“ 只以浓香问暖寒”

——读赵宝海绝句《咏桂》

王征雁

桂花在我国已有2500年栽种历史，但人工驯化还是在汉代开始的，但那时的栽种尚多在宫中。直到唐宋，桂花栽种才从宫廷普及到了民间。或许，这也是唐朝咏桂诗突然增多的根本原因吧。尤其到了宋朝，咏桂吟桂更是蔚然成风。那些古诗，我读过不少，并给过我许多审美愉悦。可后来，我却把古诗放下了，一味读起了现代自由诗。对现当代著名的格律诗词，我更是孤陋寡闻，只读到过毛泽东的“吴刚捧出桂花酒”一句。而我却像一只井底之蛙般地想，桂花可能只有在古典诗歌里才会开得更香艳、更灿烂吧？

最近，在微信平台“小楼听雨诗刊”的栏目当代诗词：桂花卷里面，我偶然读到了赵宝海先生的一首《咏桂》绝句。一方面，我与宝海先生早就相识，算是老朋友了；再则，这首小诗着实深深打动了我，不禁击掌称绝，吟咏再三：

枝叶攒成碧玉冠，人间天上影如磐。

比金沉默无言语，只以浓香问暖寒。

我对近体诗虽有涉猎，但从未做过更深的研读，所以，我不敢也没资格说宝海先生的《咏桂》达到了一个怎样的艺术水准，也不敢拿这首诗与纷纭的唐宋咏桂诗相比较，但它至少构思巧妙，立意新鲜，不落俗套，很好地规避了现代人写格律诗很容易陷入的误区。尤其是，它通过把多个富有内蕴的意象连接，抒发了一种悲天悯地的大情怀，在读者思维空间里架构了一种人性大格局，曲折地表达了诗人对恢弘博大之爱的向往与追求。

诗以“枝叶攒成”起笔，然后进入第二句的“人间天上”，也就是说，诗人是由眼前（世间）的桂花描写，再到天上月中桂树的，并完成了空间的视觉转换，以及由实入虚的技术处理过程，即从“碧玉冠”到“影”，从“人间”到“天上（月亮）”的过程。诗人无疑是善解花语的，深谙桂花是崇高、吉祥、忠贞、荣誉、友好、芳直不屈的美好象征；而且，凡科场得志、飞黄腾达者，自古就有“折桂”之谓，所以说，首句中的“碧玉冠”就是桂冠，是成就，是荣誉，是褒奖，更是一种“如磐”的品质。而所有这些，全由“枝（枝）叶（叶）攒成”，是桂树不懈努力的结果。

我觉得诗中的“人间天上”可从两个层面去理解，首先是社会空间的人间天上，也就是烟火底层与象牙上层；再就是物理空间的人间天上，这就是人们身边的世俗之地与月亮上的广寒之界。如是界定“人间天上”，再来理解“影如磐”，其内蕴就更加丰盈了，也让我们自然而然地产生了更多的联想。将“影”比作“磐”，实在出其不意，但又的确取得了出奇制胜的效果。

无论天上人间，桂影给我们的视觉基本特征应是：柔软，因为影随形变，只要风在动，光在动，其形其影都会变。可诗人却偏偏说“影如磐”，似有失真实。但他首句就有“碧玉冠”了，本质上讲，玉不也是石头嘛，既然树冠可比作玉，树影当然也可比作石头了。特别是，在诗人眼里，无论空间如何转，时间如何换，这桂影（品质、品格）却是恒久的，不变的，正如传说中的月中桂树，被吴刚砍伐不止，可它即砍即合，坚守着芳直不屈的品格。这也正是比喻本体与喻体在诗人记忆中留下的重合痕迹，这个痕迹，使得“影”与“磐”建立了有效的连接关系。也就是说，诗人此比，追求的不是物象的表象信息的真实，而是经过诗人形象思维加工后，其内在的代理信息的真实，亦即审美真实。也正是这样，才唤醒了读者对桂的价值认同。

诗人巧妙化用了“沉默是金”这一成语，并以黄金为衬，凸显了桂的“无言语”之性格特征。桂树有金桂银桂之分。句中之“金”，恰好契合了花朵之颜、品格之色，何其珍贵！结句“只以浓香问暖寒”，是全诗的意旨所在。“只”字体现了唯一性。桂是沉默的，正所谓大爱无言。这样，“浓香”之“问”，便成为桂之博爱的唯一表达方式，只这一“问”，境界全出。而“浓香”，则是桂的精神升华物，是桂的魂灵，是桂的本质特征和核心价值。它不仅要抚慰世间之冷热，还要抚慰天上广寒之暖寒，这种悲天悯地的悲悯情怀，实在是感天动地。

另，诗中较多运用了对比手法，有空间的，有视觉、听觉、嗅觉上的，还有动静之间、虚实之间的，增加了诗歌的表现力和感染力。所以，无论立意还是表达技术，《咏桂》都是不可多得的一首好诗。在此，也祝愿宝海先生笔耕不怠，为读者创作出更多、更好的诗歌作品！

王征雁，1960年生，1977年参加工作，1983年开始文学创作，1991年加入黑龙江作协。曾在《海外文摘》《散文选刊》《北方文学》《北大荒文学》等多家文学期刊发表文学作品，部分作品收入《北大荒文学作品选》《新北大荒文学作品选》《2020中国散文精选》等多个选本。著有诗集《可能的出路》《我在晶莹露珠里》。