
暖得让人想哭，
像母亲在风雪夜唤你回家的那声——“孩子！”
《北大荒人的歌》响起——
黑土地在音符中苏醒！
冻土裂开，裂出春天的掌纹，
挥汗的背影起伏成山丘，
冻红的手掌化作犁铧，
翻耕着岁月的荒原。
她的声音里，有垦荒队员的喘息，
有拖拉机熄火后的寂静，
有知青写给家乡的信——
信纸被泪水洇湿，字迹模糊，
却在旋律中，清晰如昨：
“娘，这边的雪，比咱家的大……”
《映山红》漫过兴安岭！
音符在白桦林间跳跃，
惊醒沉睡的狍子与松鼠，
惊动树梢积雪，簌簌而下。
她的喉咙里藏着整座林海，
每一片叶子都在光合作用，
把凛冽的东北风，
酿成蜜糖！
这蜜糖，顺着松花江流淌，
流过桥梁，流过隧道，流进地铁站，
流进每个低头赶路的人的血管——
我们忽然都成了会行走的树，
在钢筋水泥的森林里，
重新长出年轮，
年轮里，刻着山风、松涛、
和一场永不落幕的夏。
《乌苏里船歌》——起桨！
赫哲人的鱼皮衣在灯光下泛着微光，
像江面浮起的一片古老月。
木桨划破的，不是水面，
是时空的薄膜！
江水倒流，回溯到上世纪七十年代——
那个穿蓝布衫的青年，
坐在船头，拉着未完成的旋律，
音符散入江风，沉入水底，
三十年后，被美声打捞而起来了。
此刻，琴声与美声在舞台相遇，
像两条平行线——
在某处，温柔相切，
像过去与现在，
在歌声里，终于相认。
当恩师刘臣，携手登台——
《一起走过天长地久》
不再是歌，
是两棵年轮相扣的树！
根系在舞台下盘结成网，
网住所有跌倒的琴键、
嘶哑的清晨、
被乐谱磨薄的岁月、
和那些在风雪中仍坚持发声的夜晚。
和声如藤蔓缠绕，
在观众席上空，
搭建起一座透明的桥——
桥下是松花江，
桥上是我们，
从各自的过去，
走向，共同的远方。
掌声落下时，
我拾起一片飘落的音符——
它带着松花江的水汽，
丁香的苦香，兴安岭的霜痕，
乌苏里江的鱼鳞光，
还有，那琴声锈迹里未褪的青春。
这微小的振颤里，
住着一座城市的灵魂——
它用冰雪打磨喉咙，
用黑土地培育肺叶，
用百年风雨淬炼心跳。
只为在某个夜晚，
让所有漂泊的耳朵，
重新听见——
那条江的奔涌，
那座城的呼吸，
和那声，
在血脉深处，
从未熄灭的——
“回家”。
听见……
心跳。
听见，
故乡。
（创于2025.9.5晚）
