《忆写南山》系列作品以扇面为载体，扇面这一传统的艺术形式，本身就蕴含着浓厚的文化底蕴。其独特的形制，或圆或方，或椭圆，为画面增添了独特的视觉美感与空间韵味。康斌巧妙地利用扇面的形状特点，将南山的山水景致有机地融入其中，使得每一幅作品都仿佛是一扇通往南山秘境的窗口，观者透过这扇“窗”，得以领略南山的独特风情。

 

       从题材上看，该系列作品涵盖了卧虎山水库、黄巢瀑布、千佛山兴国禅寺、开元寺千佛崖等众多济南南山的标志性景观。这些景致不仅是自然与人文的交融，更是济南这座城市文化与记忆的重要组成部分。康斌通过水墨写意的手法，将这些熟悉的场景进行艺术化处理，既保留了景物的基本特征，又融入了自己的主观情感与艺术想象。

 

        在笔墨运用上，康斌展现出了深厚的功底与独特的艺术追求。他的水墨写意，以简洁而富有表现力的线条勾勒景物的轮廓与形态。线条或流畅飘逸，如描绘瀑布的水流，展现出灵动的韵律；或苍劲有力，如勾勒山石的纹理，体现出山石的厚重与质感。墨色的运用更是精妙绝伦，通过浓淡、干湿、疏密的变化，营造出丰富的层次感与空间感。在描绘卧虎山水库时，他以淡墨渲染水面，表现出湖水的平静与悠远；以浓墨点染岸边的树木与山石，使画面虚实相生，富有诗意。这种笔墨的运用，既体现了中国传统水墨绘画的精髓，又展现出康斌个人对水墨语言的创新与发展。

 

       康斌的《忆写南山》系列作品，不仅仅是对南山景致的客观描绘，更是对乡愁的深情抒发。“乡愁”是一个永恒的主题，在现代社会快速发展的背景下，人们的生活环境发生了巨大的变化，对故土的思念之情愈发浓烈。康斌通过绘画的方式，将记忆中的南山重现于扇面之上，唤起了人们内心深处对家乡的眷恋与回忆。每一幅作品都像是一段回忆的片段，串联起人们与南山之间的情感纽带。当观者看到熟悉的千佛山兴国禅寺、气势磅礴的黄巢瀑布时，那些曾经的游览经历、生活片段便会在脑海中浮现，引发强烈的情感共鸣。这种对乡愁的表达，使得作品超越了单纯的艺术欣赏层面，具有了更深层次的文化与情感价值。

 

       从艺术风格上看，《忆写南山》系列作品兼具传统与现代的特质。在传统方面，康斌继承了中国水墨写意画的优秀传统，注重笔墨的韵味、意境的营造以及对自然景物的提炼与概括。他的作品中可以看到传统文人画“以形写神”“气韵生动”的审美追求。在描绘开元寺大佛头时，通过简洁的笔墨勾勒出佛像的庄严与肃穆，同时又通过周围环境的渲染，营造出一种宁静、悠远的禅意氛围，使观者仿佛置身于古寺之中，感受到历史的厚重与文化的传承。在现代性方面，康斌又不拘泥于传统的表现形式，他大胆地运用现代的构图方式与色彩观念，为作品注入新的活力。在一些作品中，他打破了传统山水画中常见的“三远法”构图，采用更为新颖独特的视角来展现南山的景致，给人以耳目一新的视觉感受。

 

       康斌的每日一画创作方式，也为这一系列作品赋予了独特的意义。在当今快节奏的社会中，能够坚持每日创作，不仅需要深厚的艺术功底，更需要坚定的毅力与对艺术的执着热爱。这种持之以恒的创作态度，使得《忆写南山》系列作品形成了一个连贯而丰富的艺术整体。每一幅作品都是康斌艺术探索道路上的一个脚印，记录着他在绘画过程中的思考、感悟与成长。同时，每日一画也让观者能够跟随康斌的笔触，逐步深入地了解南山的各个角落，感受到南山的四季变化与独特魅力。

 

      从收藏与欣赏价值来看，《忆写南山》系列作品无疑具有极高的价值。从艺术角度而言，其精湛的笔墨技艺、独特的艺术风格以及深厚的文化内涵，使其成为水墨写意画中的佳作。从文化角度来看，这些作品记录了济南南山的自然风光与人文景观，具有重要的历史与文化价值，是研究济南地方文化的珍贵资料。对于收藏者来说，拥有康斌的《忆写南山》系列作品，不仅是拥有了一件精美的艺术品，更是拥有了一份对家乡、对故土的情感寄托。随着时间的推移，这些作品的价值也将不断提升。

 

       康斌老师的每日一画系列扇面水墨写意《忆写南山》，以其独特的艺术魅力、深厚的情感内涵与精湛的笔墨技艺，为我们展现了一幅丰富多彩的南山画卷。它既是康斌对家乡的深情告白，也是他在水墨艺术领域不断探索与创新的成果。这一系列作品不仅丰富了当代水墨艺术的创作，更为我们留下了一份珍贵的文化与艺术财富，值得我们细细品味与珍藏。相信在未来，康斌将继续以他的画笔，描绘出更多精彩的艺术作品，为中国水墨艺术的发展贡献自己的力量。

   题康斌师《忆写南山》扇面水墨