关于写诗的几点浅见       

       文/白荷

我主张写古体格律诗要宽松些，为了内容的需要，不要一字不让。写新诗反倒要严谨些，既不要玩玄妙又不要太散漫，和散文一样，甚至还不如散文。

写古体诗我的观点是要讲究格律，不讲格律就不能叫古体诗了。我还认为讲究格律但不能一字不让的过于拘泥于格律，可宽松些，为了内容的需要，有一两个字出格，也算不得大问题，不能被格律束缚的不能动弹，内容第一形式第二么，怕什么？写诗要讲究通俗易懂，朴实自然流畅，这是对的。我还认为，为了增强表达效果，写诗，尤其是写古体诗，尽量不用方言少用口语，可以适当的引经用典，这样既流畅自然又不失典雅不更好么？

再一个就是押韵的问题。古代关于

讲韵律的书籍不少，常用的有平水韵，词林正韵等。这些韵书因为年代久远，汉字的音形义有很大变化，尤其是语音变化较大，韵书中有一些字在当时肯定是押韵的，但因为语音变了，现在不押韵了，这就告诉我们，这些韵书已经不太适用，应该重新加以修订。解放后，

语言文字专家学者根据现代汉语拼音方案韵母表编排制定了新韵书巜中华新韵》，《中华通韵》。这些韵书以新华字典音标为准，不在有不押韵的字的问题。（但存在韵书中漏收押韵字的问题）

我的诗词完全是按中华新韵写作的，《中华新韵》是当前最新最好的研究成果，既然它好，为什么不用呢？为什么还死抱着旧的过时的东西不放，让人家说我们守旧，那多不好啊！其实在我看来写新诗也好旧体诗也好，根本用不着去管什么平水韵还是新韵，只要在应该押韵的地方用相同韵母或相近韵母的字即可。这样更科学精准，更方便使用。这相同韵母或相近韵母是以新华字典的读音为准的。

还有一个问题，就是有人不愿意受格律的束缚，（或者说还没有掌握格律）喜欢自由自在的写作，自由地表情达意，这也不是坏事。我认为不按格律写作，也能写出声情并茂的好诗来的。那些说不符合格律的诗不可能算好诗，甚至说不叫诗，只能叫顺口溜，单从格律方面评定诗的好坏，这是一种偏见。我们不能排斥他们，贬低他们，百花齐放么？我们党的文艺方针就是“百家争鸣，百花齐放”么？

我主张写诗要运用形象思维。诗中要有鲜明的形象，这个形象可以是诗中的主人公，也可以是诗人自己。要用形象说话，用形象抒情，或是用形象说明道理，避免简单直白说教。要有形象化的高度概括的语言。这就要调动多种修辞手法，让要写的人或事物活起来，灵动起来。同时要有强烈的感情色彩，写自己的真情实感，使诗歌具有很强的感染力，才能打动读者。不拘泥于旧的文法语言规律，让字词文句达到超乎寻常的优化组合，文辞既要朴实又要优美。要有丰富的想象，有时可以穿越时空，不仅时间可以跳跃，空间也可以跳跃，天地上下，甚至宇宙无限空间可以自由跳跃，自由驰骋，给想象插上翅膀，让它甶翱翔。

新诗还没有固定的格式，但也要讲节奏讲韵律，押大致的韵。也要有整齐的形式的美，那些形式上散乱没有节拍，没有节奏不讲韵律，太散文化了的，不成其为诗，最多只能叫散文诗。诗要有鲜明的主题，要有美的形象，美的意境。总之写诗就是在创造美，要有审美价值，让人读过感到有灵气有美感，给读者以美的享受。

由于篇幅所限，不可能做引经据典的展开论述，只是主要观点。只是个人看法，抛砖引玉，供朋友们批评指正。