【晨曦感悟】择日（47）

我喜欢读书，而且读得很杂。喜欢一些天资聪敏者的卓见。尤其以古典精神写成的部分非常喜欢，当然，对富有浪漫情调的风格也十分欣赏。

生活不正是如此么？我们所做的一切努力，不都是为了过上自己喜欢的生活吗？尽管现实在很多地方不能尽解人意，但我们可以暂时把合理的部分都理解为美的。因为人生的基点，起码应该是合理的。

我之所以喜欢并欣赏古典部分，因为这些是已定格的美，是可以把握的，且它就在那里放着，让你一目了然，虽然我的智慧跟不上先人的智慧，因此耗费了许多时间去努力理解，但仅自己能认知的部分，已让我受益匪浅。

我也喜欢欣赏画，曾看过一幅鲁本斯的风景画。最有印象的是：他让明亮的人物显现在暗黑的地面上。人物的影子投向画的后方，树木的影子相反投向观赏画的人。我很好奇，这画面上相反的两个光源，完全违反了自然。

而鲁本斯，显示出他凭借自由的精神凌驾于自然之上，能够为实现更高的目的驾驭自然。

双重光源确实勉强，它违反了自然法则。不过即使如此，我理解为：此乃大师的大胆手笔，他以此天才地揭示出：艺术并非总得屈从自然的必然规律，而是有其自身的法则。正是因为如此高于自然的手法，给我留下了深刻的印象。

当然，艺术家必须忠实而虔诚地模仿自然，不得对一些动物的骨骼结构、经络和肌健位置做任何随意的改动而损害其固有的特性，因为这意味着消灭自然。但在艺术创作的更高境界，即在一幅画真正成为画的境界时，艺术家便有了发挥的自由。

艺术家与自然有着双重关系：既是自然的主人，又是自然的奴隶。说是奴隶，因为他要让欣赏者理解他的作品，就必须以人世间的素料进行创作。而说是主人，因为他让人世间的素材屈服于他更高的意图，从而服务于他这些意图。

艺术家是通过完整的东西向世界来表述的，可这完整的东西在自然间找不到，而是艺术家自身的精神产物。

所以，看着鲁本斯的这幅风景画，我会觉得一切如此自然，仿佛是照着自然描摹下来的，但其实不然，这样的一幅美景，在自然界是永远见不到的。

这就是说：“艺术源于生活而高于生活”。那么，当我在漫步在这些艺术作品里，又是怎样的一种享受呢？

晨曦，2024年7月于贵阳