导读:从彩云之南的山水间走来，琚健以画笔为媒介，绘就出一个充满诗意与力量的艺术世界。他的油画融合中西，既有西方技巧的精湛，又有东方写意的神韵。无论是磅礴的乌蒙山，还是宁静的村落，都在他笔下焕发出独特魅力。通过这场采访，带你走进他的创作天地。

艺术印象：琚老师好，能否谈谈您的艺术经历？
琚健：地处红土高原的云南，是一块让人悠然自得生活的福地。美丽的山林湖泊，养育出26支文化各异的少数民族。我出生在蓝天下的腾冲小城，自幼就有对色彩图画的幻想与喜爱。少时跟随父母去到乌蒙山中的东川，在那里幸遇恩师，他引导我初涉艺事，得师授及自然之造化，继之又经学院的深造。毕业后持守写生之道，感受万物的灵气，贴近自然，聆听来自大地的呼应，又不被自然所束缚，用写意的方式画画。

吸烟的男人/80x80cm/布面油画

尼西十月/90x110cm/布面油画

我曾游历过世界著名的博物馆，在那里我向东西方的艺术大师学习，尔后再回到云南山区以山水为伴，山民为友。通过对景的写生创作，实证了艺术是一种与自然平行的和谐体。在写生的实践里逐渐明白，历来中国的文人艺术家的创作活动是与山水田园息息相关的，那些伟大的作品几乎全是自然山水及风物孕育出来的。我们师古人更应学习他们在自然山水面前以身相许的精神，东方的黄公望、石涛、黄宾鸿、吴冠中……西方的科罗、莫奈、梵高、塞尚……他们全都是以身相许，嫁给了大自然，怀着赤子之心为天地造像的大师。我希望自己也能学习先贤们，在云南高原上走出一条自己的路。

浪巴埔的傍晚/60x80cm/布面油画

艺术印象：您的很多作品都能明显感受到云南地域特色的印记。在创作时，您是如何将地域特色转化为画布上独特艺术语言的呢？
琚健：我们所居住的地理环境与风俗人情，是会影响一个艺术工作者的成长。它像血液一样潜藏在你的身体中，伴随着艺术家风格的演变与形成。这也注定我作为东方人的眼光所获取山水的形态，选择用写意的方式酣畅淋漓的完成作品。我生长在滇东北高原的乌蒙山区，对于坚硬的现实有深切的感受，金沙江的酷热，泥石流和滑坡给山民生活带来的艰辛，它构成了英雄主义的基调。诗言志，而我用色彩笔触与造型结合组成厚重、粗犷、辽阔的画面。

蓝天之城/160x120cm/布面油画

艺术印象：您的作品中，既有相对具象地描绘云南风景人文，也有一些偏抽象表达的，在风格转换与融合上，您是怎样思考和实践的呢？就像有的画面中，看似抽象的色块和线条，却又能让人隐约感受到某种场景或情绪。
琚健：写生是应物而出的艺术，它需要通过参照物来再造画面。可当我在画室面对一块空白的画布时，头脑里也像空白的画布一样，没有什么预设之物，我便把颜料泼洒涂抹在画布上，从混乱流淌的色彩中找出新的物象。我从无意识的状态中逐渐变化出图像，从无序到有序，从无形到有形，于恍惚中呈现出有意思的东西。随着我对纷乱画面的观察辨识，笔随心走，点线面的自由相遇，形成了有意味的图画。我把他们从混乱中救赎出来，赋予它新的生命，这是由心而出的画作。

秋染荷塘/60x70cm/布面油画

艺术印象：在您不断变化的创作风格中，您始终不变的艺术核心元素是什么？然而在追求风格变化的时候，又确保不偏离艺术的本质？
琚健：是对人性的表达，对自然山水和传统文化的敬畏，保持好奇之心。艺术创作是一种很享受的事情，就像爱钓鱼的人一样，把钓鱼看成人生的最大享受。画画给我带来很多喜乐，虽然这工作辛苦而孤独，但我仍能从中咀嚼出甜美的滋味。

一家人/116x80cm/布面丙烯

说到追求风格变化这个问题，我认为个人的艺术风格之变犹如季节的变化，节令到了，冬天自消退，阳春便会到来。不要为建立个人的所谓绘画风格，而生搬硬造，为风格而风格，也就假了，因为他背离了真善与朴实。就如吴冠中先生曾说过“风格是作者的背影”。

冬至/100x70cm/布面油画

艺术印象：色彩是一种直觉，同时也需要理性的介入。像您的人物、风景作品中，色彩对比强烈，笔触看似随性却又充满秩序感，能否讲讲您在色彩和笔触选择上是如何考量的？
琚健：色彩的表现是要凭直觉来完成。因长期的训练与工作，自己也就在手头上有了一点对色彩的把控能力。我在写生中专注于抓住地域的特征，在表现山水或者是田园山村的画里，有意营造出此山此水在我内心激起的意境。色彩与笔触在画布上形成图像时，要有一股勃勃生机的气息在画面上生发开来，绝不是那种如照片般真实的图像，它有如江水流淌出灵动的气韵。我在写生时把自己交给自然，心与天地同呼吸，只有自我的感觉才是油画的灵魂之所在。

仲春之夜梨花醒/40x50cm/布面油画

艺术印象：在您这么多年的艺术创作中，您有没有遇到过困难，又是如何突破的？
琚健：在几十年的从艺路程上，少不了经历过各种困难与挫折。我生活的地方是云南的一个地方城市曲靖，在中国的文化版图上，它是一个被边缘化的地区。如今我既无名也无利，但仍是一个痴心不改的画画人，庆幸在这追名逐利的时代，我还能常怀一颗喜乐之心，在画画里消磨着时光。

达得裸山/90x110cm/布面油画

记得有一年的初春，我去乌蒙山区写生，在山谷中看到大片粉色的杜鹃花，从山谷的溪流边盛开到高高的山岗。花丛中还生长着许多不知名的小野花，有白色、蓝色、黄色、紫色……每一朵小花都仰面向天争相开放，它们幸福自信地展示着自己的容颜，盛开的山花不会因为洛阳有雍容华贵的牡丹而羞以开放自己。他们为什么那么自信的开放？它们是为荣耀造物主而盛开。
借山中小花开悟了自己，也就寻得过平常日子的心态，安下心来画自己喜欢的东西。

中秋时节的向日葵/90x60cm/布面油画

红土墙彝寨/80x90cm/布面油画