▓ 张澜涛
中国美协会员、金陵画坛已故绘画大家胡国仁首席弟子、著名画家邱炽铭先生，近六十个春秋的丹青施染，笔墨耕耘，形成了自己独特的艺术个性、意趣及风格，尤其是他的“三染”技法（晕染、渲染、浸染）在绘画方法的运用，提增了他大写意花鸟画的艺术气场与品位，如秋果飘香，芬芳四溢，令人敬畏与赞叹，给笔者留下了深刻的印象。
邱炽铭老师胡国仁先生（第二排中间戴帽子和围巾者）。
恩师胡国仁的花鸟画，富绚丽于隽永，融清新于浑厚，雅俗共赏，蔚然可观的画风，影响到邱炽铭用笔工细、灵犀、精巧练达，逐步成就了他笔法清隽、厚重飘逸风格的形成。
笔者通过对邱老师大写意花鸟画的研读，形成了如下感慨与感悟性的文字，现呈现于读者分享：
a.晕染的技法的运用，是著名画家邱炽铭先生提增作品情趣的主体表现手法。
情趣是花鸟画必具的艺术品位。我们知道花鸟画起步慢于山水画和人物画，但后来居上，却是花鸟画不俗的业绩。上溯到宋代，从宋徽宗赵佶开办宫廷画院算起，800多年来花鸟画获得空前发展，涌现出黄居寀、赵昌、王冕、林良、徐渭、郎世宁、边寿民、于非暗、齐白石等古今大家，丰富了花鸟画的内涵，使其成为华夏文化宝库中绚丽多彩的艺术奇葩，成为后世画家临习和效仿的模本。著名画家邱炽铭先生，正是在继承传统的基础上，创新求变，把他的花鸟画晕染技法用在日常绘画创作过程之中，收效颇丰，意趣尽显。
在晕染技法的具体运用上，邱先生力求花鸟形象的精微传神，将绘画的自然属性与其画品紧密相连，表现画家热爱生活、向往美好、承载希望的真挚情怀。从画家多幅莲花图呈现的画面效果来看，其笔下的花卉禽鸟，精于勾勒，用色饱满，填彩或浓郁绚丽，或淡雅敷色，或深浅混搭，或枯湿比对，韵味十足，情趣盎然，色调清朗，耐人寻味。
由于邱先生技法娴熟，落笔不用草稿，直接在画纸上快手如飞地造型附势，勾擦点按，运笔轻松自如，意在笔先，墨到境显。以色调区分花卉禽鸟等景物的浓淡，晕染布色鲜明，加之昆虫、鱼鸟等在画面适当位序的处置和安排，辅以笔墨晕染施之，使整幅的画面给人以静中寓动，动中见静的互衬效应。画面既身临其境，又别开生面地再现所绘制景物的飘逸灵动感，让欣赏者感知观画如观景，观景再看画，画升华，景生情，情景交融，意蕴勃发。其画面营造的艺术情趣，伴随着画家晕染技法的施展与深入，将笔尖、笔肚、笔根不同墨色，在晕染中产生千变万化的表达效果。可以想见，若花鸟画家没有这般高超的晕染技能，就会使画面显得平淡无奇，难有精彩呈现，哪来品位？邱炽铭先生在这方面既是巧手又是高手！
b.笔墨渲染，是著名画家邱炽铭先生绘画创作又一表现手法的热衷践行与探索，卓有成效地提增了他作品的艺术品位。
笔者以为花鸟画的渲染，实际是画家将自然景物经过韵染之后，再用水墨或者较为清淡的色彩，涂抹抑或图腾画面，以加强画面的表现力与艺术效果。虽然这样的技法一般画家不免都会有所使用，但使用的技巧的各有不同，效果亦不尽相同。邱炽铭先生渲染技法的运用，与众不同，表达独特，别具一格。
《出水芙蓉》邱炽铭作
以邱先生的精品荷作《出水芙蓉》为例，细细品味画家在这幅作品中所用渲染技法，就能端详其笔下的荷，大写意概括式特写：朦胧的淡翠色加青黑色做混合渲染，将多片荷叶融为一体，连成一片，仔细观之，单独叶片痕迹依然可以分辨得出，你中有我，我中有你，共荣共生，和谐依存。这样既渲染了荷叶长势茂盛的氛围，又艺术地再现了夏日之荷盎然生机；在那画面的上方，一枝独秀的红荷，以近乎幻影般的姿色，占尽风情，引人入胜，加之其旁一朵未绽放的红蕾，使荷花的自然情调得以显现，丰富了画面的内涵，突出了清水出芙蓉的主题。
画家又在荷叶连片的近景前，画一辅衬景作点缀，与莲花、荷叶相互映衬，排解了荷塘的单调与孤寂，起到了清水出芙蓉的渲染与陪衬的作用。再回眸一下那朵红荷的姿色，让笔者的视线在荷花与荷叶之间来回跳跃与游移，画面整体美感尽收眼底，可见邱炽铭先生绘画渲染技法的运用，使其作品见品位，得魅力，很是难能可贵。这在他创作的其他精品之作中，一以贯之地得到展示，可作以下的列举：
《江南春》邱炽铭作
《枫叶如丹照嫩寒》邱炽铭作
如邱先生的花卉与山石组合《江南春》；苍松与瀑布对呈之景《黄山九龙瀑》；扇面画《枫叶如丹照嫩寒》等，无一不是渲染技法的精妙运用，为画面烘托主景、陪衬背景起到了铺垫、连接与衬托的作用。
《黄山九龙瀑》邱炽铭作
尤其是上述提及到的邱先生的《黄山九龙瀑》这幅精美作品，如龙舞动的松干构图，松枝松叶的翠绿色渲染，峰峦间瀑布倾泻而下，构成画面磅礴壮观的气势，令人十分惊艳与震撼！
笔者转而一想，或许黄山没有这么典型的景致呈现，如果真有的话，可能不会在一处出现吧？但画家可以根据创作的需要及理想化表达要求，合二为一地重组，让画家笔墨丹青寄情于山水之间，尽兴地写意渲染，使其艺术灵性与表现力，最大限度地实现唯美自然的艺术升华、升格的展示！
某种程度讲，画家就是美的创造的使者，画面不美、不吸引眼球、不令人敬佩与赞叹，就是平庸艺术的简单呈现。著名画家邱炽铭先生，之所以能把渲染技法运用得当，是因为从根本上讲，他要把早先从外公和恩师胡国仁先生那里学到的笔意技法，用传承、创新的笔墨延续下去，直至永远，不辜负二位已故恩师的栽培与重托。这是懂得感恩的人，用这样的方式表达对恩师寄托的哀思与不变的深情和无限的怀念！
艺术氛围的渲染升华，使邱先生作品避免了平庸无奇地呈现，使其所描绘自然界景物，更有利于创意思维瞬间灵感的捕捉，在画面上定格成景，从而使人得到更多的艺术美感的分享与欣赏。这可能是所有画家的追求，邱炽铭先生是这种追求的佼佼者，他热衷于用渲染技法造景状物，将其超越常人的智慧，用大写意且具有视角冲击力的动人画面，把作品融入现实世界，推向公众视野，得到社会各界的广泛好评！
c.分块分层浸染，是著名画家邱炽明先生丰富作品内涵与层次的表现手法。他落墨游刃有余，浸染得体，主次分明，疏密相间，力戒故弄玄虚和任意涂鸦。
笔者以为，只要是国画，无论山水、人物、花鸟，浸染表现手法的运用，是画家最基础的技法，但如使用不当，就会损伤到画面整体的美感。邱炽铭先生十分看中这一点，因为对于画家来说，这个太重要了，重要得与是否有精品的产生紧切相关。他的外公当年训练他童子功的时候，他就牢牢记住了这个画理。邱先生告诉笔者，一幅画首先是想好画什么内容，表达什么主题，跟写文章是一个道理，只不过用绘画的语言表达而已。 邱先生说的真好，他就是这样一个不辞辛劳地践行他绘画艺术的人。
“艺术家园”创建一周年喜庆盛典时，笔者亲眼目睹了邱先生的《牡丹图》《远瞻》两幅作品创作过程，见证了他浸染方法的熟稔运用，对作品增色添彩效果的呈现：
以《牡丹图》为例，以淡红色开笔落墨，先画红牡丹，此乃为第一浸染层次，在这个层次里，牡丹的国色天香的姿色，是需要表现的主体，若单朵硕放，就会使其显得孤寂而无生机。只见邱先生用淡黄红色继续浸染，须臾间单朵牡丹，变成了双朵并蒂绽放，浑然一体，隐约可辩，造就了牡丹在冥冥之中有种韵味之色，有一种怜香惜玉的动人美感；
在第二浸染层次里，邱先生用浓淡墨色，画出牡丹的枝干，在干与牡丹花相接的部位，枯湿对接，以显示并蒂牡丹的开放精神与意趣。笔者以为这是神来之笔，足见画家不俗的功底，和意在笔先的成竹在心，没有多年笔墨沉淀功夫，是不能够达到这个水准的；
第三层次的浸染，画牡丹的叶与背景的陪衬，这对于邱先生来说，由于有了前两个浸染层次的铺垫，有了自我感觉，落墨画叶绘景显得轻松许多，三个浸染层次完毕，画家的脸庞露出了微笑，只见他用淡彩在画面一些部位上，快速地涂抹渲染，至此，一幅精美的《牡丹图》告成！邱先生高兴地持画展示，观看者无不以热烈的掌声给予赞美！
《清溪荷梦》邱炽铭作
《秋日私语》邱炽铭作
在邱先生绘画浸染创意技法里，有很多的精品之作，亦可见端倪：像表现荷花梦幻之美的《清溪荷梦》；拟人化鸟禽赏荷的《秋日私语》；山野兰花盛开景象之《留得清气满乾坤》；山梅怒放之《幽谷先春》等，无一不是由浸染、晕染、渲染技法的渗透运用，而获得这些精品之作的呈现的！这对画家是个莫大慰籍，对欣赏者不啻是个视觉艺术美的分享。
笔者通过对邱先生现场作画观摩，又通过《邱炽铭大写意花鸟画选集》的阅读，大抵知道一些绘画语言的表达，是需要有很深的绘画学问与知识学养支撑的，不是随随便便、轻而易举能够出精品画作的。
就说浸染吧，它是逐渐沾染与感染的过程，其间一个环节也不能省略，因为绘画是典型的承上启下的笔墨连接，画理逻辑关系缜密，哪个环节上的功底欠佳，都将使得画面出现“硬伤”，于画面整体不予和谐，这样的画作，不但成不了精品，还会使画家的情绪产生波动，有可能对后续的创作带来信心匮乏的影响。这对邱先生来说是不存在的，他有童子功的基础，他有几十年的笔墨丹青的操练，几乎一天也没停止过跟笔墨纸砚打交道，训练有素，绘画底蕴深厚，自然硕果累累，频频获奖，今年全国美展，他精心创作的一幅大型花鸟画，赢得了入围参展的资格，这是件很不容易的事情，层层筛选，千里万里挑一，其难度可想而知，如同体彩百万分之一中奖概率，不是每个画家那么幸运和获得的机会，同时表明邱炽铭老师的作品亦为上乘，艺术水准达到了全国美展的入选要求，这是国家层面对画家艺术成就的肯定，极不容易，难能可贵！
综上所述，邱先生绘画“三染技法”的运用，是他绘画生涯的实践总结与概括，其法精妙，其意深刻：用晕染技法体现作品情趣；以渲染技法提增作品品位；施浸染技法，丰富作品的内涵与层次，三法融合，得其作品的艺术底蕴、意趣、情调等，与众不同，独树一帜，令人敬佩！
纵观著名画家邱炽铭先生的大写意花鸟画整体风格，给笔者的总体印象是：用笔上，或设色绚丽，或敷色清淡；层次上，以晕领衔，或清晰见姿，或隐约朦胧；渲染上，品位超常，不落俗套，给人以清新的气息；浸染中，参差错落，虚实结合，近景、中景、远景，互为渗透，和谐统一，画面的美感非同一般。笔者认为，无论看邱先生现场作画，还是阅读他的画作选集，皆感觉艺术情愫盎然，艺术氛围浓郁，艺术底蕴深厚，加之邱先生题款书法别具一格，富款落墨有致，穷款简明大方，提升了画面的美感。
邱炽铭先生用“三染技法”的墨色品位，实现了画家是创造美的使者这一人生追求目标，他的一幅幅精美的作品就是佐证！他的声誉驰名画坛，使其成为当下南京乃至全国一位丹青高手与名家！向著名画家邱炽铭老师致敬！
