“戏瘾”过后的思考 

      ——兼述秦腔的魅力

     ●文/宝鸡民俗专家李福蔚

        来源：西府新传奇

“锣鼓一响，心里发痒”，听说那里有庙会或物资交流会，必然有戏曲助兴，就提上小凳，挤公交，尽早赶到戏场，抢位子，等候看戏，欣赏秦腔艺术成为我退休生活的丰盛文化大餐。

庙会请戏，寿葬请戏，庆典请戏及至工程奠基或竣工请戏，主家或主办方不惜重资，请剧团演戏，助兴求告，已成风俗。退休以来，赶台口，看大戏，过戏瘾已成为人生之乐。戏后静下来思考，秦腔作为戏剧，因何有如此魅力？

秦腔作为一种剧种，是一种艺术表现形式。它以剧本通过演员的表演为主要元素，结合音乐、舞蹈和舞台造型等多种艺术手法，将剧本中的情节呈现给观众，具有独特的魅力。

首先秦腔是戏曲的鼻祖。汉族传统戏曲四大声腔（皮黄、梆子腔、高腔、昆曲）之一的梆子腔，是以硬木梆子击节而得名，源于明末的西秦腔，是戏曲中最早采用板式变化结构的声腔。梆子腔以原凤翔府属之地为活动中心，广泛流行于西北各省，在陕西境内分四路，西路称西府秦腔，东路称同州梆子，中路称西安乱弹，南路称汉调桄桄。梆子腔即秦腔流传到山西，称蒲州梆子，即晋剧；传入河北称永年西调，又称“京梆”；传入河南称太平调，即豫剧；传入西南称楚调，对湘剧、川剧、赣剧、滇剧等剧种的形成和发展有重大影响。故此有秦腔是百戏鼻祖之说。

其次，从戏曲源流上说秦人的声腔保留了原始的傩舞社祭的社戏。“社戏”在娱神既娱人中至西周的傩优滑稽表演，至汉代百戏中的角抵戏，至唐代的参军戏。原始歌舞演故事渐成戏剧主体。至隋代的“九部乐”的制订。这种“社火”、“社戏”、“地戏”至宋代勾栏瓦舍的出现，开始分流，登上高台的称戏剧，专事杂戏故事表演；留在广场的称地戏，专事歌舞，魌头社火。戏剧是历史的活化石。观戏知古，从中感受中国文化艺术史。

再者，看戏是对戏曲美的享受。戏曲美是综合性的艺术美，包括剧本故事美、舞台布景美、音乐伴奏美、演员唱念做打表演美。特别是形式美、形体动作的舞蹈美，变形、夸张、含蓄美，唱腔的悲喜快慢节奏美。使人从中获得审美愉悦，激发人们对美好生活的向往和对社会问题的关注，其乐无穷。

最后，演戏本身就是高台教化。戏曲剧目中的故事蕴含着丰富的道德观和价值观，对观众具有潜移默化的影响。通过观赏戏曲，人们可以分清忠奸、善恶、美丑，学习其忠诚、孝顺、勇敢等传统美德，乃至历史文化传播，从而树立正确的价值观和人生观。

李福蔚，小字敬安，笔名夫愚。出生于1941年7月，贾村镇陵一村人。中共党员，大专学历，高级政工师。曾任小学教师、乡镇党委书记、凤翔师范党委书记、宝鸡市小学教师培训中心书记兼行政总负责。中国民间文艺家协会会员、中国民俗学会会员、陕西省民俗学会理事、宝鸡市民间文艺家协会理事、宝鸡市孔子文化研究会副会长。现任宝鸡炎帝与周秦文化研究会理事，宝鸡孔子文化研究会监事。宝鸡民俗博物馆、宝鸡市老子文化研究会特邀顾问。有《闻道录》《寻根录》《西府老风尚》《探俗承雅》《社会民俗》《物质民俗》《精神民俗》《民俗文论》《陈仓遗珍》《宝鸡民俗文化集萃》《婚俗撷英》等专著。为宝鸡市社科联、文联、哲学、社会科学界人物资料库成员。论文及著述在观点上具有原创性和独立的个人学术风格，被同行称为“人文学者、民俗专家”。