曾嵘画作的山水之道

        作为一名山水画家，选择属于自己所要表现的题材，寻找到自己独特的绘画表现方式至为重要。曾嵘，这位地地道道生活在南方的画家，曾师承“撞水撞粉”法的岭南派，喜欢打破地域文化的局限，热爱黄河，对黄河尊崇和敬仰。多年行万里路，一路向北，不断到黃河壶口写生。他笔下的黄河大部分以壶口瀑布为描绘对象，气势宏大;也有部分作品写黄河出海口、黄河三角洲，笔调较为轻松、柔和。他的画“论怀抱则旷而且真”，主要是在骨子里的山水情结和外因作用下，恰到好处地把主观情感融入到客观物像中，努力追求客我交融的境界。《飞越黄河》、《洪流铸古今》、《黄河之源》等一批作品，向世人传达一种“仁者乐山，智者乐水”的超然意境。在画作《生命之河》中，他有这样一段题跋:“黄河奔流在天地间，矢志创造历史辉煌，您满身创伤，不屈的灵魂。一路嘶鸣，一路呼啸;没有懦怯，没有彷徨，一个强悍的民族之魂。”他对黄河的深情溢于言表。曾嵘对用笔墨表现“水”进行了长期实践和深入研究，找到了自己独到的技巧，并总结出一套“水雾皴”技法。他笔下的水是主体，黄河声势浩大，如奔腾的万马富于静止的山是忖托，使观者仿佛亲临现场般感受“黄河之水天上来”这句广为人知的诗句，从而融入了炎黄子孙对黄河精神的理解和感悟。显然，曾嵘的山水写意不是审美情绪任意的笔墨挥霍，而是有理性的思考和深厚的

          时光过得真快啊，转眼二十多年过去了。1996年我在广州美术学院学习期间，学校组织大家到黄河壶口写生。这是我第一次见到黄河，她如万马奔腾排山倒海的景色令我振撼。真是一见倾心，相见恨晚。我心中波澜起伏：伟大的黄河是中华民族的母亲河，是我们民族的像征。这是我的祖国，我是多么希望能画好黄河啊！我希望在我的笔下留住一切！当时，我年轻力壮，也许是生命最好的时光，望着那充满野性、充满張力的流水，我在壶口瀑布前完成了第一幅写生作品。之后二十多年，我画的黄河作品数不胜数。

    

也不知是什么原因，有种感情好像与生俱来，我对黄河文化有深厚的感情，对这片土地有着由衷的热爱和敬畏，而这种敬畏之心是我研究水流画法的动力。黄河的壶口、龙塞槽、神龟岩、黑龙潭等壮丽的景观 ，都是我思绪驰骋的版图。即使一些名山秀水在遥远的记忆中已经退色，但黄河永远以它那无以伦比的气象吸引着我，它的身影无法磨灭！我是岭南人，却愿意为中国画艺术打破地域的局限，沿着唐诗宋词的千古风韵去行万里路，去采风写生，去规划创作。

之后，我继续到北京中国艺术研究院学习和研究，不断的探索和实践，加深了自己对黄河的理解和感悟。我正在创作一幅長卷，已经画了多年，想将黄河五千四百六十四公里名胜古迹囊括其中。我将黄河途经九省，从巴颜额拉到东营黄河入海口所经的路线标出，以便采风时用。这些年来，采风写生不计其数。黄河的每个重要场景都会左右我的心。因为这块土地上有过无数的故事，有厚重的文化底蕴和先辈足迹，这里的山川风物充满民族性。是国粹的精华。别人评价我的作品既有南方画色调的温润，又有北方画笔墨的豪放，这是真的。我在画面侧重中国画的笔墨与线条，让物象更具張力，让水显得更加波澜壮阔。

我一直寻找能引起观众共鸣的场景入画。融入文学性和思想性作为画的灵犀。我知道，一个画者，要先被大自然感动，而再通过笔墨演绎将感动传送给观者。黄河的滚滚波涛澎湃着我的心，我喜欢被这种感觉所围绕，身心也常处于一种亢奋的状态之中。

我仰望美术史上星光熠熠的艺术大家，欣赏他们笔墨的高超和艺术品格。花了很多时间研究宋代大家马远，他水的各种画法，但毕竟年代久远，难以融入現代的水流之中。除此之外，近代之前，其他古人画水的作品也已被时光掩埋。进而我再研究宋元山水笔墨。得到一些启发，我陷入一种沉思，我要按自己的套路去画，不知疲倦的研究实践，终于总结出一套自己画水的方法，并能营造一种鴻濛的气氛去衬托它。通过墨色的变化去体现山水的风骨。

我怀着平常心，默默耕耘。将流水画到得心应手，同时尽可能让作品充满亲和力和同化力，将观者带到平时难以看到的世界中去。向观众展示与众不同的画面。啊，苍天不负有心人，所有的成功都来之不易！期间披星戴月的辛苦付出真是一言难尽的。随着我的作品《大河之声》《飞越黄河》《生命的河》《黄河之源》问世和获奖，我的黄河题材作品受到大家的关注。著名美术评论家邵大箴先生高度评价了我对水的画法，称之为这是曾嵘创作的＂水雾皴＂技法，是独到的技巧。他老人家在《曾嵘画作的山水之道》文章里淋漓尽致评述了我的作品。他那博大精深的学问，令我经久难忘。