序言

艺术，自古以来便是人类情感与思想的载体，它如同一条奔腾不息的河流，穿越历史的长河，见证着时代的变迁与文化的演进。在中国这片古老而充满活力的土地上，艺术家们始终肩负着探索与创新的使命，他们以独特的视角、敏锐的感知和无畏的勇气，不断突破艺术的边界，试图在时代的浪潮中掀起一场场未完成的艺术革命。

“破界”一词，恰如其分地概括了中国艺术家们在艺术创作道路上的不懈追求。他们打破传统与现代的界限，跨越东方与西方的文化隔阂，融合不同艺术形式与媒介的壁垒，以全新的理念和手法，重新诠释艺术的内涵与外延。在这个过程中，他们不仅挑战了既有的艺术规则，更引发了观众对于艺术本质、社会现实以及人类精神世界的深度思考。

然而，这场艺术革命并非一蹴而就，它是一个持续演进、不断深化的过程，充满了未完成的探索与未知的可能性。艺术家们在探索的道路上，始终保持着对未知的好奇与敬畏，他们深知艺术的边界是无法穷尽的，每一次的突破都只是新的起点。正是这种未完成的状态，赋予了艺术永恒的魅力与活力，激励着一代又一代的艺术家们前赴后继，投身于这场伟大的艺术革命之中。

此次“破界——中国艺术家未完成的艺术革命线上特别展”，旨在通过线上展览的形式，打破时间和空间的限制，让更多的人能够领略到中国艺术家们的创新精神与独特魅力。在这里，你将看到来自不同年代、不同背景的艺术家们的作品，它们或以传统技法为基础，融入现代元素；或以数字技术为手段，展现传统意蕴；或以跨学科的方式，探索艺术与科技、哲学、社会学等领域的融合。这些作品如同一颗颗璀璨的星辰，照亮了艺术的夜空，也为我们指引着前行的方向。

我们希望通过这个展览，能够激发观众对于艺术的热爱与思考，让更多的人感受到艺术的力量与魅力。同时，也期待更多的艺术家能够加入到这场未完成的艺术革命中来，以他们的智慧和才华，为中国艺术的发展注入新的活力，共同书写属于我们这个时代的艺术华章。

让我们一同走进这场“破界”的艺术之旅，在未完成的艺术革命中，寻找属于自己的精神家园。

北京墨真书画院编辑

谷凤羽题《破界》

谷凤羽  祖籍云南建水，生于昆明。国家一级美术师，中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员會委員、特聘画家，中国书画家研究会文化艺术委员会艺术顾问，中国楹联学会书法艺术研究会会员，中国文化产业促进会会员，中国扇子艺术学会会员，雲南省美术家协会会员、云南省美协陶瓷艺委会委员，云南省专家协会会员，云南民族博物馆陶艺研究员。

笔墨传承与时代新风

谷凤羽画作中生命力的表达

在当代大写意画坛，谷凤羽老师的作品始终以鲜明的个性与蓬勃的生命力打动观者。他笔下的牡丹，突破了传统题材的程式化表达，以“雍容华贵却艳而不俗”的独特气质，成为其艺术语言的标志性符号；而新近推出的写意向日葵，更在延续传统笔墨精髓的基础上，融入当代审美取向，以清新浪漫的气息收获了年轻群体的广泛青睐，展现出一位成熟艺术家对时代精神的敏锐捕捉与艺术语言的持续创新。

牡丹：于雍容中见风骨，于浓艳中显清雅

牡丹作为中国传统绘画中的经典题材，常被赋予富贵吉祥的寓意，但也容易陷入“甜俗”的窠臼。谷凤羽老师笔下的牡丹，却跳出了这一局限，将大写意的笔法与对生命本真的观察融为一体。他不刻意追求花瓣的精致描摹，而是以酣畅淋漓的笔墨趣味写尽牡丹如梦似真风姿绰约。《明天更好》，以含苞初放的花蕾，透着青涩的张力；《春酣》，则盛放如盘，尽显舒展的自信。墨与色的交融自然而不堆砌，艳红、嫩粉、雅黄在宣纸上晕染开来，既有“国色天香”的视觉冲击力，又因墨色的沉稳铺垫而显得含蓄内敛，所谓“艳而不俗”，正是这份色彩与笔墨的平衡之道。

因了精道的笔法，极具个性的构图，“凤羽牡丹”有了“鲜活生命力”的独特标签辩识度。这种美的传递，源于画家对自然的深刻体悟——不是对物象的简单复刻，而是将自身对生命蓬勃生长的理解注入笔端，让牡丹成为一种精神的象征：既有富贵的气度，更有独立的风骨。

向日葵：传统笔墨里的当代浪漫

如果说牡丹是谷凤羽老师对传统题材的创造性转化，那么新近推出的写意向日葵，则是他艺术视野与时代精神碰撞的产物。在这批作品中，传统笔墨的根基依然清晰可见。

他笔下的向日葵，不再是单纯的自然写生，而是被赋予了更丰富的情感与象征意义。

金黄的花盘不再局限于写实的形态，而是以夸张的笔触、明快的色彩，展现出向阳而生的热烈；修长的花茎带着几分灵动的倾斜，仿佛在风中摇曳，透着随性与自由。

整体画面弱化了厚重的历史感，转而强调清新、明快的视觉体验，浪漫的气息扑面而来。这种风格的转变，精准契合了当代年轻人对“治愈”“活力”“个性表达”的审美追求——他们在向日葵的蓬勃姿态中看到了对生活的热爱，在自由的笔墨中感受到了无拘无束的生命力，自然产生了强烈的情感共鸣。

春华秋实，从牡丹到向日葵，谷凤羽的艺术创作始终围绕着“生命力”这一核心，却在不同题材中展现出多元的表达。

他既坚守着中国传统绘画的笔墨精神，以笔墨为骨、以意境为魂；又不困于传统，始终以开放的心态拥抱时代，从当代生活与审美中汲取灵感。这种“守正创新”的艺术态度，让他的作品既能与传统对话，又能与时代共鸣，总能给人耳目一新精妙之感。这或许正是谷凤羽画作的魅力所在。