作者简介：                

东香人，真名朱双顶，一个中国传统文化爱好者，以读书为乐，不时写点随笔、札记、散文、诗歌等，近一年多在数个微信公众号发文二百余篇，多次获奖。

作诗的两种路径

          作者｜东香人-朱双顶（中国）

写诗能不能模仿，就如问练书法要不要临帖差不多。诗歌从产生起就与舞乐一同走来，诗之歌之舞之，尤其是到了乐府时代，更是按乐谱填词蔚然成风，可对于不懂乐律而又乐于写诗的文人怎么办?于是就照葫芦画瓢，这应就是早期的模仿吧。久而久之，就出现了文字谱，是有规可寻的填词。后来有多事之人，来个创新，搞了个更严的格律谱。而今人主张自由奔放不受约束，更倾情无谱的自由诗了。乐谱与格律谱彻底分离而失传，就变成了诗是诗、歌是歌了，但我们还是能够从中看出模仿的痕迹。从这个角度上说，模仿也是一种自学自练式的传承。对于初学者来说，模仿不失为一种走捷径的方法;对于有一定写诗水平的人，模仿也是一种再升华。模仿中应注意两点:

一要突出“情”的把握，要“移情别恋”，形似而情异。情是诗的灵魂。每个人心中都充满着情感，可往往是“壶中饺子”，难以表达出来，而通过诗表达出来更是少之又少，但却又是惟有诗最能表达人的情感，抒情自然成了学诗的抓手。或许可从这里下手，选择有代表性又与自己契合的作者诗作，作为模仿对象，由形似到神似再到“移情别恋”循序渐进。如，“别是一家”的李清照的易安体诗，钟情而别具一格。她的“昨夜雨疏风聚，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦”;她的“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”与“独行独坐，独唱独酬还独卧”;她的“人比黄花瘦”、“宠柳娇花”、“柳眼梅腮”等等，无不透现着她对人生的感叹、对世事的醒悟、对丈夫的钟情、对己身的悲戚。但是你没有她的经历与才情，没有她的处境与感受，你的模仿只能是形似而情异、神似而“移情别恋”，就是要力戒以今人之场景与心境，去写古人之意境与情境的诗。

二要强调“势”的培养，要“借势而为”，神似而魂异。势是诗的骨架，有势之诗，如潮涌、一泄千里，似破竹、痛快爽心。诗的流派“浪漫主义与现实主义”、“豪放派与婉约派”、“边塞派与山水田园派”等，应该是由诗的势所决定的，也就是说一个人诗的势决定着这个人诗的特色与风格。因此，在模仿学他人诗的时，对势的养成与把握相当重要，模仿因人而异，最重要的应是选择与己同气质、感兴趣的作者去模仿。伟人毛泽东的诗就大令人羡慕，他的诗叫人读来就长气，诗言志在他的诗中就表现得无比豪迈。在重庆谈判时，他的《沁园春?雪》一经发表，即轰动整个山城，令多少民主党派人士汇聚到他的旗下，横扫亚欧的一代天骄成吉思汗，在他的诗中也就是“只识弯弓射大雕”，其势谁比?难怪当时的民主党派人士由此看出，今日之中国一定是毛泽东共产党人领导下的中国。

模仿只是写诗的开端与练笔，而创新才是写诗的再造与升华。应该说，模仿承继与创新自立是学诗过程中的两种路径，各有所需之实、各显所长之优。从《诗经》、《楚辞》，到汉乐府、唐诗、宋词、元曲;从古体诗，到近体诗，再到现代诗等一路走来，诗总是在前人的基础上，不断继承创新发展而来，无不打上时代的烙印。没有创新，就没有诗的发展。对于个人来说，没有创新，就没有自立，更谈不上自己的风格与特色了。在创新中应突出两点:

一是要把握好“化用”，要“明修栈道”。诗的创新不是另起炉灶，而是要利用好一方水养一方人，在净化吸收的前提下，化用过去的“死水”为现用的“活水”。诗的化用包括成语、语典等在内的现存语，“他为我用”与“古为今用”上。如唐人李贺的《金铜仙人辞汉歌》中“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”之句，北宋欧阳修用在《减字木兰花》中为“伤离怀抱，天若有情天亦老”；北宋贺铸用在《行路难》词中为“不知我辈，可是蓬蒿人。衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”；元姚燧在《落梅风》曲中用为“天若有情天亦老，且休教少年知道”等等，是用得自然，用得有新意。伟人毛泽东更是用得别有生面、最为气势，他在《人民解放军占领南京》诗中用为“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”，一改李贺原诗其“意”伤感、其“势”低沉之状，挥笔道出“天行健”、自然规律不可违的道理，以抒发我推翻蒋家王朝之豪迈。如果说前人与他人的诗作是已成的“死水”，那么自己正在或将要创作的诗作就是“活水”。但水的本质未变，只是水的内涵在变。诗词中的用典、化句就是常用之法，不可低估。中国文化博大精深的魅力是无穷的，学会化用，且要常用常新，自然会给诗的创意增添出彩点。

二是要把握“借用”，要“金石为开”。诗的创新更不是推到重来，而是要借他山之石，玉汝于成，利用好前人已开辟好的路径、已搭好的阶梯，包括创作的方法、艺术特色、写作规律等，都要善于汲取和借用。如，杜甫的“诗史”，他身处安史动乱时代，走遍多地，以笔为器，写下大量反映当时动乱社会生活的诗篇，留下了如“三吏”、“三别”等，用诗记叙了“国破山河在，城春草木深”、“四邻何所有，一二老寡妻”等战乱留下的悽惨场面。他的走向社会、走向生活写诗不正是我们要做的吗?他的以诗写史的写实手法，不正是我们所要学的吗?

 模仿是学诗练笔的开端，不丢人，文天祥在狱中留下的那些集杜诗(将杜甫的诗作集句再成诗)不照样是光彩照人吗?创新是写诗再造的升华，忌丢弃，你能说以诗、词、文称霸北宋文坛上的苏轼，他身上的霸气没有李白的豪情、柳永的婉约吗?但无论是模仿也好、创新也也罢，模仿只是过程，创新才是目的，而懒人不肯模仿，庸人不肯创新。对前人的创作手法模仿学习，也只是一种学习借鉴，须要自觉摆脱其窠臼。清李渔所说的“填词之难，莫难于洗涤窠臼，而填词之陋，亦莫陋于盗袭窠臼”之语，应成为诗歌创作之戒言，绝不能写成“老僧碎补之衲衣，医士合成之汤药”之样。唯戒此，诗歌创作路径才会越走越宽。                                                                                                                                      

（ 二〇二一年十月八日）

本期总编：静好（英国）

注：本期配图来自网络。