张其凤书法作品：刀光剑影 生命之作
作者｜陈鸣鸣
书画同源。对于对书法是外行的人们来说中，好看，的确是评价书法好坏的唯一标准。对专攻其臻的书法家来说，不仅贻笑大方，而且有时候是一种侮辱。写得好的书法，是一首诗，具有诗的彷徨、忧郁、激情、韵律和跳跃。写得好的书法，是一首歌，具有歌的悠扬和抒情。写得好的书法是一部曲，具有曲的扣人心弦和共鸣和谐。写得好的书法，是一幅画，浓妆淡抹总相宜，轻重缓急珠玉倾，留白间疏相映辉，欲把西湖比西子。
书画同源，不是什么新鲜的观点，鲁讯先生说：“书法不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞却有舞的节奏，它不是歌却有歌的旋律。”
张其凤先生的草书长卷作品《滕王阁序》，是一部生命书写的书法作品。张其凤先生熟背王勃名篇，了然于胸，然后启墨挥卷，不可一世挥心中之气节，脑中荡漾的是白居易的《琵琶行》；“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”《滕王阁序》是默诵书写的篇章，而《琵琶行》是荡腾于胸的气韵和刀光剑影。
张其凤先生早年习过武术，因此书法具武术的一招一式在宣纸上舒展，刚柔相济，收放自如，轻重缓急，一泻千里。墨浓时如松如峰，墨淡时如云如絮。急驰时必遇缓沖，左倾时右墨回收。“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。”不仅是王勃对滕王阁旷世惊俗的绝美写照，也是张其凤先生化诗赋为墨篇的神品之作。
艺术家生命之树常青，有天赋更有千锤百炼。张其凤在书法理论研究方面，道行也非常深远，现为中国书法家协会教育委员会副主任，刘墉研究专家，论文多次入选国际、国内书学大会并作大会发言。在坚实理论的酝培下，在书坛上提出并实践“两面神”创作主张，自20世纪90年代以来，一直坚持“师造化”创作棋式，现有“高音系列”“云烟气象”与“万物美态”三个系列作品。“两面神”，一面向着过去，一面向着未来。民国时代的傅斯年说：“主张书法和研究书法的人，都是吃饱饭，没事干，闲扯谈。”美和艺术是无用的，而恰恰是这种无用，正是美和艺术的有用。
草、篆、行、楷，“先器识而后文艺”，真正的书法家，没有一篇作品是雷同的，这正是给书坛上“千人一面”作品的震撼和警示。三十年前，张其凤先生没有立志自成一家，三十年后，厚积而薄发，他人是低调和谦虚的，书法作品是张扬和疯狂的。“两面神”理论，也给了他为人生和为艺术的两面人格。而正是这两面人格，正如张其风先生书写的楷书作品曹操的《观沧海》：“ 东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志 。”所以，在一幅书法作品前流连忘返，震撼肺腑，只用“好看”两个字是不够的，书法家的作品与人间有缘，也期待和尊重与之有缘的你。
（2023-03-13）
陈鸣鸣简介：女，笔名千山暮雪，二十年从军生涯，任职江苏省消防总队，当过兵、灭过火，上校警衔，著名军旅作家、诗人，中国作家协会会员，入选世界优秀专家人才。出生于江苏启东，现居南京，南京师范大学中文系文学学士，南京大学新闻与传播文学硕士。曾任《火警》副主编，《江苏经济报》副总编特约记者，《江苏消防》、《橙色风》、《东方潮》、《东方文化周刊》东方诗坛、《扬子晚报》“读书”“诗风”等主编，冰心文化传媒名誉主席。她涉猎小说、散文、新闻、诗歌、评论、文物、摄影，发表作品500余万字，获中国青年编辑骏马奖，“恒光杯”公安文学优秀奖，中国作协“金秋”文学一等奖，南京机关作家协会“最佳诗人”奖、“优秀创作奖”，大江诗歌奖之“华语诗歌奖”、2020“优秀抗疫诗人奖”、“百位诗人颂党百年奖”等多种奖项，荣获2015世界诗人大会“杰出女诗人奖”。被誉为“将爱情写到极致的中国作家”。出版著作：《心桥》（江苏人民出版社 2004年）、《定格的记忆》（中国文史出版社 2007年）、《我的爱情为谁》（作家出版社 2011年）、《像爱情一样的春天》（作家出版社 2011年）、《网络公安散文随笔精选》（作家出版社 2011年）、《消防历史的祛魅》（南京出版社 2012年）、《我这一生 就跟爱情过不去》（江苏凤凰文艺出版社 2018年）、《精神之恋》（江苏凤凰文艺出版社 2020年）。国际东方诗坛社长。
