雾柳暗时云度月，露荷翻处水流萤 

--于振莲水墨艺术印象

文：陌上寒烟

 

“山绕平湖波撼城。湖光倒影浸山青。水晶楼下欲三更。雾柳暗时云度月，露荷翻处水流萤。萧萧散发到天明。”    

闲来无事，读宋人张元干的《浣溪沙·山绕平湖波撼城》，相比之下，古代文人的雅逸，不仅仅在于寄意浪漫，而且更在于善以简约生动的语言禅点生活。“湖光潋滟，山色青葱，飞云渡月，柳影朦胧，微风翻荷，露珠闪烁”，寥寥几笔，词人就为我们勾勒出一幅秀美而宁静的湖光山色图。而突显在文字里的“诗中有画，画中有诗”的笔墨意趣，与大风堂传人于振莲的水墨作品更是有着异曲同工之妙。

于振莲，1950年生于山东文登，现居西安。上世纪70年代因机缘巧合不但有幸成为“长安画派”创始人之一何海霞的儿媳，而且因其天资聪慧、敏而好学继而成为何海霞的入室弟子。于振莲不但深得其师何海霞、其师祖张大千的艺术精髓，而且在博采众长的同时，更能深谙石涛所提出的“笔墨当随时代”的艺术主张。其作品在审美价值取向上，既不失传统文人画的托物言志、借景抒情的艺术格调，又融入了时代精神，形成了鲜明的绘画艺术风格。其笔下林泉丘壑，立意雄奇、笔力雄健；花鸟鸣虫，格调新颖、清雅脱俗，花鸟作品尤以荷花见长。

刘勰在《文心雕龙•知音》中指出：“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器；故圆照之象，务先博观”。清初学者魏禧在其著作《答施愈山侍读书》中亦提出过：“欲卓然自立于天下，在于积理而练识。”

在恩师何海霞的教导和鼓励下，于振莲以谢赫的“六法”为理论基础，在坚持临摹经典、继承传统的基础上，登山临水，饱游沃览，目识心记，常年坚持写生和训练，做到“搜尽奇峰打草稿”，丘壑内营，走着纯正的笔墨道路。其把对山川、草木、鸣虫深刻的爱通过匠心经营绘著于笔端，赋予了自然万物独特的艺术情怀。

 

于振莲笔下的山水画作品，秉承师风，既有泼墨和水墨浅绛，又有小青绿、大青绿、金碧、泼彩、，同时在界画等诸多领域均有所涉猎，面貌多样。既有宏幅巨制，也有精致的小幅作品。其作品立意高远，构图或宏阔大气，或清峻秀丽。不论是全景式构图，还是取山水的一角，皆能“远取其势、近取其质”，所营造的作品峰峦参差有致，树木、山石、屋宇铺排有序，草木敷荣，溪水潺湲，间或有草庐绰约、舟子远钓，静谧中溢出诗情，雄浑中蕴有意趣。在技法上，于振莲着力强调以线造型，以墨辅之，用笔酣畅淋漓，干净利落，用墨浑厚松活不失秀润。在骨法用笔的基础上，在干、湿、浓、淡的变化和点、线、面之间流荡着无限生机与气韵。风格上既有北派的粗放雄强，又有江南的苍润灵秀，笔墨精微、法度严谨，意境清远高旷，大有“明月有影微云外，清露无声万木中。”（明·沈周《写怀寄僧》）的星天月夜迥绝世尘的幽人境界，给人以无尽的想象空间。颇得五代及宋元的风骨，又具有鲜明的个性和时代特征。

“水陆草木之花，可爱者甚繁……予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，可远观而不可亵玩焉”。不得不承认，宋人周敦颐在《爱莲说》中以莲喻人，把莲花高洁的品质歌颂到了极致。而周敦颐应该没有料到，一千年后，以爱莲、画莲又以“爱莲说”为别称的于振莲，在长安画坛，以水墨图式的形式将莲又推向了新的高峰。

 

众所周知，在近代中国画坛，画莲花的大家首推张大千和潘天寿，潘天寿得荷之神，张大千得荷之魂。张大千画荷，早年多水墨写意，亦兼用浅绦法；中年受敦煌壁画之影响，兼作工笔重彩荷花，并作巨幅的墨荷和用没骨法画荷；到了晚年将山水画的泼墨技法运用到画荷上，开创出自己的独特风格。在其笔下，钩金荷花富丽堂皇，没骨荷花清妍秀丽，写意荷花水墨淋漓。于振莲画荷，虽然是受教于何海霞，然却颇得一代宗师张大千的风骨。

长期以来，于振莲以敏锐的观察力捕捉荷花的特征和瞬间的动态，“以目睹物，以心塑象”，用独特的审美和艺术构思加以提炼、夸张，使之寓意深刻，姿态万千。其所绘荷花，多以没骨法和泼彩法为主，彩墨并用。荷杆常以篆书的手法，一笔直下，气脉畅通，干上打点，上下相错，左右揖让，体现出一种清深雄厚的风格。荷叶以写意的笔法写出，或淡墨晕染，或先用大笔蘸淡花青扫出大体，等色干后，再用绿汁层层渲染，在筋络的空间，留出叶脉的空隙。其用细笔勾勒花形，再根据荷花的不同颜色加以敷彩晕染。荷花的精工与大刀阔斧画成的荷叶两相对比，各见精妙。同时，在构图上其注重虚实节奏的变化，“实处密不透风，虚处疏可走马”，提按顿挫间，荷影婆娑，相映成趣，整个画面更是张弛有度，动静相如，洋溢着一种浑然天成的韶秀之美。而在作品中，也隐隐寄托出于振莲“看取莲花净，方知不染心”（孟浩然的《题大禹寺义公禅房》）的隐逸情怀。

 

   “诗堪入画方称妙，画可融诗乃为奇”。经过不断的艺术锤炼，于振莲把中国写意画中“花欲言，鸟欲语”、融诗入画的笔墨意趣融汇在作品间，给花鸟画赋予了更多的笔墨内涵。其笔下作品不但格调淡雅，而且意境空灵。同时，通过对大自然中梅、兰、竹、菊乃至池鱼、游虾等的描绘，展现出大自然的勃勃生机，给人以酣畅淋漓的美学享受。

 

“庾信文章老更成，凌云健笔意纵横”（杜甫）。多年以来，于振莲秉承师训，在绘画道路上孜孜以求、不断探索和创新，凭借深厚的文化艺术学养、扎实的笔墨功底，以技入道，将大风堂的绘画艺术不断传承的同时，技艺正一步步走向成熟和巅峰。

于振莲在三十多年绘画生涯中，以张大千先生、何海霞先生为宗师，研习绘画艺术。并追随恩公多年，在其人格魅力和文化氛围的熏陶下，耳濡目染，聆听教诲和手把手的教导，深得其绘画真谛，进而逐渐形成格调新颖、笔墨大气、秀润飘逸、苍劲有力的绘画艺术风格。她在学习“大风堂”画荷技法的基础上又有创新，被长安画坛誉为“大风堂”传人。她的作品多次参加全国和省、市画展，并屡屡获奖，不少画作被博物馆、纪念馆及名人士收藏。

于振莲现为中国文化部艺术交流中心理事；国家一级美术师；陕西省美术家协会会员；中国三百书画院陕西省分院副院长等。

陌上寒烟 本名王丽娟。陕西师范大学文学研究所文艺理论研究室副主任、研究员；陕西省散文学会文艺评论委员会副秘书长。

中国民间文艺家协会会员；中国诗歌学会会员；陕西省作家协会会员；陕西省美术家协会会员；陕西省散文学会会员、陕西省传记协会会员等。诗人、艺术评论家、画家。

艺术评论师从中国人民大学教授、博导著名评论家陈传席先生。