2025年新年伊始，安万先生带领着他的民营秦腔剧院，像冬天里的一把火，把西安、平凉、兰州等地观众和戏迷喜爱秦腔的热情全面点燃，出现了戏台上下数万人齐唱秦腔、互联网上，该院演出的壮观景铺天盖地，一浪高过一浪。一时间，安万火了，秦腔火了，火红了大西北，火红了全中国……

（一）

提起秦腔，我情有独钟，喜爱倍加。小时候，家乡过年闹社火、唱戏，临时搭建的戏台上挂着两盏清油灯，若明若暗，农村戏班子一年又一年重复上演着《二进宫》《放饭》《辕门斩子》《铡美案》《烙碗计》等秦腔折子戏或本戏，任它风清夜冷，演技平平，每年，我都从头到尾，一场不落地坚持把戏看完，听会了不少台词和唱段。每逢县剧团送戏下乡，无论白天还是黑夜，哪怕山路崎岖难行，赶上十里八里，我也要提前到场，最后离开。家乡人把县剧团的演出叫作“唱大戏”，站在露天的戏场里，观见大幕徐徐拉开，开场锣鼓急促奏响，板胡悠扬，演员们一个个披挂上阵，高亢的唱腔响遏行云，那种美妙，那种气势，那种粗犷，那种豪情，真让人陶醉，让人倾慕，让人震撼！每逢这种时候，不管风吹日晒，一站就是几个小时。眼睛直盯着戏台看，心随戏情变，物我两空，心无旁骛。说我是粉丝也好，称我是戏迷也罢，总之，此时此刻我是深深地陶醉于秦腔的氛围之中，难以自拔了。

岁月悠悠，光阴荏苒，一晃就是几十年。然而我对秦腔始终是一往情深。我喜爱秦腔，潜心学习秦腔知识，因而，也对秦腔有了更多的认知。

（二）

秦腔起源于甘肃秦安，形成于秦，精进于汉，昌盛于唐，成熟于明，广传于清，几经演变，蔚为大观，它是中华民族最古老的剧种之一。唐玄宗在长安梨园首倡的戏曲就是秦腔，明末农民起义军首领李自成把秦腔作为“军戏”在军中传唱，在我国数量众多的地方戏曲剧种中，秦腔的历史地位至高无上。秦腔还孕育了晋剧、豫剧、陇剧、河南梆子以及河北梆子等不少地方剧种，说它是中国戏曲的鼻祖，一点也不为过。

自明清定都北京，直至新中国建立以来，国人渐称京剧为“国粹”，京剧坐上了戏曲的头一把交椅，但说实在的，秦腔作为“国剧”、“国粹”艺术的历史远比现代京剧要长得多。  

中华民族是一个名副其实的戏曲大国。地方戏曲剧种多达360个以上，是世界上剧种最多的国家。戏曲园地姹紫嫣红，争奇斗艳，单就流行的地域而言，整个大西北，在约占全国总面积三分之一的广袤土地上，流行的戏曲艺术依然是秦腔。直到现在，秦腔仍然以其传奇的魅力和优美的旋律放射着五彩缤纷的光华。

（三）

秦腔艺术成熟于明朝中叶，在此后500多年的历史长河中，它深深地植根于大西北的泥土里，香飘在西部的白云蓝天之上。它以豪迈、粗犷、刚健的艺术风格风靡大西北，它把悲壮、苍凉的韵味积淀在西北人的血液里和基因中，成为这皇天后土上一朵色彩艳丽的艺术奇葩，成为祖国大西北人心目中璀璨神奇的常青树，更有甚者，秦腔艺术已成为古老东方文明的璀璨名片。诚如一位作家所言：秦腔就是大西北人头顶上的太阳和月亮，是西北人须臾离不开的雨露甘霖、花草树木、小溪长河，是800里秦川和黄土高原上人们的精神食粮。著名作家贾平凹说，秦腔是陕西“天籁、地籁、人籁的共鸣”，是“和西凤白酒、长线辣子、大叶卷烟、羊肉泡馍一样成为生命的五大要素”。

大西北天地辽阔高远，黄河、渭河、泾河的水浑黄浑浊，这里的绝大部分地方都是连绵高山、风沙大漠、黄土沟坡，干旱少雨。在这种地老天荒，偏远苍凉的恶劣环境下孕育出来的秦腔，那激昂的旋律中多是悲苦的音调，那千回万转的唱腔里，多是义愤、不甘和哀怨。每一嗓子喊出来，都是血泪交加的喷溅；每一声吼出来，饱含着深深的无奈与辛酸。秦腔唱出了大西北人撕心裂肺的情绪，昂扬激越的情怀，既是一种喧泄，也是一种安抚。作为一种精神食粮，它要让这一方的百姓不屈不挠地支撑着，英勇顽强的活下来。秦腔是西北人血液里流动的爱恨情仇、喜怒哀乐、风雨人生，只有秦腔的唱法，才能淋漓尽致地宣泄出来。在大西北的荒山野岭，秃山沟壑，秦腔就是悲苦人生的天籁仙音，悦耳动听，它能让空气土壤里都饱含秦腔的韵味，能让这里的一方天地与山水产生共鸣。大西北人喜爱秦腔，痴迷秦腔，秦腔慷慨激昂，质朴豪迈，它是大西北人民共同的乡音。

秦腔丰富多彩的唱腔，变化无穷的韵味、繁杂的表演程式、数量可观的2748个传统剧目，以及它兼容文学、诗歌、音乐、舞蹈、美术、造型、表演等艺术门类的特性，使之成为中华传统文化极其重要的组成部分。早在2006年，国务院已将其定为国家非物质文化遗产。因此，秦腔的传承和发扬，无论是对于酷爱秦腔的西部人，还是整个中华民族来说，都是非常重要的。

（四）

同其他事物一样，秦腔在其发展的历史进程中，并非顺风顺水，一路走红，而是有起有伏，经历着曲折与艰辛。20世纪末至本世纪初的20多年间，受市场经济和新兴媒体迅猛崛起的双重冲击，秦腔艺术呈现出一种不景气的局面，甚至跌入了低谷，专业队伍与演员的境况实在令人担忧，秦腔作为文化事业的前景变得暗淡起来。“振兴秦腔”的口号虽然被喊得震天作响，但似乎只是人们的一种良好愿望，其实许多人处在彷徨与迷茫之中，他们发自内心地呐喊：敢问秦腔路在何方？

“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”。值得可喜的是，这些年，各地新出了不少介绍秦腔的材料，并积极筹建秦腔博物馆。秦腔的观众开始回归，一些青年人开始从现代音乐娱乐场所步入戏曲剧场，登上秦腔表演舞台。时下，城市的公园、社区、农村的村头院落、文化广场，喇叭里播放的是秦腔，“自乐班”唱的是秦腔，庙会舞台上演的还是秦腔。一股强大的秦腔洪流正在形成并日益壮大。从八百里秦川到千里陇原，从宁夏平原到青海湖畔，乃至整个大西北的上空，秦腔的优美旋律响彻四面八方，秦腔的浓郁气息激越浩荡。秦腔艺人秉持“台上一分钟，台下十年功”的艺术理念，卧薪尝胆，厉兵秣马，勤学苦练戏曲艺术的“五法四功”（五法即手、眼、心、法、步；四功即唱念做打）。十八般武艺惊四座，生旦净末丑三六个行当震八方。他们坚信，戏曲小舞台，人生大智慧，百姓大舞台。戏品就是人品，艺德就是品德。一分耕耘，一分收获。努力把人做好，把戏唱好。秦腔以它强大的生命力正在破浪向前，蓬勃发展。

（五）

还是以我的家乡靖远县为例再来说说吧，秦腔是流传在家乡人心目中的天籁之音，地籁之韵，人籁之魂，寄托着这方土地上人们的喜怒哀乐乃至文化及精神寄托。据史料记载，秦腔艺术在靖远的流传，始于明穆宗隆庆年间，从那时至今，已有400多年的历史。20世纪50年代以前，在县城西关老君庙保存的清代嘉庆年间的一口铁钟上，就铸有当时演出的秦腔剧目100多出。早在1890年（光绪十六年），靖远最早的专门戏班福善班秦腔社就已成立。当时，陕西秦腔艺人高天喜、李招才等人与本地艺人白云贵一起，为靖远培养出一批秦剧演员。从此以后，靖远城乡逐渐形成节日和庙会唱大戏的风俗，并且一直传承至今。

20世纪20年代以来，每年的夏秋之际，陕西一带的秦腔名家如田德年、刘毓中就分别带领他们的剧社来靖远唱戏，他们与郗德育（人称麻子红）、王文鹏、苏牖民等甘陕名家汇聚一堂，纷纷登台献艺，一时间内，秦腔戏剧红遍了靖远城乡。1929年陕甘大旱，赤地千里，戏班解散，剧目停演长达数年。1940年，靖远抗战剧团成立，演出爱国秦腔剧目，开展抗日救亡宣传。1950年元月，秦腔艺人何清海、丁振华带头组建靖远人民剧社，1955年靖丰剧团成立，1958年更名为靖远秦剧团，1962年解散。1978年11月，靖远县秦剧团恢复成立，在排演传统剧目的基础上，自编排演了一些新剧目，下乡为群众演出，参加省、地戏曲调演，并荣获多项奖励。近年来，这个县的民间社团正在迅速壮大，各乡镇都有了自己的班底。县专业剧团靖远益众演艺有限公司，更是以一部现代秦剧《靖远起义》的成功上演，连获甘肃省戏曲红梅大奖等多个大奖，使戏剧艺术大放异彩。

秦腔在靖远的传承历史悠久，秦腔艺术在靖远民间有着深厚的群众基础，同时也培养造就了不少表演艺术家及名演员，兰州市秦剧团著名演员杨金凤享誉金城；省陇剧院演员雷通霞曾荣获戏剧梅花奖、中国秦腔艺术节表演一等奖等多项大奖；著名秦腔表演艺术家展学昌声情并茂，功底扎实，演出深受观众喜爱；享誉西北秦腔艺术界的谭建勋曾获中国戏剧梅花奖、全国戏曲小品大赛一等奖等全国大奖。秦腔表演艺术的后起之秀秦小凤，曾荣获中国第二届秦腔艺术一等奖等表演大奖。

所有这一切，都让我们高兴地看到，秦腔艺术正在走出低谷，即将迎来一个百花盛开的大美春天。

作者简介

王世北　字北辰，甘肃靖远人，大学文化，中学高级教师。系甘肃省作家协会会员，曾任白银市诗词楹联家协会理事，靖远县第四届作协名誉主席。爱好戏曲、旅游和摄影，热心写作，笔耕不辍，不时有诗文见诸报刊。作品多次获奖，部分作品被《上海滩诗叶》(获基尼斯世界之最)《古韵今吟》（清华、北大、国家图书馆收藏）《烛光》《当代百家经典诗歌选(三卷)》《古韵新风——诗词鉴赏》《世纪文坛群英谱》等10余部图书分别收录。著有《星光集》《岁月集》。