课件摘抄
和韵 依韵 步韵 用韵
古人与他人诗作相互酬唱，称为“唱和（去声）”或“和韵”，此种和韵分为以下三种情况:
1）依韵：韵脚与原诗韵脚所用韵字在同一韵部而不必用其原字。也称“同韵、和韵”。
2）步韵：韵脚用原诗原韵原字，而且所用韵字先后次序也必须相同。也称“次韵”。
3）用韵：韵脚用原诗原韵原字，但所用韵字先后次序不必相同。
和韵起于何时？清赵翼《陔余丛考》中“和韵”条载，王肃入北朝，弃江南原配谢氏，娶北魏帝女儿为妻。谢氏得知，托人带给王肃一首无题诗：“本为箔上蚕，今作机上丝。得络逐胜去，颇忆缠绵时。”王肃的后妻代王肃回答一首和韵诗：“针是贯线物，目中恒纴丝。得帛缝新去，何能纳故时。”赵翼认为这是中国和韵诗的滥觞。
唐朝元稹、白居易为好友，留下许多相互酬唱的诗，被认为是最早开始大量创作和韵诗的。宋朝苏轼也热衷酬唱，他留下的作品有近三分之一是和韵诗。
和韵诗基本原则是：第一、形式必须相同。题材（内容）可以相同、近似、或不同。步别人的韵，要在标题中注明步韵或次韵字样。第二、题目上要加上“敬”、“谨”等字。有时“韵”字写成“玉”字。“原”字有时写成“元”或“瑶”字，均表示尊敬对方的意思。步韵，可以连续多篇，称为“叠韵”。多有二叠、三叠、四叠等等不限。
葛玉助教论诗:
对古人可以放宽，毕竟流传了千百年，对自己要严格要求，没准也能流传千百年！
院长论诗:
对古人的作品不好说，流传下来自然有他的道理。作业还是按照要求来好吧？折腰体是望岳不认可。
班长论诗:
(语音转文字)
我们步人家的韵，同时也不能改动人家的结构的。
那个步韵，你不光是步他的韵，而且那跟人家的那个原诗的结构和原诗的那个诗意有大致相同，结构是必须以保持一致的，这一步也没关系，与他原来诗的这个结构没关系，这个倒无所谓。
你到依韵和这个用韵的时候，你可以改动原诗的结构，但是步韵是坚决不允许改动原诗的结构的，而且呢。他这个诗意，大致要跟原诗差不多，最起码得差不多，如果能够保证与原诗的诗意相同，那是最好的。诗的结构，它的每一个字的平仄关系都不能给人动。
步韵，你那个选诗啊，主要是选自己喜欢的，就再有呢，第二个就是注意它的韵是不是你使用的舒服。这是主要的，至于原诗的这个结构啊，这个东西是次要的啊，只要是古人的诗，有名儿的诗啊，这都可以，就现代人的诗，如果认为这个诗的诗意好，你认为相中这首诗，你也可以。那么就是关于这个诗里面儿有些个平仄关系，那个不是咱们所要考的。这东西只是依照人家的去做就可以了。
这个倒没有必要换，因为你步韵，你就步人家的运啊，步人家的这个诗的这些东西，至于它这个东西它是形成的，这个它已经是形成。这个都几百年一起形成的这个事了，大伙都认可，那么我们没有必要去改动，按依照人家去写就可以了，没有必要去为了他的去换，没有那个必要。
特别现在我们学的这个步韵，依韵、和韵和这个用韵学的是这个东西，那么选诗，选诗这个东西不是主要的。只要你和人家那个一致的，保持一致的那个意思你表达清楚了，那就可以了，你把韵处理好了，这个是我们要学的，是主要的。
院长论诗:
平铺直叙，转合不好，我们现在是中级班基本上解决了平仄押韵等问题，重点是拨高的过程，所以对内容也有更高的要求。
什么是平铺直叙？就是都是对景物的描写，而没有作者的感情抒发。
班长论诗:
格律大家是掌握的，这毋庸置疑了。难在句子的提炼和使用上。为了对仗而对仗，硬凑句子，过上下句意思不连贯。这些是大家需要用心去练的。
刘刚老师论诗:
为景而景，通篇没有写进感受感情的是初学者的通病。而对仗之难不在平仄而是词汇贫乏，所以自造词句，以错别字凑韵也就可以理解了。
比如帮和邦一个七阳，一个三江。有的诗友楞是为凑韵用帮助之帮替代国邦之邦。所以诗词习作真正的难点不全是格律和技巧，更重要的是培养自身文化内涵，大量阅读名家名句，潜移默化，循序渐进。不要应付（比如有的明显不该出现的错别字）有了我们这个平台，互相取长补短，相信大家无论自身水平高低，基础好与差，都会取得进长和进步。
诗是心声，非殚精竭虑不可，即使学养再高，应付也不行。就像郭沫若先生题南京莫愁湖公园的“古有女儿莫愁，莫愁哪得不愁。如今天下解放，谁向困难低头”有人捧脚，反正我不敢恭维。
08.
院长论诗:
排律四平头、摞眼等可以不考虑。
即使是律出现四平头和摞眼也不是天大的的事，还是以内容为主。
为什么古风现在还有地位？就是他灵活的语句。什么几忌几病都是纪晓岚等人自己写不出优秀的作品弄的歪理邪说，而有的现在人确当成宝贝一样看待，纵观唐诗挤韵的比比皆是，而我们现在的作品准超过唐诗了？
律最要求是合律、押韵、对仗，这里出现错误是硬伤，其他的都是小问题。
四平头、摞眼尽量避免，其他的什么犯小韵、上尾等等知道有这个名词就可以了。
沾韵字是一个古老的文人游戏，像现在的抓阄，必须用你得到的字作韵脚。
碧瓦唐宫书岁月，红砖汉阙展辉煌。
辉煌可以看成名词，我和专家探讨过。
包括《鹧鸪天》三四句对仗也有争议，有人认为不对仗也没关系，还拿李清照的诗词说事。
反正我的老师教我《鹧鸪天》三、四句和两个短句必须对仗，我也认可这种观点。
班长论诗:
特别是排，在句子能划分开的情况下是允许有重字的。再说，重字不是什么洪水猛兽，不是罪大恶极的。
不可替代的重字不是问题。
当然，重字太多影响视觉。
李屹峰老师论诗:
吟诗作赋，应搞清楚词语的词性，结构。才能巧对，妙对。
写律诗，最难的就是对仗。
如果对仗不工整、严谨，读了让人感到头痛。
有的人填词也不讲究对仗，读者读后也感到不舒服。
因为对仗句是诗词的灵魂句所在，一定要注重。
常言道：外行看热闹，内行看门道。内行人读你的诗词，只读你的对仗句。如果你的对仗句写得好，才继续往下读。对仗句不行，就没有阅读价值了。就过目不读了。
鹧鸪天，实际就是一首变形的“仄起平收，首句入韵式律”诗，应该对仗。
我写就一定要严谨工对。
宽对只是不严格，但并不失对。
王清林老师论诗:
我认为写诗先要立意，诗意立好后再围绕主题湊词了，还要注意韵脚，平仄对仗，摞眼出韵等等，然后再根据诗体起，承，转，合，尤其要将诗眼用好。
09.
01.
葛玉助教说作业:
第五次作业要求：
1. 以《西施》《貂蝉》《王昭君》《杨玉环》任选一题或自拟题目，完成入律古体诗一首。
2. 最少十句，多则不限。
3. 以四句一换韵为主，允许两句、六句及八句以上一换韵。
4. 换韵处首句入韵。
5. 平仄韵交替，不使用平换平、仄换仄。
6. 依照平水韵，在同一韵部中押韵，不使用邻韵。
7. 使用律句或准律句，符合对粘规则。
8. 尽量用对仗。
古体诗有很多种，咱们作业的这种是最接近格律诗的一种，四个诗谱，就是四首绝句，就是用四首绝句把一个故事串联起来了，若想韵脚处没有那么大的跳跃感，就按合并的韵部来，因为它们的读音很接近。
02.
院长说作业:
此次作业的要求我也不好评论，但实在是难下笔希望大家能认真完成作业。古风我也写过一些但都是一韵到底，李白的《将进酒》用的是本古的写法，(平仄混押)虽然千古留传我们也须要继承，但逐渐被遗弃的格式是有原因的，不知是否有道理？
就是那个写诗啊，你往里头写句子的时候儿，一定要注意这个句子它合理性儿，你光认为合律了。光认为这个啊，你看懂了，你这意思明白了，可你得琢磨，你得感觉，你得想一想，别人儿能不能看懂你到底儿表达什么，你这个主线你得有，然后围绕这个主线去往里头安排句子是要合理的，一定要合理！
10.
1.院长论诗词:
填词和写诗多少有点差别，诗是四种诗谱(不说仄韵)。而词确有正格和变格之分，软件里的格一是正格，格二、格三……都属与变格，所以必须标注XⅩ体。若不注明都按格一(正格)看待。(和默认平水韵一样)，我们交作业时只写上词林正韵第几部就可以了，不需要写平韵儿或者是仄韵。
格律诗的三要素就是合律、押韵、对仗。像四平头，摞眼等都是诗病。什么是摞眼？眼是指诗眼，摞是重复，最初是指额联、颈联第五个字的词性相同。例:寻、锁、听、观等等，最来指句式结构变化。关于用典与不用典与格律诗没关系。和步韵、命题一样就是创作的一种技巧而已。
平水韵是根据切韵而来，(古代发音与现在不同，我们知道的例如:斜读xia，回读huoi)还有不少今平古仄的发音当时什么读就不知道了，只是在平水韵里知道是仄声。而通韵通过汉语拼音一二三四声就能判断出平仄。
骈文为什么很少有人写了，就是诗藻太多用典泛滥。而格律诗有典也只是一联而已不能多用。
只要是完成作业拿毕业证没问题。只是走到教官岗位时指导学生时才是考验你们能力的时候。我不知道你们现在有多少人能不用软件就可以写出作品来？只前我反复强调大家要掌握诗谱，不知道都学习的怎么样了。
例如纪晓岚等几人写不出好的作品就主张要把格律诗分成四个音部，又加上挤韵，犯小韵等等，早就被淘汰了。但还是有些人大作文章，例如我写过祭屈原的一句
千年拜谒祭先贤
非得说我先挤韵了，就像天大的事似的不能用。
不管写诗填词，均要注重意境间的启承转合，才能融合为一个整体。否则就脱节了。读者不能读懂，自由作者自己才能懂。这样的作品就没意思，白居易写好作品以后，都要念给路边老太太听。看她能不能懂。
毛爷爷的“长征”，投稿以后。审编就因为这个原因，骑虎难下。后来去叫郭沫若来审稿定音。郭老开始也不悦，但经过考虑再三，最后郭老一锤定音：出版，并为诗添上了“七律”二字
平水韵把现代汉语阴平、阳平字，即：普通音的一声、二声字，平分了去。这叫做平分“阴阳”。所以，我们在写诗词的时候，常常遇到一种情况：自己明明是写的平声字，咋检测的时候，显示是仄声呢？就是这个道理。
陈德武 院长，正宗格律诗对仗联中就是要用典。不用典的，就不能称作七律……等。毛爷爷的《长征》，他自己没有标“七律”二字，就是因为对仗联句中没有用典。后来是郭沫若看在他是领袖的面子上，提笔给他标上了“七律”二字。我们现在学写的所谓“七律”诗，实际上是虾扯蛋。歪货，叫做准七律诗。
关于律诗对仗联用典问题，在古汉语文学刚转化成现代汉语言文学的时候。是有这个要求。不过，随着现代汉语言文学的发展变化。现在的近体律诗，基本上也没有这么严格要求了。
在古汉语文学刚转化为现代汉语文学的初期，律诗是有过这样的要求。不过随着现代汉语新文学的发展变化，近体律诗也没有再强调这种要求了。
填词手法：上阙写景，下阕叙事。借景抒情，喻情于景。情景交融，从而展现出词的内在美。运用对偶的修辞手法，为词造势。引人入胜，紧紧抓住读者的心。
这种说法实在不敢苟同。也许我孤陋寡闻，“正宗”的律师中二联必须用典，否则为歪货，准七律。我不知道老师的观点来源和依据。
关于写诗用不用典一直有争议。主张用的理由是为了让诗词增加文化含量，使诗词更加具有可读性，所以要用典。主张不用或少用典的则认为（和少用成语一样）用典会僵化诗意，影响诗的想像空间，甚至把道听途说当典故用，邯郸学步，东施效颦，画虎不成反类犬。
一首诗的优劣有许多评判标准，用不用典肯定不是最重要的！李白的《静夜思》王维的《红豆》孟浩然的《春晓》等等名诗都没用典，照样千古传唱。
总之用典仅是一种修辞手法，而不是律诗必备的要求。我们既不能盲目的推崇，也绝不可以摒弃。事实证明用典精到确实不仅可以为诗的主题思想增色，同样也强化了可读性，提升诗词的整体水平。
刘勰在《文心雕龙》里诠释“用典”，说是“据事以类义，援古以证今”这大概就是用典的要义吧。
见仁见智，请诸位参与讨论，以期共同提高。
对不起，我觉得用典不可能是律诗的强制性要求和标准。
4.葛玉助教论诗词:
赞同陈德武 院长的说法，我也认为用典不是格律诗成立的必要条件，不用典但合律和韵，对仗工稳，把所要表达的事情或情感用精炼易懂的语言写明白了也不失为好律。当然，若是能适当用典，那么会使我们的诗词更有深度和高度，彰显文化丰厚的底蕴，我觉得院长写格律诗就是用典高手但是若一首诗中用典太多，可能有罗列典故之嫌，这样用典不一定好，还是已能准确精炼的写出所要表达的意思最重要。
个见，也不一定正确。
不过通韵和平水韵的最大区别是在于入声字，通韵是一二三四四个声韵，平水韵是平上去入，平又分阴平阳平，也就相当于一二声，上去相当于三四声，最大的区别在于入声字，通韵没有入声字，是把平水韵的入声字打乱分在一二三四声中了，所以才有了现在虽然是一二声字，在平水韵中却不是平，而是仄。
写诗，不论写什么，归根到底是烘托人的情感，或抒情，或议论，或言志…最终都要归到人…我也是个初学者，说的也不一定正确，仅供参考。
班长论词:(语音转文字)
各位老师啊，咱们就说说，说实在的啊，写词和写诗不一样，诗吧，它是要求你用精炼的语言，去表达你所要写的东西。要求你精炼，这个精炼得合理，不能说是自己造一些个词，生词完了别人儿听看不懂，词就不行了，词他要求的呢，他的要求语言呢，他就是用你那个啊，咱们老百姓讲话了，我也说不好这个词了，他就是用咱们普通比较普接近于普通语言的语言，就是用有点儿像普，平时咱们说话的语言差不太多，稍微提炼一下，让他那个能够充分的表达我们的意思。
你像咱们要是学，将来学曲的时候就知道了，曲就不行了，它就是普通话，或者是甚至是一些个不地方话，而词呢，它是在曲和诗之间的这种。普通的语言，用很多普通的语言，只要能够充分的表达咱们的自己要写的意思，意思啊，这个句子就是好句子。
不是无从下手啊，就是你们盯着，一开始我们接触的时候就感觉到很高傲，很深奥的东西，实际上呢，你就是在自己写的时候，动笔以前的。你这个情感没运没运用到位，如果你像那个咱那个大群里面，他们逗我说什么这个月走出表妹来，就是你有那种确实有那种那种情感的意思的时候儿，。这个词就自然就流露出来了，然后我们就按照它的这个评测格式，我们给它填进去，合理就可以，就是这么个东西。但是你得有东西可以写，你说哎呀，我要写我写什么，那你不知道，那就坏菜了是不是啊，你看现在都愿意写秋，我就给我也写的秋。
词的用词吧，它要求的是什么呢？要求你的语言圆润，清秀。他要求这个，他如果是你要像那个岳飞写的那种满江红呢，他要求的就是豪放了，他不同词呢，他就两种两派，一派是婉约，一派是这个。豪放，那么咱们现在呢？老百姓在家上哪儿整些个豪放去，也不跟美帝打仗，也不跟苏修打仗的，你豪放啥，那我们就得写一些个圆润的啊，清秀的。或者叫做清丽的美丽啊，用这种语言去写。
是啊，这玩意儿都是慢慢儿来的东西，不是谁能一下子整明白它。但是现在。
但是现在有很多东西可以写呀，你先说咱们吧，就说一年四季吧，先从春天说春天那个冰雪融化了是不是春天。渐暖了，但是还有料峭啊，它这种东西就是啊，春风来了，春风习习的，它来了是不是给人一种什么感受，这个这一个小词就出来了，词。咱们现在学的都是小令儿啊，几十个字儿的啊，十几个字儿，20几个字儿的小令儿，嗯，非常好写，然后夏天呢，夏天呢，就是，炎热酷暑酷热啊。人都没有地方藏，没地方躲的，是不是那个荷花儿呢？满池都是人不说嘛。
那个管它叫青纶叫绿带都可以，或者干脆就是荷叶儿都可以啊，你用什么去表达它满池都是，就都该遮天蔽日的是不是？小鸟儿啊，有那个蜻蜓啊，有鱼儿里面儿是吧，就是表达一种什么心情对吧。
那么秋天呢，就是悲秋了啊，落叶啊，流水啊，有寒风了，有凉风了，是不是啊，特别特别绿，绿叶是挺让人断肠的。让人悲秋的，让人悲怜的，那就这就又体现出一些心情儿的东西，都可以写进去。
冬天呢，特别我们东北那一下雪，满目苍凉，树也是苍苍的，雪是白白的，这两个颜色组到一起，就是个悲凉。苍凉，苍凉之感，是不是这就是又使心里头打造一种什么心情儿了，又出来个什么意境儿了？哎，就写出来了，不就又是一首诗，一首小词嘛。
你别说你这首小令，小令儿写的还真不错，真不错的就是这种贴近于生活儿啊，听句贴近于生活儿的东西，嗯，它就是这个创作的源泉。他的素材啊，要不然你没有生活儿，写的也都是些个飘，写出来东西就飘。
词啊，他这个来源就是生活中的点点滴滴的一些事情，然后呢，进行刃笔艺术加工。用圆润的语言，清秀的语言去把它表表现出来，这就是词。
11
杨敬玉总院长说作业:
第七讲作业有点难，难就难在平仄韵要交替用，有的必须在同一韵部，有的又不需要在同一韵部。
四首词，不能只用两类或三类，必须一首词选用一类（一格）。
第二类:如梦令、忆秦娥，选一首。（只押仄声韵）
第三类:菩萨蛮、虞美人，选一首。（平仄韵转换类，平、仄韵间没有关系，不要求同一韵部）
第四类:相见欢、定风波，选一首。（平仄错叶类，平声韵在同一韵部，仄声韵不作要求）
第五类:西江月、曲玉管，选一首。（平仄韵通叶类，平仄韵属于同一韵部）
——
词韵不同于诗韵，有一个问题需要注意，就是要分清韵部中的（半），比如十灰韵：
有一半（如灰、回、陪、催等，与五微韵、五未韵、五尾韵、十贿韵读音相近）划入第三部；
另一半（如台、腮、才、呆等，与九蟹韵、九泰韵及十贿、十卦等半韵相近）划入第五部。
自测时，发现显示“不押韵”可能是自己没选对半韵中韵脚字，比如十灰韵，你把台、才（本该第五部）用在第三部，就出现不押韵。
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