《青波携程 书画同行》之艺海遨游献赤诚——再访北京油画家协会副主席、著名画家元国梁先生 每天更新 转发有礼
艺海遨游献赤诚
——再访北京油画家协会副主席、
著名画家元国梁先生
无声无息的时间述说着有声有色的故事。
我的采访一向不事先定框框,尤其是对元国梁这样一位全才的艺术家,我更愿意听他滔滔不绝、如数家珍的述说。从藏书票的创作到版画、水彩画的创作,再从国画创作到油画创作,可以说无所不谈,而且每一画种都有大量鲜活、精美的佳作展现在我面前。
与北京油画家协会副主席、著名画家元国梁先生在其家中采访时合影
感悟元国梁
当我首先与元先生谈到他对藏书票的创作有何感想和体会时,元老若有所思地说:藏书票虽小,但它表达了人们对藏书、爱书的美好心愿,这一内涵丰富的、具有独特艺术形式和艺术魅力的小版画,引起我浓厚的兴趣,并在创作中得到学习和获得收获。
元老接着说:我体会到藏书票的设计,不单要考虑其实用性,更重要的是要考虑票主对读书、爱书和藏书的崇高的思想感情,因而小小书票,也要精心构思、推敲,不能信手乱画;由于票主的志趣、爱好与性格上的不同,可以在书票的方寸天地里表达出作者或藏书主人的个性世界。藏书票宜取单纯,一帧人像、一幅小景、一花、一叶、一木、一草……均可入画;手法上力求洗炼和富有装饰性;风格可以浑厚朴拙,也可以纤细巧丽,也可以优雅纯净,也可以严谨精到……方式上可以质朴,也可含蓄,而我仅仅侧重在某一方面作了些努力和探索。
元老强调:当代美术的表现形式日趋多样化,我试图在国画、西画和民间美术等多种艺术形式里吸收营养,而融会在版画藏书票形式之中,色彩上有用素朴的单色,也有采用民间绘画中的单纯明快、鲜艳夺目的红、绿、黄。我喜欢制作系列书票,如昆虫、蝴蝶、金鱼、熊猫、树形、树丛、风景……从物象的姿态、形状、色彩等方面进行整体的构思,使一套书票格调协调,又有变化。这不仅丰富了主题,也使创作深化。如“彩树”书票,我采用装饰性很强的格子作为主要的表现手段。先是用方格,因刻制难,后改菱形、三角形、枣核形,连树干也是用格子组成,色彩也用得比较鲜明强烈。藏书票的印制要十分考究,应该干净利落、精致耐看,达到令人不忍用手去碰它才好。藏书票内容单纯,画面小,出手快,可以充分利用零星时间,很适合业余创作。它对于提高人们对版画的鉴赏,无疑有着深远的意义。
作为笔者,我真佩服元老敏捷的思维和表达能力,更佩服他那深厚的功力和文化底蕴。
接着我们又谈及他和他的孔版漏印版画,元老思索片刻后讲道:孔漏版画的特点首先在于刻制膜版省力,免去了大量刻木之苦,且因膜之透明而套印非常准确,避免了传统版画一版印完才知结果之弊;其次是每版不受专色限制,用海棉团可随意蘸颜色拍打,纸上形成颜色颗粒,需厚重时用力拍,蒙蒙胧胧,可形成各种渐变过渡,画面的颜色颗粒时疏时密,色相变化丰富多彩,情调绚丽多姿,既能形成气势恢宏的效果,又能给人以神秘莫测之感。初见这类作品,有些象东山魁夷的日本画再加上现代工艺的喷绘,精美之至,而又绝非没有传统版画的韵味,看过制作过程,才知其中奥妙。
听着元老对孔版漏印版画的讲述,我不由想起科技日报和北京青年报曾经的报道。科技日报这样报道:元国梁的《西山秋暮》是孔漏版画,在整幅作品中掺杂了水粉画及油画的韵味又不失版画的传统,远处层层的白桦林,近处是层次变化的树。低洼不平的土丘。这是一般版画所达不到的层次效果。孔漏版画它既能形成气势磅礴的效果,又可给人以神秘莫测之感。
北京青年报这样报道:现代艺术的特点是走极端,土要土到底,洋要洋到家,简要简到只几根线条、一种颜色,繁要繁到精细无遗、远胜照片。元国梁的画既是表现形式的出新,更是艺术内容的开创,以少胜多的黑白木刻是美,万紫千红的孔漏版画也是美,而且是一种新的美!
我们还注意到,元国梁先生还潜心研究国画山水、花鸟与水彩画。并且在综合各画种基础上追求探索艺术表现和在技法上互相渗透,形成了独具特色的个人风格。其作品多次参加国内外美展、多次在国内外专业报刊上发表、多次获奖及被收藏。元国梁亦画亦文,撰写了大量论述国内各大水系及沿岸自然风光、名胜古迹、文化艺术、风土人情等涉及人类、社会和艺术的文章,见诸于国内外报刊,成为其各画种作品内涵丰富的深厚基础。现已列入中国首都美术年鉴。
采访中,我看到在元老的画室中展示着几十幅精美的油画作品。是的,近几年,元老把更多的精力、心血和时间用于油画创作。他在油画创作实践中,潜心于各画种的研究与探索,在技法和创意上能够做到互相吸收、融会贯通,将中国画、水彩、版画中的点线、笔意、浑染、润色、装饰、留白、气韵等渗透到油画中,学习并借鉴他人在油画民族化方面的经验,追求一种富于中国传统文化艺术特色的现代写实风景油画画风。也正是因为这样,元国梁的油画已经形成了自己独特的艺术风格。恐怕也正是因为这样,他的油画作品深受社会各界特别是藏家的欣赏和喜爱。
我们还注意到,元国梁之所以取得如此辉煌的成果,还源于他不断深入生活。元国梁深深地懂得,艺术源于生活,没有生活就谈不上好的艺术,没有生活的艺术家,也谈不上是好的艺术家。正因为这样,多年来,他经常深入祖国的名山大川写生与体验生活,并到美国、法国和欧洲多国以及香港游览考察;在此过程中,元国梁还虚心求教,孜孜不倦地学习,特别是先后受到董义方、古元、莫测、梁树年、白雪石、卫祖荫等多位老师指教,这使元国梁在艺术上得以长进。元国梁在绘画创作实践中,善于吸收各画种之长,尽力融会贯通,做到求新,并力求有个人的艺术特点。在版画技法上,探索采用聚脂薄膜雕刻版和孔漏托印技法,推出色彩变化丰富的新颖版画,并在展览中曾获金奖和一等奖。其油画作品更是特色鲜明,引人入胜…… ……
采访结束了,不,还远未结束,我将不断追踪这位老艺术家的足迹。当我采写完这篇不成熟的“访谈录”的时候,我的感慨颇深:作为一位著名画家的元国梁,在他几十年在艺海中遨游、耕耘的过程中,他的执著、他的赤诚、他的功力、他的底蕴、他的精神,都不能不令人敬佩,我们也深信,元国梁的未来将更加美好!