忽然想到，有机会再读读艾米莉·狄金森或者米斯特拉尔。抑或听一听莫扎特、格里格。不一定要记录下他们的词句或者旋律，更重要的，是记下自己的阅读或倾听的印象，或者是读他们听他们时候的那一份心弦颤动的感觉。直白一点，我是想说，我们只需要走近人类最美好的艺术世界，对形式的要求可以不拘一格。日积月累经常浸润，我们都会不知不觉间得到切实的心性磨砺与温润，收获一份温馨丰厚的艺术馈赠。

        某种意义上说，所有文学艺术形式之间，对于真正从骨子里热爱文学艺术的人来说，是没有严格的区分界线的。他们的内核，都是人类最美好的情感展示。

        又一次沉浸到我的朋友胡梅仙博士的天籁之音《荆棘与珍珠》的温蕴包裹之中，不知不觉间差不多一天时间就要过去了。眼睛开始有点迷糊，脑袋好像也有点发沉。就下楼到院子里，想游移在淡雅清明的月光之中，随意走上几步，缓解一下我还说不清楚名号的什么。

       甫一下楼，大脑海平面上，悄然掠过一缕绵绵延延牵扯不尽的微风，微风中缠绕着仿佛从谁家的窗帘缝隙中散溢出来的琴音。

       是听过不知道多少回，却一直说不准名字的琴曲，似远似近，似断似连，也许就在眼前，却又无法捕捉住她的一丝衣袂裙裾的飘摇幻影。

       我想，我大概是又出现幻觉了。久坐久思，这个幻影不期而来已是常事。

        还有，那位经常窗下弹奏琴曲的晓丽老师家的窗口，也并没有透射出柔和温润的灯光。那就只能是我听得会数多了，自己走进我的脑海隐居下来了的琴声吧？

       恍惚中，蓦然想起了那个名叫嵇康的晋代诗人音乐家。

       嵇康生活的年代，正是社会秩序经过一系列各种打击遭到不轻破坏之后。汉儒正统思想逐渐为清谈玄学所取代的时期。

        作为玄学家的代表人物之一，他做过中散大夫的官职。司马氏掌权以后，他以反对派的姿态与阮藉、向秀、山涛、刘伶、阮咸、王戎等人号称“竹林七贤”，避居曹魏宗室聚居的河北山阳，与司马氏相对抗。在众人之中，嵇康对司马氏的攻击尤为激烈，因而被司马氏所杀害。

       嵇康最为后人称道的，是他的独立不倚不畏强权。我以前也最为尊崇这一点。今天再看，则比较服膺他音乐思想中的“声无哀乐”论。他认为音乐是客观存在的音响，哀乐是人们被触动以后产生的感情，两者并无因果关系。用他的话来说就是“心之与声，明为二物”。音乐的本体应该是“和”。这个“和”是“大小、单複、高埤（低）、善恶（美与不美）”的总合，也即音乐的形式、表现手段和美的统一。

       嵇康曾反复提到“先王立乐之意”，并把音乐分为抽象的“至乐”——“无声之乐”与具体的音乐——“音声”两种。人们在当前听到的只是“音声”。另有一种“至乐”是古代理想社会存在的音乐，其本性是“至和”或“太和”，它虽与人主观的感情没有因果关系，但因远古社会的政治是理想的（贤明的），即“和”的，所以人的感情也是“和”的，是“和心足于内，和气见于外”的。古代的“咸池”，“大章”、“韶”、“夏”等，都是“先王之至乐”。能够“动天地感鬼神”。现实社会的政治不是“和”的，所以人们的感情也是不“和”的，音乐与政治存在着矛盾。嵇康认为，关键的问题不是从音乐方面去解决，而在于改良政治，政治清明，就能产生“和”的音乐。有的音乐之所以“淫邪”，那是“上失其道，国丧其纪”的结果。

        广陵散绝，不复见嵇康矣!

        我们却还是要站立着，往前走!

        那就时不时地听听音乐，想想嵇康，惕励自己，做一个“和”气充盈的人吧。就算做不到“和”气充盈，起码也要鼓足心气，努力趋近而不同吧。

       作者：李少咏，自号小木匠，逍遥镇人。能熬胡辣汤，会做粗陋的小桌子小板凳。喜欢读书写字，希望以此抗拒生命中的佞戾、虚妄与迷惘，都是半瓶子酱油水准。一生不敢或忘少年时代做木匠学徒时候师傅的一句话：想做一个好木匠，就不能用一根钉子！