“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”四百余年来，《牡丹亭》这部作品不知感动了多少人。

第一次完整阅读《牡丹亭》是在读研的第一学年，那时候我们专业有一门必修课《昆曲演唱》，主要学习演唱《牡丹亭》的《游园》《惊梦》《寻梦》等折子戏。彼时，我被《牡丹亭》的唱词深深吸引，还和同学们参加了《游园惊梦》的汇报演出。

自梦中来，还梦中去，因梦而起，自梦而终，《牡丹亭》本身便仿佛一场不知来处亦不问归途的惊梦。当我重新拿起《牡丹亭》这部文学剧本研读，已过十载有余，我也从青春懵懂步入不惑之年。这本珍藏的《牡丹亭》，从十年前初识的惊艳，到十年后再读的痴迷，细品之下余音不绝，一日三念，一路行来竟也如梦似幻，恍若隔年。昆剧以行腔优美，缠绵婉转见长。《牡丹亭》不仅唱词与昆曲的婉转柔美珠联璧合、相得益彰，在舞台上有很高的艺术价值，剧本本身就有很高的文学成就。

《牡丹亭》上半部分写杜丽娘因梦伤情而死，下半部分写杜丽娘还魂相恋重生，表现出“情之所至”，则“一往而深”，则“生者可以死，死可以生”的伟大力量。纵观整本《牡丹亭》，剧本构思奇幻，唱词语言柔美，对杜丽娘心理活动和精神世界的细腻刻画，具有独特的艺术魅力。在剧本里，南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍。在读《关雎》时，杜丽娘感悟其中热烈的恋爱气息，青春意识随之唤醒。在丫鬟春香的怂恿下，她人生第一次走进自家花园，看到姹紫嫣红开遍的烂漫春景，竟都付与了断井颓垣，联想到自己青春正盛却无人关爱，油然生起一番惜春的情思。回到闺房后，她在梦里重游后花园，邂逅俊逸书生柳梦梅，二人在牡丹亭畔相恋。美梦惊醒后，杜丽娘久久沉浸在其中，再次到园中寻梦未果后思恋成疾，伤情而死。《惊梦》和《寻梦》这两折是杜丽娘郁积在心中的热情的爆发，也是她反抗现实世界的实际行动。

作为封建礼教对立面的浪漫主义理想，《牡丹亭》将善良与美好的真性情都集中在杜丽娘的人物形象上。杜丽娘生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着大好青春即将逝去，却无能为力，只好把炽热的情感压制在心底。她渴望爱情，不惜出生入死，终以一片“至情”实现人生理想，使梦幻成真，从中可以看出作者汤显祖对世间至情至爱的向往。

白日消磨肠断句，世间只有情难诉。芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，相思不相负的爱情始于梦中；一见钟情，倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。合书之际，我意犹未尽，本是昆曲之后才有《牡丹亭》，昆曲却因《牡丹亭》而再生，冠绝古今。杜丽娘的“梦”，是真挚热烈的千古奇梦；《牡丹亭》的“情”，是超脱世俗的人间至情。四百余年来，《牡丹亭》成就了杜丽娘，也成就了汤显祖，更成就了昆曲，一咏三叹，水袖婉转，如梦似幻的爱情故事也自此展开。